高中音乐教学：《宗教走向世俗欧洲中世纪巴洛克时期音乐鉴赏》教学设计详案.docx

《从宗教走向世俗》 ——欧洲中世纪、巴洛克时期音乐鉴赏 教学目标： 情感态度与价值观 1、聆听感受欧洲中世纪与巴洛克时期的音乐，拓宽音乐视野，关注音乐与时代之间的联系 2、从源头构建欧洲音乐的发展脉络，培养鉴赏欧洲不同时期音乐的能力，养成热爱欧洲音乐的情感态度 知识与技能： 1、知道中世纪时期与巴洛克时期音乐的发展，分析两个时期音乐的不同特征和发展成就 2、知道主调音乐与复调音乐，能听辨两种不同的音乐风格 3、哼唱小提琴协奏套曲《四季》之《春》的主题 4、了解协奏曲 过程与方法 1、聆听与感受中世纪和巴洛克时期的音乐，并将不同音乐进行对比 2、学习演唱格里高利圣咏旋律和小提琴协奏套曲《四季》之《春》的主题，体验音乐 3、探究中世纪音乐与巴洛克时期音乐的不同风格特征 教学重点难点： 重点：结合时代脉络，探究欧洲中世纪和巴洛克时期不同的音乐风格特征和发展成就 难点：认识复调音乐和主调音乐 教学过程 一 导入 师：同学们好，欢迎来到音乐课堂，今天，我们将跟随音乐的脚步，从宗教走向世俗，去聆听、鉴赏欧洲中世纪、巴洛克时期的音乐。音乐为什么，又是怎么样从宗教走向世俗的呢？ 请大家带问题、听音乐！ 二 中世纪音乐鉴赏 格里高利圣咏《inpace》 A 聆听、感受 师：音乐营造了一种什么样的氛围？ （庄严、安详、平稳、节制、宁静……） 师：它应该是在什么地方唱的？ （教堂） 师：这是格里高利圣咏，教会礼拜仪式音乐。 公元五世纪末，庞大的罗马帝国覆灭，人们感受到世事的变 幻无常，转而向宗教寻求安慰与永生。基督教顺应了这一世界观的改变，很快走进并占据了人们的精神世界。这时候，音乐是教会用来教化民众的工具，作曲家是教会的仆人，那么，教会是如何利用音乐这件“工具”的呢？ B 复听，感受格里高利圣咏的特征 师：请大家带问题再次听赏。 了解中世纪记谱 师：沐浴在圣咏的光辉里，我感觉现在似乎不是在礼堂，而是 在高大宏伟的教堂。同学们看，这一张发黄的图片上记录的是什么？（旋律）这是11世纪记录的一条圣咏旋律的手稿。旋律是用音符记录的吗？（不是）有没有节奏？（没有）为什么当时的乐谱是这样的呢？（记谱法还不完善）这是9至10世纪使用的达西亚记谱法，它用符号表示音高。音乐考古家们把它的旋律还原出来是这样的（展示圣咏旋律），它的节奏复杂吗？（不复杂）旋律起伏大不大？（不大）教会用这种简单朴素的旋律传达着上帝的启示，请同学们也来唱一唱，用你们的歌声跟中世纪的“神”来一次超越时空的连接。 3、认识复调音乐 A 参与体验 （学生演唱圣咏旋律，师提示：教皇对圣咏的演唱有着严格的要 求，必须用最美的声音来演唱，请同学们带上微笑用轻柔的声音来演唱。） B 师生合作演唱 师：同学们唱得这么好，老师也想加入你们了！这是另一条 旋律，我将用这条旋律跟大家合唱! （师在学生演唱时，唱另外一条旋律） 师：我们唱的两条旋律和谐吗？现在声部变成了几个？ （和谐、二个声部） 师：对，我们把两条或者两条以上的旋律和谐结合在一起的多声 部音乐称为复调音乐。 师：老师把我的旋律再单独唱给你们听一下？这条旋律单独听也 是一条完整的旋律吗？（是的） 师：这是复调的第二个特征，每条旋律都有独立性，一般没有主次之分。 师：复调音乐的出现是欧洲音乐史上的伟大变革，这种简单的音 对音形式是它最早的样子。同学们看，这两条旋律的线条是什么关系？（平行）那圣咏的旋律线还有没有可能是斜向、反向的关系呢？（可以）它的节奏可不可以再复杂一点？（可以）声部可不可以由两个变成三个、四个？（可以）同学们，假如你手上有一把各种颜色的丝线，要将它织成锦缎，除了工具，你还需要什么？（技术）那作曲家要将不同的旋律线编织成动人的乐曲，需要什么呢？（作曲技术）乐曲编织好了要记录下来需要什么？（乐谱）所以复调音乐的发展推动了作曲和记谱法的发展，为欧洲音乐的繁荣奠定了坚实的基础，可以说宗教音乐是欧洲音乐的源头。 三 巴洛克时期音乐鉴赏 师：中世纪这条音乐的长河静静的流淌着，到14世纪，这平静被 欧洲一场著名的人文主义运动（文艺复兴）打破了。文艺复兴主张脱离宗教的禁锢，肯定人的智慧、对生活的热爱、相信人的能力而不是神的能力。这也推动了宗教改革，教皇不再只手遮天，国家的权利大于教权。同时由于资本主义发展，大城市兴起繁荣，新的贵族、资产阶级越来越富有，普通市民阶层也发展壮大。当思想挣脱了宗教的束缚，物质上又得到了满足之后，人们还需要什么呢？（精神享受）精神享受需要什么？（诗歌、音乐、绘画……）所以这个时候城市中出现了歌剧院，王公贵族也开始资助音乐家，请音乐家为他们创作，普通市民也可以去学习音乐、听赏音乐。那这个时候的音乐对比中世纪的音乐会有什么不同呢？听，亨德尔的音乐从水上传来...... （一）听亨得