新现实主义绘画之唯美图像.docVIP

【标题】新现实主义绘画之唯美图像 【作者】沈 亚 军 【关键词】艺术意义??现实主义艺术??唯美图像 【指导老师】闫 翀 【专业】美术学 【正文】引言本文主要论述现实主义与新现实主义绘画的发展和新现实主义影响下的艺术创作。将首先会对破除艺术神话的杜尚的其及一生的艺术发展进行分析，然后对艺术存在的意义及唯美主义进行探讨，然后对其在国内市场中的发展做进一步的了解与思考。艺术是一个很吸引人的美妙名字，但究竟什么才是艺术呢？这个问题在今天却变得异常复杂，艺术的范围在得到极大的拓展，以前不被认为是艺术的东西也被置于艺术名义之内，甚至有人提出“艺术即生活，生活即艺术”的极端观念。当艺术所包容的东西无限扩大时，它的涵义反而更加模糊了。在这种情形之下，为艺术概念的厘清是有必要的。在此，通过对中国传统艺术衰微现状的分析以及在西方艺术史上具有重要转折意义的杜尚的探讨，来认识艺术的本真。一、现实主义随着西方文化的涌入，中国本土文化不断遭受着冲击，中国艺术该何去何从成为人们关注和探讨的一个重要话题。不少艺术家亲自另辟新径，希望可以在西方美术的发展上寻找到答案，也创作做了许多新的尝试，以期找到中国艺术的未来和方向。与现实主义相关的艺术流派众多，从最初库尔贝等人的现实主义起，到后来的批判现实主义，超现实主义，社会现实主义等实际上都是西方的产物。唯有20世纪90年代中国才有了本土的“玩世现实主义”“泼皮现实主义”。在这里我对其简单做一些比较。现实主义的兴盛时期大约与新古典主义，浪漫主义同步，其主要针对的是古典主义的刻板教条和虚伪脱离现实，崇尚真实和自然。而超现实主义其实与现实主义区别较大，它并不完全遵循自然产物，而是发掘人的潜意识。它主要受弗洛伊德的心理学影响，是对理性的非难，只不过借助了古典写实的手法而已。而社会现实主义也是关注现实，其实只是在美国经济萧条时的一种回归，与现实主义区别并非很大，甚至被人认为是在美学上的一次退化！玩世现实主义是中国特殊环境下的一种产物，他关注现实，但又非西方传统方式的现实主义，其手法夸张，造型扭曲，色彩艳俗，但比起超现实主义来它仍然较接近现实主义，它遵循的依然是现实主义关注现实的原则，只不过它所关注的现实并非外在物质和偶然性事件，同时更注重个人的心理感受和精神状态，不追求外在形象的绝对一致，而是像鲁迅创作阿Q的手法一样带有漫画色彩，但达到的却是神似。所以玩世现实主义被不少批评家称为现实主义的一种变种。二、被误读的杜尚杜尚一生都与艺术有关联，但人们更多注意到的是他反艺术的一面，人们对他以及他的艺术作品历来都有很大的争议，对其褒贬不一。在杜尚的时代，人们对艺术充满敬畏之心，将艺术看作神圣的事物来膜拜，杜尚是这一神话的破除者，但让杜尚没料想到的是后来者竟将他作为破除神话的英雄进行仰慕，于是杜尚又成为另一个神话。究竟杜尚给人们带来的最具启发性的是什么，在此将做出初步的梳理，并试图看到真正的杜尚。西方现代艺术家中最值得一提的莫过于杜尚，他以小便池为材料所做的现成品作品《泉》更是大家都耳熟能详，其特例独行的行事态度给人们带来震惊的同时也开启了人们的思想。受他观念影响的艺术家和艺术流派众多。甚至名气不亚于他的超现实主义大师达利也对他敬佩有加。后来的达达主义艺术团体更是把他奉为开山鼻祖，把他作为这一流派的精神领袖。其他的艺术流派也或多或少地继承和发扬了杜尚的思想。杜尚接触艺术之后进行了一系列创作，《下楼梯的裸女》等作品便产生于这个阶段。这一时期杜尚的作品就表现出强烈的反传统意识。传统艺术表现美，而杜尚的作品中并不追求画面的视觉愉悦，而是努力表现出一种现实生活中我们所常见的事物的运动。这种创新意识开启了艺术的新天地，甚至后来有的流派直接承袭了杜尚的这一思想。但杜尚本人却并没有接着往下发展。在《下楼梯的裸女》参展糟受到拒绝之后，杜尚走上了彻底与艺术决裂的道路。这次作品受拒绝使杜尚看清了艺术界并非是那么神圣。艺术界的争斗、功利是杜尚所厌恶的，于是杜尚彻底走上了“反艺术”的道路。在杜尚看来，艺术并非是一件神圣的事情，艺术与其他人的劳动并没有什么区别，艺术和工人生产产品，商人进行买卖，农民进行农业生产并没有什么不同，只不过是不同的职业而已。杜尚所要做的事情就是“使艺术不成其为艺术”，使艺术成为生活，使生活成为艺术。在杜尚看来，生活才是最重要的。将生活放于艺术之上，或者说将艺术和生活等同起来这是杜尚的超脱之处，杜尚的可贵之处就在于能超脱于艺术的纷争，以平常心看待一切。杜尚一生中有一半时间是在美国度过，而一半时间是在下棋，一半时间是在搞“艺术”。似乎可以说杜尚喜欢下棋更甚于其他的一切，他总是在下棋，却总是兴致不减。杜尚觉得为生活为金钱为工作而奔波是不值得的，杜尚更乐于享受生活的乐趣。从超脱这一点看，杜尚才是