论声乐作品情感的把握--以《五洲人民齐欢笑》歌曲为例.docVIP

论声乐作品情感的把握——以《五洲人民齐欢笑》歌曲为例

摘要

我们记得在读课文的时候，课后总会有一项目，请有感情的朗读课文。朗读课文需要带有一定的感情，唱歌更是如此。歌声动听，但是离不开情感的注入。一个歌唱者能否把歌的神遂很好的表达出来，必须要把握好歌唱中的情感，歌曲高低音节配合，长短搭配，给人一个美的启迪，从而渲染一个更加符合歌曲背景的艺术效果，如果一个歌词者只是简单的把歌词按照一定的音节或音铺唱出来，根本就不带有合适的情感，那么这个歌无疑是毫无灵魂的，可以说是非常死板，不饱满的，就像人一样没有灵魂，只是一具行尸走肉。所以我在该论文中研究情感在歌唱中的意义，然后给出如何把握歌唱中情感的方法，最后举一个实际的例子剖析，例子是《五洲人民齐欢笑》。

关键词：声乐艺术；情感；重要性

目录

TOC\o1-3\h\z\u摘要 1

前言 3

一、声乐艺术中情感表达的意义 3

（一）艺术情感在艺术创作和欣赏过程中的意义 3

（二）声乐艺术内在情感空间的营造 4

（三）演唱者在情感表达中的作用 4

二、寻找声乐演唱中情感的途径 4

（一）理解作品是情感表达的前提 4

（二）从作家体验与演唱的体验寻找情感 5

（三）从生活体验与艺术体验中把握情感 5

三、论声乐作品情感的把握——以《五洲人民齐欢笑》歌曲为例 6

（一）《五洲人民齐欢笑》的背景 6

（二）《五洲人民齐欢笑》的情感分析 6

（三）演唱《五洲人民齐欢笑》时的情感把握 8

结语 9

参考文献 10

前言

声乐演唱，何为声乐演唱，它的意思是对音乐作品的重新表现出来，也是对作品的再一次创作的过程。现实生活中很多声乐演唱者在演唱过程中更多的是侧重技巧，对于这个情感的需要是关注不够的，这样难免会让观众不能身临其境，也无法表达出来声乐作品的精髓，不能给观众留下很深的影响，无法做到雁过留声，演唱的效果肯定是不好的。不管是现代还是在古代，很多乐曲作品都非常注重感情的投入,比如《礼记·乐记》中就有详细的记载，表示出一个人在演奏乐曲的时候，必须要有喜怒哀乐等各个不同的表情。现代中有的歌手唱歌会唱的哭起来，会让很多听众都潸然泪下，且不说这里面有多少作秀的成分，但是确实是投入了感情的，引起了听众的共鸣的。

一、声乐艺术中情感表达的意义

（一）艺术情感在艺术创作和欣赏过程中的意义

很多作品，文学，艺术，音乐，雕像等等很多都有情感的体现，比如敦煌莫高窟的壁画艺术，就杂糅了创作者的情感，飘逸的美学结合，再比如黄河大合唱是体现了普通工人阶级的勤劳的情感的，这些都无不带入了创作者的基本感情，对友谊的向往，对爱情的渴望，或对祖国的喜爱，对秀丽山河的喜好等等，都会在艺术创作过程中被创作者带入其中。这也是所谓的艺术情感，这个艺术情感是在我们日常生活中都有体现的，在创作中更是必不可少的，有着十分重要的影响和意义。在作品或创作中，浸入了艺术情感，有利于人的感情的释放，在心理学角度上讲这是一种情感的流转，有一种养生性质在里面。人们在实际生活中得不到某种意义的体验，某种情感得不到释放，而将情感释放到艺术层面中去，比如一个人失恋了，他可以通过观看爱情电影，重拾对爱情的信心，比如一个人在工作中处处碰壁，那么这个时候需要正能量的音乐来找回信心。这些都是一种情感的释放，在心理学角度，人们释放情感可以让心情得到放松，可以通过想象和自我潜意识的鼓励去引导，用语言的表达方式将感情释放出来。人们尤其是在进行艺术欣赏或创作的过程的时候，都会有类似的情感释放的作用。

（二）声乐艺术内在情感空间的营造

声乐是一种艺术，但是又是一门科学，因为物理学上有讲解到，声音因为振动而产生，空气的振动然后传播到四周。声乐是艺术和科学的完美结合，给人以美的听觉效果，是通过人的喉咙发出的艺术形象。声乐并不是单一的语调，有很多种语调，旋律，声乐演奏者会充分利用这些不同的调式，节奏等等来展示音乐的优美性，同时表达出声乐作品的内在思想感情，诠释内心的感情，与此同时，充分的调动听众的内心感受，使他们能够犹如身临其境中的感受的声乐作品的魅力。

（三）演唱者在情感表达中的作用

要把观众带入音乐的情感境界，演唱者起着不可忽视的作用。声乐演唱者首先自己务必要深入到作品的最深处，着力表现出该作品的情感精神，在唱歌的时候，必须要掌握这个气的力度，要尽可能的将声带压起来，不能一个调调，那就完全不是唱歌了，要将歌曲的声音的高低，破音，长短，完美的唱出来，当然肢体语言也是不能缺少的，该积极的时候双手要积极的配合，该低沉的时候手也要及时的配合，不能双手过于僵硬，通过肢体语言，喉舌，气的把握，可以吧声乐作品诠释到完美，最后给听众以美的听觉享受。演员内心必须首先体验这种情感，演唱者的情感直接