〈莎剧中的后设策略：《仲夏夜梦》及其它散例〉。《英美文.docVIP

〈莎劇中的後設策略：《仲夏夜夢》及其它散例〉。《英美文學評論》5（2001）: 55-87。 莎劇中的後設策略： 《仲夏夜夢》1及其它散例 邱 錦 榮 摘要 後設文類獲得「正名」雖在一九六0年代之際，但是後設策略的應用其實在個別文類裡早已萌芽。比較精緻的後設戲劇形式在文藝復興後期出現，新興的劇型打破戲劇與實際人生的分界，劇作家自我審視的意圖遠超過其模仿真實人生的初衷。後設戲劇對戲劇之於人生的辯證可以簡化為：戲劇並不反映人生，戲劇反映自身，亦即：人生/戲劇在參考座標上已經主客體易位，「人生如戲」的古典說法可以新解為：戲劇提拱我們觀省人生的看法。 後設戲劇的理論在四十年前才成形，而莎翁在四個世紀前已經試驗了各種不的後設策略以揭示戲劇本質。本文將以《仲夏夜夢》為討論的主軸，並援引其它九齣莎劇做為佐證，勾勒出莎劇的後設面貌。 關鍵字：莎士比亞，後設戲劇，後設劇場，《仲夏夜夢》 Shakespeare’s Metadramatic Devices: A Midsummer Night’s Dream and Other Examples Chiu Chin-jung Literally, metadrama is drama about drama. Technically, any play which has as its subject other play(s) or drama in general, or which attempts to describe and analyze theatrical practice and conventions and to establish general “poetics” for this particular genre qualifies as metadrama. On different scales Shakespeare experimented with metadramatical devices, ranging from the play-within-the-play to verbal and spacial allusions to theatrical reality. Focusing on A Midsummer Night’s Dream and drawing on nine other Shakesperean plays, the present study aims to examine Shakespeare’s dramaturgy in this respect. My reading of A Midsummer Night’s Dream suggests that the play mirrors the process of theatrical production. The inner play seems on the surface to go against the grain theatrical representation, but on a deeper level, it serves as a point of departure for an investigation of representation. Key words: metadrama, metatheater, Shakespeare, A Midsummer Night’s Dream 後設文類獲得「正名」雖在一九六0年代之際，但是後設策略的應用其實在個別文類裡早已萌芽。以戲劇為例，早期的英國道德劇《第一個牧羊人劇》 (The First Shepherds Play)已經凸顯演員/角色以及扮演/個人化動作之間的落差和拮抗(Furnish 139)。 比較精緻的後設形式，即批評家所謂「以過程為成品」 (process as product) 的戲劇則尚待文藝復興後期才出現 (Cope 158; Brustein 316 )，除了莎翁之外，迦德宏 (Calderón) 和拉辛 (Racine) 等大家都留下後設技巧非常成熟的劇作。至於考掘後設為何成為文藝復興時期劇作家的表現手法，則要回溯一段西方思想史：一九六三年正式拈出「後設劇場」一詞的艾伯 (Lionel Abel)認為當時神權退位，個人意識抬頭，使得純粹宿命式的悲劇殊不可能，新興的劇型打破戲劇與實際人生的分界，強調兩項命題：一、人生是舞台 二、浮生若夢 (105)。換言之，劇作家自我審視的意圖遠超過其模仿真實人生的初衷。使用後設質素的戲劇此後似乎消失了兩個世紀，直到二十世紀忽而蔚為風潮，皮藍代羅(Luigi Pirandello) 的《六個尋找劇作家的