2025 小学传统皮影戏表演社会研究课件.pptxVIP

一、社会研究背景：传统皮影戏与小学教育的双向需求演讲人

社会研究背景：传统皮影戏与小学教育的双向需求01典型案例：XX小学皮影戏+社会研究的实践样本02实施路径：小学皮影戏表演的社会研究操作框架03反思与展望：小学皮影戏表演的社会研究新方向04目录

2025小学传统皮影戏表演社会研究课件

作为一名深耕基础教育领域十余年的教育工作者，同时也是地方非遗保护协会的志愿者，我始终相信：传统文化的传承不是博物馆里的静态陈列，而是要在鲜活的教育场景中实现活态生长。2023年起，我参与了3所小学的皮影戏进校园项目，从课程设计到实践指导，从学生作品到社会反馈，亲历了传统皮影戏与现代小学教育碰撞出的奇妙火花。今天，我将以这些实践经验为基础，从社会研究的视角，系统梳理小学传统皮影戏表演的实施逻辑与教育价值。

01社会研究背景：传统皮影戏与小学教育的双向需求

1传统皮影戏的传承困境与时代价值皮影戏作为国家级非物质文化遗产（2011年入选联合国教科文组织人类非物质文化遗产代表作名录），是中国民间美术、戏剧、音乐的综合载体。据2024年《中国非遗保护发展报告》显示，全国现存专业皮影剧团不足50个，能完整掌握刻、唱、演全套技艺的传承人仅百余人，且平均年龄超过65岁。这种老艺人守着老戏本，年轻人看不懂老艺术的断层现象，本质上是传统文化与当代生活场景的脱节。

但皮影戏的文化基因中恰恰蕴含着跨越时代的教育价值：其平面造型艺术与小学美术课的造型表现领域高度契合；说唱结合的表演形式可融入语文的口语交际与音乐的戏剧表演；而影偶制作中对牛皮/驴皮的裁剪、雕刻、着色，更是劳动教育的天然素材。更重要的是，皮影戏一口道尽千古事，双手对舞百万兵的叙事特征，能帮助儿童建立用具体物象表达抽象情感的思维方式。

2小学教育的文化认同与社会认知需求《义务教育艺术课程标准（2022年版）》明确提出以美育人、以文化人的核心目标，要求引导学生了解和认同中华优秀传统文化。我在一线教学中发现，9-12岁的小学生（小学高段）已具备初步的文化比较能力，但对本土传统文化的认知普遍停留在听说过但不了解的阶段。2023年对某市5所小学的抽样调查显示：能准确说出3种以上本地非遗项目的学生仅占18%，认为传统艺术很有趣的学生中，真正接触过实践的不足5%。

这种认知断层直接影响着儿童社会情感的发展。当孩子们通过短视频接触到大量流行文化符号时，却对身边的文化符号视而不见，长此以往可能导致文化认同的空心化。而皮影戏作为看得见、摸得着、演得出的传统艺术，恰好能为儿童提供文化参与的具体路径——从触摸影偶的质感，到雕刻自己的角色，再到合作完成一场表演，每一步都是对文化身份的确认。

02实施路径：小学皮影戏表演的社会研究操作框架

1课程设计：从知识输入到文化实践的三阶递进基于最近发展区理论，我将小学皮影戏课程设计为认知-体验-创造三个阶段，每个阶段对应不同的社会研究目标。

1课程设计：从知识输入到文化实践的三阶递进：文化解码（1-2个月）目标是建立皮影戏是什么的基础认知。课程内容包括：①皮影戏历史溯源（结合本地皮影流派，如唐山驴皮影、成都灯影戏）；②影偶制作工艺（选皮-制皮-画稿-雕刻-着色-熨平-缀结的7道工序）；③表演形式解析（亮子、影窗、操纵杆的作用，生旦净末丑的角色造型特点）。

教学方法上，我引入文化档案袋工具：学生通过采访本地老艺人、收集旧影偶照片、整理家族中与皮影相关的记忆（如祖辈是否看过皮影戏），完成《我的皮影文化地图》。这一过程不仅是知识学习，更培养了从生活中发现文化的社会观察能力。

1课程设计：从知识输入到文化实践的三阶递进：文化解码（1-2个月）第二阶段：技艺实践（2-3个月）

重点是手脑并用的技能掌握。考虑到小学生的动手能力，我们简化了传统影偶的雕刻难度：用卡纸替代牛皮（降低工具危险性），设计几何化的造型（如圆形头、三角形身体），采用安全刻刀（塑料刀柄+圆头刀片）。同时，将表演分解为操纵-说唱-配乐三个角色，让学生根据兴趣选择。

记得2023年秋在XX小学五年级的课堂上，平时内向的小宇主动选择了操纵组——他说影偶在我手里动起来的时候，感觉自己像在指挥千军万马。这种掌控感正是传统技艺实践带给儿童的特殊体验。

1课程设计：从知识输入到文化实践的三阶递进：文化解码（1-2个月）第三阶段：主题创作（1-2个月）

最终目标是用皮影讲自己的故事。我们鼓励学生结合语文课本（如《武松打虎》《狐狸和乌鸦》）、校园生活（如运动会的一天）或社会热点（如垃圾分类）进行改编。创作过程中，学生需要完成：①剧本改编（精简对白，突出动作）；②影偶设计（根据角色性格确定造型风格）；③分工排练（操纵、说唱、配乐的配合）；④公开演出（校内剧场、社区文化站）。

2024年春，XX小学六年级学生创作的《校园环保小