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画论整理

1.顾恺之《论画》

顾恺之

东晋时期最重要的画家，字长康，小字虎头，无锡人，出身士族家庭，他一生主要从事绘画

活动，并以多方面的才艺、单纯乐观而富于风趣的性格，深为同代人所喜爱。至今留有他形

容江南会稽山川之美的“千岩竞秀，万壑争流，草木蒙笼其上，若云兴霞蔚”名句，表现出

画家的文学才华，因而有才绝，画绝，痴绝的“三绝”之誉，是中国绘画史上有较多史料、

又有作品摹本及理论著述流传至今的最早画家。代表作有，《女史箴图》《列女仁智图》（《洛

神赋图》）。

文献记载顾恺之曾画过道释和山水，最突出的是他创作了不少力求摆脱礼教束缚，主张流露

本真性情，表现嵇康、谢安等魏晋以来名士的生活和肖像作品，体现了他对于那些敢于蔑视

虚伪的封建伦理的名士们的赞赏和崇仰。

顾恺之艺术上的突出成就，还表现在塑造人物的形象时并不单纯满足于外表的肖似和姿态动

作的生动自然，从而提出来表现人物性格特征和内在深度的新要求：传神。这一要求从理论

上的明确提出，标志着作为画家对生活的认识和艺术表现上进入了一个具有历史意义的新高

度。线描作为中国绘画的重要表现手段，在顾恺之笔下也有所创造发展。

线描不仅是描绘对象的形体结构、质感、量感、运动变化的基本手段，而且与艺术形象的风

度神采相适应。他那被后人形容为如“春蚕吐丝”“春云浮空，流水行地”“紧劲连绵，循环

超忽”的线描法，正与他所创造的艺术形象的内心世界相表里，成为与内在心绪、精神面貌

水乳交融般的整体。

《论画》

通过对汉末魏晋以来的画家和作品的评论阐述了他的艺术主张，文章的后半部虽主要讲临摹

方法，但表达了他对画人物的要求。顾恺之在此文中提出了“迁想妙得”“以形写神”“悟对

神通”等观点，成为他艺术理论和美学思想的重要组成部分。

2.宗炳《画山水序》

宗炳

晋宋时期以山水画知名的画家，字少文，南阳人，精于书画，又擅弹琴。曾屡次拒绝朝廷的

征召不肯做官，自谓：“吾栖丘饮壑三十年，岂可于王门折腰为吏邪。”他信仰佛教，思想兼

有儒、道各家的影响。好山水，曾到荆、巫、衡山等地游历，后回转江陵，叹曰：“老病俱

至，名山恐难游遍，惟当澄怀观道，卧以游之。”于是，他把游历过的景物图写于壁上，坐

卧以对，并谓：“弹琴动操，欲令众山皆响。”时人目为高士。宗炳的山水画早已不存，所著

《画山水序》却流传至今。

《画山水序》

其中谈及“含道映物”“澄怀味像”，并提出“畅神”之说。他还具体论述了如何在有限的画

面上画出广阔的山水景物，谓：“夫昆仑山之大，瞳子之小，迫目以寸，则其形莫睹，迥以

数里，则可围于寸眸。诚去之稍阔，则其见弥小。”“今张娟素以远映，则昆阆之行，可围于

方寸之内，竖划三寸，当千仞之高，横墨数尺，体百里之迥。”这些经验总结已接近西方透

视学原理。

3.王微《论画》

王微

刘宋时期以画山水知名的画家，字景玄，琅玡人，通音律、医术，尤擅画。自谓：“悟性知

画，盖鸿鹄识夜之机，盘纡纠纷，咸纪心目，故山水之好，一往迹求，皆得仿佛。”著有《画

论》。

《画论》

其中论及山水画创作不同于“案城域，辨方州，标城阜，划浸流”的地图，而应融入画家的

心思情感，故画山水“其独运诸指掌，亦以神明降之”。“望秋水，神飞扬，临春风，思浩荡”，

自然山水能给人以精神的怡悦，而这样的审美享受则是“金石之乐，圭璋之琛”难以比拟的。

4.谢赫《画品》

谢赫

南朝的谢赫大致经历了齐梁两朝，生卒年代已不可考。他精于画肖像及丽服靓妆的时装妇女，

但主要贡献则在绘画评论方面。著有《画品》。

《画品》

《画品》写于梁代，对魏晋以来27位画家进行评论，并首先阐明了绘画的功能和艺术要求，

即品评绘画的教育功能和艺术标准。作者继承从汉以来重视绘画教育感染作用，明确提出绘

画具有“明劝解，著升沉，千古寂寥，披图可鉴”的社会作用，并在此前提下列出品评画家

优劣的六个方面—六法。谢赫提出的六法是：气韵生动，骨法用笔，应物象形，随类赋彩，

经营位置，传模移写。其中他把生动地反映人物精神状态和性格特征、使作品具有强大感染

力的“气韵生动”列为首要规则，其次为用笔及形、色、构图、临摹技术等绘画造型基础和

技巧。六法的提出具有绘画实践及理论探讨的总结性意义，对后来绘画理论的发展产生了重

要影响。

谢赫在对画家评论中有许多精辟的主张：强调画家对生活深入观察和生动准确地表现对象，

赞成“观察详审”“人马分数，毫厘不失”的画法，批评“纤细过度，翻更失真”的倾向；

重视对人物精神状态特征的挖掘，对一些画家“颇得壮气”“破的神气”“极妙参神”给予肯

定；对只