词牌名的古典风情.pdf

词牌名的古典风情：如梦蝶恋花 作者：浅夏 弦歌篇 如梦蝶恋花 序(1) 公元七六一年春天，寓居在成都浣花溪畔的诗人杜甫，写了一首名叫《春 夜喜雨》的诗： 好雨知时节，当春乃发生。 随风潜入夜，润物细无声。 野径云俱黑，江船火独明。 晓看红湿处，花重锦官城。 这是成都最美的时节。夜里春风悄悄潜入这座城市，像一群调皮而轻盈的 精灵，轻轻撩动你的窗帷，同时也带来濛濛的细雨和潮湿清新的空气；清晨你 推窗一望，只见天高云淡，郊外黄澄澄的油菜花和雪白的梨花开得烂漫，连院 子的青石台阶上也落满了沉甸甸湿漉漉的海棠花。 如梦如幻的季节，浅夏把她最好的礼物，《如梦蝶恋花——词牌名的古典风 情》奉献给我们。这是一本优雅、沉郁而略带伤感的书，作者巧妙地借用词牌 故事，抒发她对中国古代生活的缅怀与追忆。那些逝去的生活场景跟她的心灵 是如此接近，以至于让你恍惚觉得，她就是从宋代的山水、画卷和闺阁深处走 出来的那个人，浑身弥漫着雅致的书卷气息和古代女子特有的矛盾气质。既端 庄，又妖娆。既看破红尘又感时伤春。正是这种在沉溺与抗争中的阅读，使她 的书写具有柔韧的张力和苍凉的美感。 词，又称“诗余”、“长短句”、“倚声”、“填词”，是古代诗歌的一种形式， 萌芽于隋唐之际，兴盛于晚唐五代而极盛于宋。跟《诗经》最初是从民歌采摘 而来一样，词也受到民间歌谣和当时盛极一时的律诗、绝句的影响，往往是可 以配乐而歌的。因此，人们又称写词为填词，把一个个或苍凉沉郁、或典雅庄 重的汉字填入到某种曲调的乐谱中，供宫廷或民间演唱。这种事先固定的音乐 曲调跟词这种文学形式结合以后，就产生了词牌。如大家耳熟能详的《念奴娇》、 《菩萨蛮》、《虞美人》、《西江月》、《鹧鸪天》、《点绛唇》、《蝶恋花》、《满江红》、 《摸鱼儿》、《一剪梅》等，都是当时常见而流行的词牌。 唐宋时期，词牌的由来往往都有故事可以追溯，比如《菩萨蛮》，就是唐代 的女蛮国进贡过一些貌美如花的女子，她们梳着高髻，戴着金冠，满身璎络， 貌如菩萨，因此教坊的乐师就借景生情谱成《菩萨蛮曲》供人们歌唱。同时， 词牌的节奏和韵律因为约定成俗和逐渐固定的关系，到后来就形成了特有的风 格。它们或慷慨激昂、或舒缓柔媚、或婉约含蓄，填词的人可根据表达对象的 意境和当时的心情来选择词牌。 那些从唇齿间轻轻吐出的词牌是多么让人怦然心跳。《浪淘沙》让人想起惊 涛拍岸，抚古怀今；《蝶恋花》叫人想起庄周梦蝶和蝴蝶翩翩，状情写景都十分 适宜；《点绛唇》则让人想起猩红如花的樱桃小口，是填写小令的最佳词牌…… 总之，音乐让词产生灵魂，长出翅膀，穿越漫长时空，滋养我们的心灵。 浅夏的这本书，高明之处不在于擅讲词牌故事，而在于她把词的赏析和词 牌的产生完美地结合在一起，使我们真正看到了中国古典诗词之美。有一类词， 对她来说，简直心心相印，那就是表达男女之情、个人心境或隐秘情绪的词， 往往能通过她的解说，变得摇曳生姿；而对那些表现人生际遇和生活态度的词， 她用女子的细腻和直觉穿越性别的障碍，带领我们亲近千年前那一个个曾活生 生的灵魂。对自然和自由的向往贯穿在她的文字中，让我们看到在遥远的古代， 人们沉湎于月亮的光辉和美酒的甘洌，亲近自然，寄情山水，珍视人与人之间 的情感，渴望生活在一种身心自由而畅达的环境中，没有喘不过气的工作压力， 没有复杂得令人心烦的人际关系，无论是隔墙看花、中秋赏月、赤壁怀古、花 园愉情，都可以那么率真和浪漫。 阅读浅夏的文字，仿佛在一个花园漫游。她巧妙地用两两词牌的组合带给 我们全新的欣赏体验。《念奴娇》与《何满子》仿佛是一对大气的牡丹花，带着 盛唐风韵的华丽；《菩萨蛮》与《破阵子》是一对带着异域色彩的郁金香，冷艳 而妖媚；《浣溪沙》与《采桑子》是一丛开在山边溪谷的迎春花，仿佛闻得到早 春的气息……词的花园里异彩纷呈，每一朵花在她的描画下呈现出以往被人忽 略的色彩和姿态。这是这本书最有阅读价值的地方，这样的阅读让人既意外又 会心。 东风夜放花千树，宝马雕车香满路。 愿浅夏的这本书能带给你梦回唐宋的感觉，在她细腻心灵和优美文字的指 引下，去细细品味某一个月夜那飘浮不定的梅香、一段无疾而终的爱情、一朵 花或一个黄昏的命运、一个人对另一个人的思念、一次春游或元宵夜的鬓影衣 香，人生在如歌的好词中绽放出绚丽的色彩。 肖 平 2007年4月 念奴娇与何满子(1) 那是两个女孩子的名字。 一个是念奴，一个是何满子。盛唐诗之花的漫天 烟火中两道绚丽的霞。芳魂