论歌剧《苍原》音乐的美学特征——以我饰演的艾培雷为例.pdfVIP

乐府新声(沈阳音乐学院学报)2008年第4期 THENEW VOICEOFYUE—FU(TheAcademicPeriodicalofShenyangConserv~oryofMusic) 论歌剧《苍原》音乐的美学特征 以我饰演的艾培雷为例 王 辉 [内 容 提 要】本文以作者饰演的艾培雷的音乐形象为主要切入点，从音乐的创作与表演角度， 简要分析 《苍原》这部歌剧音乐所体现出的戏剧性、开放性、史诗性这三大美学特 征。歌剧是 音“乐的戏剧，戏剧的音乐 ，因此，戏剧性是音乐发展必须遵循的路 径，音乐发展必须按照戏剧的走向 寻“迹而动 ；开放性体现在歌剧音乐创作和表 演风格上，表现为对多种民族音乐的 }生融会 ；史诗性，不但体现在一度创作 中，更表现为二度创作中呈现出的粗犷、大线条，又不陷入脸谱化模式的表演基 调。笔者期盼用自己的舞台实践经验和长期积累的理论知识，总结这部歌剧音 乐的美学特征，旨在为中国歌剧的进一步发展提供理论参考。 [关 键 词]《苍原》／艾培雷／戏剧性／开放性／史诗性。 【内容类别词】表演艺术 中国歌剧自上世纪20年代诞生以来，已产生了大量的歌 得到有效解决。应该说，从儿童歌舞剧到中国民族歌剧，中国 剧作品，改革开放以来，更是佳作频出，为什么 苍《原》一剧能 歌剧人一直在探索适合本民族文化的歌剧形式，但在惯性戏 产生如此广泛的影响，并获得高度评价呢?究其根源，我认为 剧思维和盲 目排外思想的干扰下，真正具有 “歌剧思维”的中 主要原因在于这是一部具有史诤陛品格的作品，是真正的音 国歌剧作品仍寥若晨星，现代意义上的，属于世界歌剧舞台的 乐与戏剧形式的完美结合。本文以笔者饰演的艾培雷一角的 中国歌剧作品依然亟待出现。 一 度和二度创作为例，系统分析歌剧 苍《原》音乐所体现出的 苍《原》的出现，正是众望所归的结果。它是一部葆有戏 的美学特征。 剧性歌剧意识的佳作，是真正的现代意义上的中国歌剧作品。 一 、 戏剧性 按满新颖博士的观点，现代意义上的中国歌剧 “是在原创性的 苍《原》音乐创作的美学特征，体现在其音乐创作的戏剧 多声音乐结构基础上表现戏剧情节、以歌唱为主要叙事方式、 性歌剧思维上。 采取写实的表演风格、在内容和形式上富于中国特色的综合 中国歌剧产生以来，经历了儿童歌舞剧、民歌剧、戏曲改 性舞台艺术”。因此，符合这一定义的歌剧作品，首先应解决 良歌剧、秧歌剧、民族歌剧等一系列歌剧探索形式。道路之坎 的是音乐语言与戏剧语言的统一问题。这是歌剧写作思维与 坷，意识之复杂，用语之盘根错节，模糊了中国歌剧艺术 “年轻 其他音乐创作思维区别的根本标志。中国传统戏曲创作中， 而沧桑的面孔”。在纷繁错综的中国歌剧进程中，受传统戏 音乐语言与戏剧剧词语言拥有各自的程式，结合的紧密程度 曲思维模式的影响，绝大多数歌剧作者对歌剧的理解仍然停 远不如歌剧紧密。不难想象，当来 自西方的歌剧形式试图在 留在以歌舞演故事的阶段，缺乏交响性、立体性的多声思维模 中国的异质土壤上生根发芽，并在本土化的过程中不失本真 式；受话剧写作惯}生的束缚，许多作者更将语言和动作作为歌 精髓，阻力更多来自思维模式上的根本差异。西方歌剧音乐 剧发展的主要形式推动力，而无法把握 “以歌为主”的歌剧创 写作中，不存在中国戏曲音乐中曲调结构、连接上的高度程式 作主导思想，声乐部分写作与戏剧情节发展严重脱节。这两 化，也没有一套曲牌、板腔程式直接套用，是一种真正具有原 种思维导致的结果是，大多数中国歌剧的音乐写作仍停留在 创性特征的音乐模式。因此，歌剧音乐的创作不是 “套用”固 唱段旋律优美，缺乏戏剧性品格，处于话剧加抒情曲调的阶 定模式，而是 “有迹可寻”地