浅谈视唱的音准训练.docVIP

【标题】浅谈视唱的音准训练 【作者】李 舒 娜 【关键词】视唱?音准?训练 【指导老师】刘 向 阳 【专业】音乐学 【正文】一、引言音乐是声音的艺术，是听觉的艺术。因此，对于听觉的训练有着十分重要的意义。马克思说：“对于不懂音乐的耳朵，最美的音乐也没有意义。”对于每位学习音乐的人，都必须具备听音、辨音、识谱、视唱的能力，才能提高对音乐的理解力、鉴赏力、记忆力，才能用以指导自己的艺术实践。21?世纪,?面对着科学技术的迅猛发展和新技术革命的挑战,?世界上许多国家把提高国民素质看成是国家发展的重要前提条件,?于是,?音乐教育作为素质教育的一部分将越来越被重视。音乐学科并不是一个孤立的学科,?而是与相关学科紧密相连的。此次研究本着实际出发，着眼于学生在音乐基础知识和基本能力方面的培养。视唱的音准是学生学习音乐的首要前提，是培养学生音乐素质和才能的一门基础课程。音准是最基本、也是最重要的音乐素质之一，它在视唱练耳课教学中，可以说是一个永恒的课题。因此学生视唱水平的提高有利于他们在唱歌、器乐、欣赏等方面的发展。那么想要认真学习音乐，并要在专业上打好坚实基础的，都必须学习它，学好它。视唱的音准训练这个课题，目前国内外已经有大量的人作出了研究。星海音乐学院副教授雷光耀在中国音乐（季刊）上指出：“音准”是贯穿整个视唱训练过程的一项基本内容，也是视唱练耳课的一个教学难点和历久弥新的课题。通过研究试图进行理论分析，对视唱的音准概念进行探讨，并寻求在教学中有助于解决音准问题的方法。同时在教学中，也会因为学生的嗓音条件、文化背景、所学专业、个人兴趣等不同而产生的问题不尽相同，而这些问题也可能会交叉并存，所以很难有一个解决所有视唱音准问题的模式和放之四海而皆准的办法，因此需要不断的探索与探讨。佛山市南海区平洲高中的林玉田老师指出：视唱是一门综合能力的体现，而综合技能的掌握，是长期系统刻苦学习的结果，练视唱必须突出一个“练”字。持之以恒，坚持不懈，反复练习，肯定成功。他在教学过程中积累了五点做法：（一）唱好音阶，熟记音的位置是前提；（二）熟唱，背唱所有自然音程的基础练习是基本途径；（三）熟练掌握拍子与节奏，控制好视唱的速度；（四）从简单入手，循序渐进分类练习；（五）实行背视唱与识谱视唱相结合，加强音乐记忆的长度。洛阳师范专科学校王真理老师指出：音准不单指视唱练耳中的音准，也指在演唱（奏）中乐音的准确性,?属于音乐形式美的范畴。它是为表现音乐内容服务的,?同时自身又有它的特定的规律。音准是音乐的要素之一，同时也是表达乐曲内容的必要条件之一。对音准的高质量要求，必将对提高艺术表现和取得完美的艺术效果起重要的作用。为了能演唱（奏）准每一个音，为了能获得这种音乐表演艺术上必须追求的效果，为了获得这种效果，必须在能熟练地掌握基本音阶各种音高的准确性之后，加以融会贯通，才能逐步完满达到所谓“自由王国”的境界——这常常是反映音乐表演者成熟与否的客观尺度，也正是艺术家的表演功力所在。重庆师范高等专科学院音乐系陈光青在《浅谈视唱教学中的音准训练》一文中指出：学习音乐的人必须要有敏锐的听觉，良好的辨别音高和掌握音高的能力。一个音高感觉敏锐的人，在看到一首新曲子时能马上哼出旋律；一个音高感觉敏锐的指挥家，能在一支庞大的乐队中分辨出哪个乐队队员演奏有错；一个音高感觉敏锐的作曲家，能无声地想象音高进行音乐创作，贝多芬在两耳完全失去听觉的情况下，依然写出了不朽的第九交响曲，并凭着内心的音乐感觉，亲自指挥了第九交响曲的首场演出，获得巨大成功。这说明音高感觉灵敏的人，能够听辨出音高的微小差误，并在其内心听觉指导下进行演唱、演奏、创作等音乐活动，由此可见音乐听觉对于学习音乐的人是十分重要的。无论是学习声乐、器乐、作曲、指挥，还是从事音乐教育的人都应具备良好的音乐听觉（泛指音准）。等等一系列的专家对本课题作出了研究。目前，很多音乐学者在视唱的音准方面还存在着很多问题，首先识谱的反应能力较慢，对调式调性比较复杂的曲谱，无法正常阅读，更别说音准，平时的训练也不够。对视唱音准的研究也不够透彻。但究竟什么才是视唱所要求的音准？影响音准的常见问题有哪些？在视唱教学中，应如何进行音准训练？二、掌握好与视唱相关的基本乐理知识乐理是音乐学习的基础课程。对于视唱音准的提高，我们首先要学好的就是乐理，学好乐理在视唱教学中是非常重要的。学好乐理知识，让学生了解各种不同的音符，休止符的时值、附点、三连音和连音线共同的时值、意义和效果，为学生音乐学习打下牢固的理论基础。如果一个学生不能从理论上区别、分辨各种不同音符、休止符的时值变化，各种附点、三连音和连音线共同时值的意义，那么就不能正确流畅的读谱，更别说它的音准了，因此也不能准确的理解音乐，表达音乐了。还有对节奏、节拍的掌握也很重要