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《赛场上的故事（一）》教学有感

备课时反复研读教材，发现这节课最妙的地方在于联结了七年级学生最熟悉的体育热情与陌生的艺术表达。我没有直接展示体育绘画作品，而是开场播放了一段剪辑的校运会短视频，镜头特意保留了运动员冲线后扶膝喘息的特写、观众席突然站起的瞬间。视频结束时，教室里果然响起细碎的议论：“这不是上次接力赛的最后一棒吗？”“我当时就在看台上喊得嗓子疼。”抓住这份共鸣，我顺势抛出问题：“如果要把刚才最让你心动的画面画下来，你会先画什么？”这个设计暗合了建构主义的理念——让学生以已有赛场体验为支点，自然过渡到对艺术表现的探究。

讲到如何捕捉动态时，我准备了几张速写：一张是只画了骨骼线条的运动员起跑图，一张是添了肌肉轮廓的半成品，最后是完整的带衣纹的作品。原本担心理论讲解枯燥，没想到有学生举手：“老师，我发现像给木偶穿衣服，先有架子再填东西。”这个比喻让我眼前一亮，立刻请他上台用自己的话解释，其他学生听得比我讲课时更专注。后来我才意识到，这正是“生本课堂”的生动体现，当学生用自己的语言重构知识时，理解才真正发生。有个平时不爱动笔的男生，课后悄悄问我能不能只画“架子”，我告诉他：“能把瞬间的动态骨架抓准，就是了不起的本事。”第二节课他真的带来了几张简笔速写，虽然线条稚嫩，却精准定格了跳远时的腾空姿态。

赏析经典体育美术作品时，我没有逐一讲解技法，而是让学生分组找“作品里的故事线索”。有小组发现雕塑《掷铁饼者》的肌肉线条朝向不同方向，“像是被拉满的弓，马上要爆发”；另一些学生注意到绘画里观众的表情比运动员更夸张，“他们的激动把赛场气氛推起来了”。讨论到女排主题画作时，有学生突然说：“我想起上次班级球赛，最后一分赢了大家抱在一起哭，画里的队员眼神和我们当时一样。”这句话让课堂安静了几秒，随即爆发出更多共鸣。我趁机引导：“艺术里的体育精神，从来不是完美的姿态，而是姿态背后的情绪——是坚持，是遗憾，也是团结。”这种从具象到抽象的感悟，比我直接灌输“体育精神内涵”要深刻得多。

创作环节要求以“身边的赛场瞬间”为主题，有学生问能不能画拔河时的鞋底，还有人想画递水时碰到的手。我想起教材里强调的“创意实践”目标，立刻鼓励他们：“赛场不只有冲刺，这些细节里藏着更动人的故事。”有个女生画了操场边的记分牌，数字被雨水晕开一点，旁边配了个举着伞的小身影。她告诉我：“上次下雨的球赛，记分的同学一直没动，伞全歪在牌子上。”这幅画没有激烈的对抗，却让很多人想起了自己的校园记忆。点评时我没有说“构图很稳”“色彩和谐”这类空泛的话，而是念出她的创作思路，其他学生纷纷点头：“我也见过这样的场景。”原来，审美判断的培养，始于对生活细节的共情与看见。

课程结束时收上来的作品五花八门：有写实的篮球进球瞬间，有卡通风格的跳绳漫画，还有用彩纸拼贴的接力赛。我把这些作品贴在教室后墙，标题就用了学生说的“赛场里的小秘密”。看着那些稚嫩却真诚的表达，我忽然明白，这节课最成功的不是教会了多少绘画技巧，而是让学生发现：艺术从不是遥远的殿堂之作，而是记录生活、表达感受的工具。就像有个学生在作品背面写的：“原来画画不用画得像照片，能让人想起当时的感觉就好。”这句话，或许就是对这堂美术课最好的注解。