从张大千的临摹看中国山水画传统创作模式.pdfVIP

ARTPANORAMAll2010·11ll艺术理论 丛 壬 !墓 川h州帅 …奴 ㈨ №吣州 看中国山水画传统创作模式 文 ／刘雪梅 张大千 山水画技法 的娴熟、功力的深 点：笔墨表现上，正如张大千在 《临王蒙雅 心境、感受、审美倾向，也流露出作者的一 厚，与他早期广泛临摹传统名作有着密切的 宜山居图 题跋中写的 “黄鹤山人雅宜山居 些性格、学识、修养等。 关系。他临摹历代作品之多之广，在近现代 图为陈惟寅画，全师巨然，苍苍莽莽，乱头 第二类，仿或拟某某笔意。这类作品改 画史上是少有的。他早年醉心于石涛 ，临作 粗服，一种天真烂漫”，大千在画中也遵循了 变原作构图，或是完全按照 自己的意象来构 乱真。而后，又临渐江、石豁、八大、梅清、 这种笔墨品质。但是王蒙的渴笔积墨，厚重， 图，只是在笔墨表现上参照某画家的笔墨风 陈老莲、陈白阳，兼及吴门四家。而后，又 浑然天成不见笔痕，而大千在王蒙解索皴的 格和特点。在这个过程中有意识地掺入 自己 ． 由明清到元，研习赵孟烦、吴仲圭、王叔明、 基础上融合了巨然的长披麻的表现，笔痕更 所得要多一些。 倪云林。五十岁前后，又追至两宋，李唐、马 为明确、强烈一些。树的画法尤其是松针的 如 《仿倪瓒秋水清空 (1926年)(参考 远、夏硅、梁楷、牧溪，最后则是范宽、董 j画法，也存在明显差异 ，他的松针画得比较 《中国当代画家图典——张大千》四川美术 ． 源、巨然、郭熙。可以说上至六朝张僧繇，下 ：细、密、直 ，排列整齐，整体的块面性很强。 出版社P2)，其题跋写 “爰拟云林”，与原作 至宋、元、明、清各个时代的山水画名家，他 如 《松下问道》(1938年)，大千这幅画是临 做一比较，在构图上将倪瓒两幅山水画合二 都深入研究、临摹，反复体会。这也促成了 南宋马公显 《乐山李翱问答图 ，此画在构图 为一，在倪瓒三段式构图基础上再增加一个 他绘画生涯的第一个高峰。 上基本沿用原作。在笔墨表现上，南宋画最 远景层次。在造型、组织结构上与原作基本 张大千从继承传统入手 ，通过大量临 !典型的特征之一的瘦硬、刚劲的线条和突出 一 致。在笔墨趣味上，倪瓒山水画中的渴笔 摹，以达到对古人技法的运用 自如，然后融 的轮廓线，在大千先生的画中有所减弱，而 淡积墨，以渴成润，即通过干笔三五遍地皴 合古人之长，掺人 自己所得，写出胸中意境，f融入了一些南宗画的手法，使画面更柔和。 擦叠加，达到温润秀雅，浑然天成，不见笔 把古人的东西变为 自己的东西。按照他 自己j如树干的轮廓线，线条没有北宗画的锋利与 痕的笔墨效果。在张大千这幅画中，渴笔变 的说法，就是首先要学得进去，又要能变得 方硬，并加上了浓重的苔点，更弱化了线的 湿笔，线条清晰、明确，皴擦用笔光滑、爽 出来。也就是先师他人之迹 ，然后师他人之 ：强度。其远近间夹杂点叶的树丛，更增加了 劲。在树的表现上，倪瓒特有的稀疏、荒寒 意。这反映在张大干临摹作品中有两类：临 南宗绘画的趣味。画中松针的画法也有所改 的松树画法在张大千笔下变成他惯用的扇形 某某，仿某某笔意。 j变，加强了对松针整体的块面感。可见北方 画法，显得更秀雅，树叶更繁茂、更突出。整 第一类，临。这类作品基本上忠实于原 的力度美与南方的韵致美在这幅画中得到了 幅画一改