视听语言PPT（影视相关专业）全套教学课件.pptx

全套可编辑PPT课件;章前导读;语言是以语音为物质外壳，以词汇为建筑材料，以语法为结构规律的一种符号系统，它是人类传递信息、交流思想、表达情感的工具和媒介。;根据表现形式不同，可将语言分为:;;;1．画面语言;2．声音语言;3．剪辑语言;例如，电影《寂静之地》中有这样一个情节：怪物来袭，小姑娘Regan（听力障碍者）的助听器突然被关闭了。此时，摄像机对准她的脸部进行特写，如图所示。;该镜头采用的具象表达主要包括：

;采用的抽象表达主要包括：

;综上所述，影视作品中的视听语言是由场面调度（演员及镜头）、光线、色彩色调、声音、剪辑等元素构成的一套表意系统，主要从视觉和听觉两方面向观众传递信息。;（一）非线性语言;（二）直觉性和非逻辑性;;电影的发展史也是视听语言规律的探索与发展史。电影的发展主要分为萌芽时期、默片时期、彩色电影时期和数字媒体时期。;时间;在总结前人的理论知识和个人体会的基础上，卢米埃尔兄弟（法）于1894年8月拍摄了电影《工厂的大门》。该影片是用纪实手法拍摄的第一部广告宣传片，主要记录了下班工人走出工厂大门的自然景象——有骑自行车的、有坐马车的、有步行的，如图所示。;由于技术方面的困难，20世纪20年代中期以前的大部分电影都是默片，即只有画面，有时也有背景音乐，但音乐与画面是脱节的。默片非常依赖剧中人物的动作和神情，观众也是以此来理解影片的内容和思想的。因此，这一时期的电影为纯粹的视觉艺术;默片时期的电影艺术大师及其作品

默片时期诞生了一大批电影艺术大师，如卢米埃尔兄弟（现实主义的先驱）、梅里爱（第一位喜剧电影大师）、格里菲斯（美国电影之父）、卓别林（默片喜剧表演大师）、爱森斯坦（蒙太奇原理奠基人）等，他们在创作实践中慢慢积累并完善了一套成熟的影像蒙太奇艺术。

《城市之光》（1931年）是喜剧大师卓别林导演并主演的一部无声影片，它讲述的是一个流浪汉与卖花女的爱情故事，片长87分钟。

1936年，卓别林出品了他的最后一部无声电影《摩登时代》，标志着无声影片时代的结束。;有声电影指既能在银幕上看到画面，??能听到影片中人物的对白、旁白及音乐的一种影片。这一放映模式的出现，极大地促进了电影产业的发展。;1927年10月，世界电影史上第一部有声故事片《爵士歌王》发行（见下图），片长88分钟，讲述的是主人公一心想成为百老汇明星，却遭到了家庭的强烈反对。多年后，他历经波折终于登上了舞台，实现了自己的理想，成了一名爵士歌手的故事。该影片是第一部歌舞片，同时也是电影走向成熟的标志。;1935年，美国拍摄出彩色电影《浮华世界》（见下图），标志着世界上第一部彩色电影的出现，从而使色彩真正作为一种元素和手段被应用于影视制作中。;20世纪70年代，数字化技术出现并形成了一系列技术手法，被使用在影视画面和声音上。如图所示。;第一步;章前导读;（一）画框的概念;画框如戏剧表演的舞台，舞台中各表演元素的安排与演练如画框中需要强调的人和物。此外，为遵循人眼的视觉习惯，通常将天空设置在画框的上部，将大地设置在画框的下部，如此一来，画框的底部就产生了一种写实的重力感，如图所示。;画框将画面空间分为“画框内”和“画框外”。画框内是指人们可以直观看到的平面画面（有空间深度），画框外则是留给观众去联想的。;被摄对象出画或者入画，都可以使观众产生对画外空间的想象。如图所示，人物出画后，观众的注意力也会跟随他走出画框，从而产生对画外空间的想象。;被摄对象没有出画，但与画框外的某个人或物有语言或视线上的交流，这也会使观众产生联想。在电影《小孩与鹰》中，小男孩望着天空，虽然翱翔的雄鹰并未入画，但小男孩的神情却让观众对雄鹰回归的英姿产生期待，如图所示。;人物没有在画框内出现，画框内却出现了人物的影子。此时，观众所积聚的猜想也是最多的。这种情形多出现在具有恐怖或悬念性质的影视桥段中。此外，利用画框内具有反射功能的物体（如镜子）对画框外的人物进行投射，使画框外的人物间接入画，也可以丰富影视画面的空间表现力。;当画框外的人或物的局部出现在画框内时，画框内与画框外的联系就会呈现出来。出于心理本能，观众会产生对画框外人或物的联想，如图所示。;由于有些影视画面长时间不切换，观众对画框内的信息已经十分熟悉了，从而逐渐形成对画框外的期待。;二、影视构图的概念、元素及特点;影视构图是影视创作的重要组成部分，是影视创作者表达艺术情感的重要方式。因为影视画面是运动的，所以在拍摄前，影视创作者会对画面的各部分仔细斟酌，将它们有计划、有目的地按照时间顺序和空间位置分配、组合，在达到叙事目的的同时，获得画面的视觉美感，如图所示。;（二）影视构图的元素;方法一;;方法二;;;影视构图中，陪体（人或物）作为主体的陪衬，主要用来烘托、突出和说明主体，能起到均衡画面、增强画面感染力的作用，可帮助观众更