中国当代小剧场演出空间布景的发展及未来趋势毕业论文.doc

学校名xxxxxxxxxxxxxxx 本科毕业论文（设计） 中国当代小剧场演出空间布景的发展及未来趋势 学 院：传媒学院 学生姓名：XXX 学 号：XXXXXXXX 专 业：舞台美术设计 方 向：XXX 年 级：XXX 完成日期：XXX年X月X日 指导教师：XXX  摘 要：论文主要研究了中国当代小剧场演出空间布景的发展及未来趋势问题。首先分析和阐述了小剧场的由来，并对近些年来中国小剧场的空间布景相应的探讨。在此基础上，在国内小剧场舞台布景现状，研究了中国国内小剧场空间布景发展的未来趋势。 关键词：小剧场 话剧 戏剧 舞台剧 现状 空间布景 发展 目录 一、小剧场的形式以及特点 1 二、国内小剧场的演出空间布景的发展 ……………………………………..……2 灯光及其道具设备的使用在舞台空间中的运用 4 四、小剧场的空间布景的转变方向 5 五、小结 5 参考文献………………………………………………………………………………7 附录 致谢 中国当代小剧场演出空间布景的发展及未来趋势 序言 小剧场的起源： 小剧场源于西方，现在已经从一开始的“形单影只”变成了席卷中国话剧界的一阵狂潮，尤其是1995年北京人艺小剧场建成后，小剧场话剧发展得如火如荼，甚至已经大规模地影响到了流行文化。 小剧场话剧风格多样，形式活泼，与社会互动性强，大大拉近了艺术与观众的距离。小剧场话剧操纵灵活，涉及题材广泛，制作周期短、演员少、各个环节成本都低。小剧场话剧的灵活操作，也让更多的话剧新人找到了真正适合他们生长的土壤[1]。当时的小剧场话剧运动虽然是在较小的观演空间进行的演出，但其观演模式还是传统镜框式舞台结构。真正的小剧场话剧是从80年代开始的。新时期探索性小剧场话剧，演员表演越来越生活化，几乎完全摆脱大舞台腔调。但场景则突破传统现实主义模式，追求假定性戏剧风格的时空自由转换，大量动用象征、隐喻、荒诞、变形，追求人的内心世界外化和潜意识的表现。 演出方式也追求贴近观众心理和物理距离，突出人的意识觉醒，追求探索实验性小剧场话剧的多元化审美需求新时期小剧场话剧是从实际出发，为话剧的生存而探索的艺术实践。89年艺术形式受中国当代戏剧的探索性、实验性和反叛性风潮影响。 90年代后期，各种新兴科技产品、材料的运用使舞台美术表现力大大提高，话剧舞台美术，在市场的推动下重返大舞台、大剧场。在对现代派和中国传统戏曲的双重借鉴吸收融会与创造中走上中国现代民族戏剧之路。[] （二）小剧场演出的特点： 形式活泼：小剧场话剧风格多样，形式活泼，与社会互动性强，大大拉近了艺术与观众的距离。 投资灵活：小剧场话剧操纵灵活，涉及题材广泛，制作周期短、演员少、各个环节成本都低。 土壤肥沃：小剧场话剧的灵活操作，也让更多的话剧新人找到了真正适合他们生长的土壤。 中国戏曲的舞台美术素以服装、化妆、砌末为其主要因素。现代概念的布景，是在外来影响下发展起来的。它的发展沿着两条线索进行；传统戏曲改良和改革剧目中的用景发展；话剧布景的发展。中国话剧布景产生和形成于1907～1930年。1907年在上海演出的《黑奴吁天录》，开创了中国戏剧演出使用布景的先河。稍后，南国社演出的《湖上的悲剧》等剧中，多采用中性幕布加道具的布景形式，力求表现中国社会生活的场景。20年代初洪深、林徽音留美学习舞台美术，是最早接受舞台美术专业训练的人员。1923年洪深归国后，在他导演、指导设计的《少奶奶的扇子》演出中最早使用了三面墙硬景，并有严整的平面图。1924年余上沅、赵太侔等从美国留学归来，1925年在国立北平大学艺术学院开办戏剧系，设立了舞台美术课程，为中国培养了贺孟斧、张鸣琦等第一批舞台美术人才。[] 30年代初至1937年是话剧在中国生根发展的时期，左翼戏剧运动的演出、定县中华平民教育促进会的实验演出以及天津、北平的业余和专业戏剧演出，都为中国布景艺术的发展做出了贡献。 这一时期的演出设计已显示了一定专业水平和对多样化形式的探索。1932年，洪深编导并指导设计的《五奎桥》使用了三度空间阶梯式的平台结构的布景。1933年演出的《怒吼吧,中国！》（导演：应云卫，设计:张云乔），演出规模大,构图有气势,布景形