妹岛和世的“不确定性”哲学介绍.pptxVIP

? ;简历：  1956年 出生于日本茨城 1981年 毕业于日本女子大学，获建筑学硕士学位 1987年 创建妹岛和世建筑设计事务所 1995年 与西泽立卫建立SANAA建筑事务所 2000年 任美国剑桥的哈佛设计研究生院客座教授 ;师承：;师承：;后现代主义的不确定性（建筑层面）;后现代主义的不确定性（建筑层面）;伊东丰雄的“不确定性”;妹岛和世的“不确定性”;妹岛在空间上的开放性，均质性的理念可以溯源到欧洲，她和西泽都受到荷兰OMA事务所的库哈斯影响。库哈斯从来不遵循传统的建筑设计规则，一反从既定的功能定义的方法，从功能的拆散和分解，批判性研究功能的内在的社会含义，在对功能的肢解和分析中形成一种对功能的认识新方法，认识的结果就是产生功能内在单元的重组，这使人重新认识了流动空间的潜力及可变性。 ;方法的不确定性 妹岛和世设计初期尽量避免概念，也尽量排除或不超前决定他们的目标和方法。在很多设计中，他们不确定主题。设计过程中，没有确定的主题，没有确定概念，。从表面上，好像是这套设计方法在“自动”产生设计成果。 首先要保持一种“原始理念”也即“不确定性”的理念，其他什么都可以不定。他们把工作细化成各个细小的部分,但各个细小的部分有这个“原始理念”即“不确定性”，围绕这个“不确定性”展开研究。 ;——以New Museum of Contemporary Art为例———;; 地理位置; New Museum 前景与道路环境图; 面临的问题;新馆所在的下东区是早期低收入移民汇集的地方，附近房屋低矮老旧，和一般人印象中摩天大楼林立的曼哈顿截然不同。来自日本的妹岛和西泽初次到基地现场探勘时敞开心胸，毫无偏见地接受一切，对周遭残破的景象著实有点震惊，但同时他们也从中淬取一些概念，并将它结合到设计上，那就是「和」。接受是相和，但不表示相同，也就是所谓的「和而不同」；「和」的是，新馆一开始就不打算走精緻路线，包括所用的材料和馆内的设备、装修、陈设等，有些甚至可以说是粗糙的，也因此，反倒让人觉得亲切；「不同」的是，新馆就这样优雅的、神态自若的竖立在侷促凌乱的??旧街廓上，受限於环境，却不被环境所限。　; “打破土地面积的局限是一件十分困难的事情，”妹岛和西泽立卫说，“我们试图在这无序的街区提供一个有序而宽敞的空间。于是长方体组合的方案就应运而生了。”整个画廊都尽量采用了自然光，透过落地窗你可以看见纽约街道的角角落落，表达了一种“外面是纽约，里面是世界”的涵义。;新馆从外观上看来共有六个盒子，实际总楼层数是地上七层和地下二层。盒子不用柱子支撑，方便展览空间灵活运用。一楼临街面是4.6米高完全透明的玻璃幕墙，里外一样没有柱子，因此“盒子”看起来是悬空的。为了不让窗孔破坏了盒子的整体感，以及让盒子有更轻盈的外观，SANAA在盒子外覆盖一层薄纱般的铝网，它会随着阳光照射强度、时间和天气的不同，而有银、灰、白多种颜色变化。　;博物馆采用钢结构外墙，因此地板上没有柱，建筑平面无中心，都是自由空间，显示了清晰的概念。; 墙体构造;剖面 立面 对应关系一;剖面 立面 对应关系二;几个看似随意堆叠的「盒子」，其实是经过无数次的试验才定位的; 一楼临街面是4.6米高完全透明的玻璃幕墙，可以让室内外连成一气;一楼大厅有一片和外墙类似的铝网製成的曲面隔屏，被用来隔开礼品区;七楼是多用途空间，户外有个阳台，可俯览曼哈顿景观;银色镀铝的金属网格（arc介绍中是镀锌）; 每个“盒子”的错位设计都为阳台和天窗创造空间，在每个楼梯井，都能看见周围建筑的景色，而与街道相接的底层则是透明的。细长的白色走廊通向远方更有梦幻之感。 ; 开放的，均质的内部空间 内部使用了中性色调浅灰色的混凝土白色的墙体，不同的楼层面积和天花板高度营造出不同高度和气氛的开放、灵活的展览空间 ; ;;超平的里表窗口像在一张白纸上，用白色的笔画一个立方体，三维的差别降低，趋于二维，实现了平。在墙面上，她把墙和洞口同等的看待，不再强调主次，而是将其同等排列后重新定位，分不清图底，洞口好像浮（贴在）在透亮的水晶体的表面的黑块 ，洞和白墙的土地关系十分暧昧模糊，如同一张平面。 ;丰富的梁架结构，与简洁的建筑遥相辉印，并与外部环境完美结合;对比阅读（一）李子林住宅;其建在东京郊区安静的住宅区内，房子周围种了很多李子树，故因此得名子李子林住宅。;;这座住宅很不同于其他一般的住宅空间，通常的房间与功能的对应被打破，大厅只有一层高，餐厅却有两层高，狭长的卧室也高至两层，书房更是又高又大。因而每个空间的比例和形式都归于每个空间所不同的属性和特质，窗洞与门洞的表现更是发挥出了一种模糊界定的居住空间。; 在这里，空间本