第三单元第1课《传移模写》课件-2025-2026学年人教版（2024）初中美术八年级上册.pptxVIP

③

第三单元搜尽奇峰——中国山水画艺术;

·为什么古代画家要花如此多的时间去“复制”别人的作品?

·这难道不是一种缺乏创造力的表现吗?;

“传移模写”出自南齐谢赫的画论《古画品录》,是“六法”之一o

“传移”:有传授、流布、递送之意，强调绘画技艺和风格的

传承。

“模写”:即临摹和模仿，是学习绘画的重要方式。艺术家通过临摹前人的作品来学习笔法、构图和意境等，有助于掌握传统的绘画技巧，并在此基础上进行创新。;

学习对方的主题风格和笔墨意

境，是一种深入骨髓的研习过程。只有通过反复揣摩大师的笔触、节奏与情感，才能真正掌握一门艺术的精髓。;

任务一观察并思考：《仿赵孟頫春山飞瀑堰图》运用

了哪些笔法?运用了哪些色彩?是如何布局的?;

活动一：观察并思考

·这幅画运用了哪些笔法?使用了哪些色彩?整体布局有何特点?

·请结合画面细节说明你的判断。

笔法

色彩

布局

《仿赵孟頫春山飞瀑堰图》王翠;

《仿赵孟頫春山飞瀑堰图》局部图;

勾勒(轮廓)用于外形结构处，笔锋轻巧;

以青绿山水为主，色

彩明丽但不俗艳。辅以赭石晕染山脚或坡岸，增强层次感和温暖感。;

构图：“三远法”——高远、深远、平远;

经营位置

指如何安排画面中的每一

个元素，使其既符合自然规律，又富有节奏美感。这幅画正是“可行、可望、可游、可居”的典范。;

任务二尝试将《仿赵孟颓春山飞瀑图》中不同形状的

山石提炼出来，重新组合成一幅新的山水画。;

刺梨皴泥里拔钉皴直点皴

●线皴

常用来表现山石的结构

斧劈皴马牙皴;

中国山水画中常见的点皴笔法;

中国山水画中常见的线皴笔法;

中国山水画中常见的面皴笔法;

“叶组”与“基本树形”是山水画中树法的

重要基础，两者共同构成树木的造型语言与空间表现。;

树干多弯曲，姿态如龙，叶如浮云凌空。画时应先勾树干的轮廓，

边勾边画树皮的鳞纹状。树干应四面生枝穿插自然，左右顾盼，前后俯仰，有争有让、有疏???密。;

点叶树在山水画中用得最多，树干可用双匀画出，也可笔用线画成。大小树枝要分布合理，点叶要分浓淡、干湿注意前后和疏密关系，既要有整体感又要有变化。;

看图欣赏，感受中国画中点叶画法;

墨线细长呈发散状

墨十清水;

金钱松四面出针，不要紧聚在一点，成一黑疙瘩，枝干用粗壮的重

笔，松针纤细劲挺，以见轻重变化，免于平板，松树到了三十年左右，顶要平了，青年松还要往上长，顶不平;

从色彩的角度对山水画分类，一般可分为水墨山水、青绿山水、浅绛山水，它们都遵从“随类赋彩”原则。;

尝试将《仿赵孟頫春山飞瀑图》中不同形状的山石提炼出来，重新

组合成一幅新的山水画。;

对比莫奈作品《垂柳》与中国画中的树木，说

一说它们在色彩运用上的差别。;

两种绘画没有高低之

分，只有文化之别。西方绘画重“再现”,追求视觉真实；中国绘画重“表现”,追求心灵共鸣。正如宗白华先生所说：“中国画的空间是诗意的空间，是心灵游走的园地。”;

·在动笔之前，请先查阅资料，了解作品的创作背景、画家生平与艺术主张。

·临摹时注意“先起稿、再勾勒、后皴染”的顺序，体会原作的笔墨节奏与精神气韵。

·完成后写一段100字左右的“临摹心得”,谈谈你从中学到了什么。;

临齐白石.山水册页.局部;

链接生活，持续探索

(1)故宫博物院官网“数字文物库”——可高清浏览历代名画细节；

(2)“中国历代绘画大系”数据库——系统收录传世国画精品。

艺术的成长不在一朝一夕，而在日积月累的“传移模写”之中。

期待你们用时间，写出最美的答案。;

临摹，不是为了成为别人的影子，而是为了点亮自己的灯。

就像鲁迅先生说的：“拿来主义”不是照搬，而是“占有，挑选，创新”。我们在临摹中汲取营养，在理解中孕育思想，在传承中寻找突破。