素描时代感与审美价值取向.pdfVIP

0 64 ART PANORAMA 2007 04 艺术理论 素 描 时 代 感 与 审 美 价 值 取 向 Dr awi ng of t he Ti e and Est het i c Tr end 文 / 祁英男 艺术的发展创新是与时代的发展同步而行的 艺术表现生活 艺术是人的世界观的 特殊反映形式 这是艺术存在的根本原因 伴随时代的进步 人们的审美水平也随之提 高 那么就绘画领域也是一样 审美价值取向是随时代的发展而变化 这里仅用素描人 物表现的画面构成形式来探析一下 我们都知道 画面构成的基础 无非是由点 线 面 体 节奏 韵律 聚散 曲直 方圆等形式美感诸要素组合而成的 而这些带有抽 象意义的形象要素在具体的画面构成中的体现 就是我们所说的表现形式 这种表现形 式在画面构成中的变化起到了决定绘画风格的作用 而构成形式的变化是由于人们的精 神和时代审美价值取向的变化而决定的 在文艺复兴时期 意大利 德国的一些大师均善于用线 面结合的方法造型 这是 大师们的审美价值取向 是他们的艺术语言 到了18 19世纪 素描风格有了变化 在 用线面造型的同时 用体 面来造型 强调用明暗造型的方法逐渐盛行起来 如米勒 库尔贝 德加的素描 均是强调表现光感的造型方法 而到了 19 20 世纪初 以前苏 联契氏为代表的全因素素描更加强调用体 面造型的理念 这个时期的素描 直接用线 表现对象的方法相对少了许多 全因素素描表现方法 要求做到全面地表现出形体 结构 明暗 质感的关系 使 画面趋于绝对的完整化模式 到了20 世纪50 70 年代 我国素描审美价值取向也定格 于苏联的契氏素描教学体系上 并一用就是 30 多年 这期间我国的素描基本上是一种 表现形式 占统治地位 其他表现形式只是小范围的存在 从表现风格上看也没有什么多 样性可言 而有意思的是 当时人们都学苏联素描 但真正看过原作或看过苏联画家是 如何作画的人却不多 与其说是学苏联的素描倒不如说是看苏联的素描画册 画 自己的 画 造成的结果是真经我们没学到 而 自己的经也没念明白 我国的素描教学在个性发 展方面呈现缓慢的状态 到了20世纪80 年代初 我国实行了改革开放 人们的视野开阔了 人们感受到了 世界文化遗产的多样性 因而在素描造型观念上也有了一定的转变 画面出现较强的体 面感 黑 白对比强烈 很多人以宁方勿圆的理论为指导 将对象的所有特征一概以方的 形式表现出来 大块 大面盛行一时 把认识过程 目的化表现出来 尽管如此 我们的 素描在造型的认识上总算有了一些主动 到了 90 年代后期 我国的素描表现形式 可 以说才有了一个真正意义上的改革开放 各大美术院校纷纷总结 自己的素描教学理论与 实践 在 以造型为宗 旨的前题下踊跃探索素描表现的新思路和新方法 并广泛吸收国内 外各个时期的素描造型手段之精华 以此来培养学生的造型能力 使其在眼界与审美水 平上有了很大程度的扩展和提高 进而使我国的素描表现形式出现了多元化的局面 下 面就现代素描造型理念与 20 世纪70 年代 以前的素描 或称传统素描 造型审美在画面 构成要素上的变化作一个探析和对照 也使我们对现代素描审美价值取向有一个初步的 了解与认识 以此来思考我们以后的素描研究方向 1. 用笔方法 传统素描 在用笔方法上大都是比较规范的 比如斜线网状上调子的方法很流行 尤其是在暗部 背景的表现上比较明显 在用线造型方面 强调直线用笔较多 把圆形 对象有意用直线画成方的感觉 使其显得很有力度 同时流行大直线 在擦蹭技法的运 用上有一个不成文的规定 要么暗部用 要么亮部用 绝不能暗部明部同时用 说是怕 把画面蹭油了 显得匠气 与之对比 现代素描的表现方面一反过去用笔方法的模式 进而出现了很多过去认为最不可取的表现形式 无论表现何种对象