2.2 中国的古代艺术 课件（人民版必修3）.pptVIP

;郑板桥 《墨竹图》;二 中国的古代艺术;出神入化的书法艺术;半坡遗址陶器上的符号 ;2.书法艺术的特点; 中药里的惊世发现——甲骨文 ; 铸造出来的文字—金文 ;字体;; 汉字的统一——小篆; 监狱里造出的汉字：隶书; 汉字字体的楷模：楷书;欧阳询 唐 《九成宫》;欧阳询《化度寺碑》 ;唐.颜真卿《多宝塔碑》局部;《玄秘塔碑》（局部）; 在楷书和草书产生之际，楷草之间还有一种字体也在流行，就是“行书”。行书的字体既不象楷书那样一个一个的呆立着，又不象草书那样一个一个的在奔跑，而是象云、象水那样慢悠悠地不停地流动着，所以，叫“行书”。工整清晰,飞洒活泼，实用性很高。最擅长写行书的是晋代书法家王羲之，称“书圣”。;黄庭坚《黄州寒食诗卷跋》;米芾 用笔丰肥豪健，宽绰疏朗，字态奇逸超迈 ;????蔡襄，宋四家中，他年龄辈份，应在苏、黄、米之前。宋四家中，苏、黄、米都以行草、行楷见长，而蔡襄喜欢写规规矩矩的楷书。他的书法浑厚端庄，雄伟遒丽。蔡襄为人忠厚正直，字识渊博，他的字“端劲高古，容德兼备”。;在隶书成为汉代通行的主要字体的同时，又出现了一种写得简便、潦草的字体，叫做“草书” 。草书是隶书快写而简便的结果。“草”是潦草、快捷的意思。主要是用来起草文稿和写信。由于写得比较快，所以在书写过程中有的省去了字形的一部分，有的把一些笔画连在一起。到唐朝以后的“狂草”，则更是难以辨认。“狂”就是漫无章法，随心所欲。这种几乎无法辨识的“狂草”实际上不再是一种实用的书写字体了，而只是一种艺术观赏形式罢了。 ;董其昌 明 草书;张旭草书;汉字形体的演变及五种重要书法字体;首先，汉字起源于图画，原始文字大多是象形字，可称是“字图画文”。而书写者在书写象形汉字时，常常带着情感化和艺术化的倾向，便进入了“书”的境界。与此同时，绘画也源自对自然的描摹，与象形文字是同出一源的。其次，书画都是线条艺术，其工具也基本一致，在表现技法上又相互融通，其共同特征都突出表现在用笔上。很多书法家又是绘画家。 ;新石器时代的绘画质朴与浪漫， 是我国绘画艺术的源头。;（1）按表现技法分：;（2）按题材分：;山水画的艺术特点： ①以自然风景为主要的描绘内容，如：名山大川、田野村居、城市园林、楼观舟桥、历史名胜等。 ②在题材上，特别讲究布局构图，突破时空限制 ③在艺术风格上，追求的是画面传达出主观情致与神韵，往往不拘泥于客观自然景物的逼真摹写，意境是山水画的灵魂 ;王维《雪溪图》 以渲染为法，用笔简练奔放，强调水墨效能的发挥，以此来表现景物的体和面。即便设色，也讲究自然清淡，追求含蓄、悠远、纯净的境界。画中的诗、诗中的画。整幅画平淡天 真、情感委婉、意味深长。 ;明代的著名画家，历来均推崇唐寅、仇英、沈周、文征明，世称“吴门四家”。“明四大家”之一唐寅，被誉为明中叶江南第一风流才子。他博学多能，吟诗作曲，能书善画，经历坎坷。是我国绘画史上杰出的大画家。唐寅性格狂放不羁，在绘画中则独树一帜，自成一路。 ;中国古代山水画在空间处理上采用以“大观小、小中见大”的手法。;《富春山居图》——焚图殉葬 ;①追求抒情写意风格 ②在创作上强调个性表现，集文学、书法、绘画及篆刻艺术为一体，集中体现出画家多方面的文化素养 ③注重诗意 ;中国画的起源、演变及特点：;魏晋的凸显个性;顾恺之的《洛神赋图》;吴道子代表作是《送子天王图》;唐朝的雍容华贵;隋唐;张择端的《清明上河图》;敦煌壁画;宋元的山水花鸟;明清的怪僻清新;郑板桥 《墨竹图》;;?诗中有画，画中有诗”，融诗、书、画、印为一体;1、上古先秦时期的音乐;2、汉唐时期的音乐：;3、宋元明清时期的音乐;四、宫廷舞和民间舞（自主阅读）;2、民间舞蹈的发展历程;五、戏曲的发展历程;了解中国古代戏曲的产生和成熟：;补充：1、元杂剧的繁荣：;2、明代传奇的兴盛：;清代京剧的崛起：;（1）乾隆末年，安徽的 进京，道光年间，湖北的 进京，徽剧与汉剧融合，兼收昆曲、秦腔以及其他民间曲调形成了一个新的剧种，后人称为 。 （2）徽班进京是京剧形成的关键：三庆班、四喜班、和春班、春台班 （3）正式形成：道光年间走向成熟，涌现出 等号称“同光十三绝”的著名艺人。 ;蓝色或绿色：粗豪暴躁;黄色：凶狠残暴;黑色：刚烈正直、勇猛鲁莽;京剧是流传全国的一种戏曲。在国外，他往往代表着中国的戏曲艺术，所以又被称为“国剧”（中国的“国粹”）。它的行当全面、表演成熟、气势宏美。2010年11月16日京剧列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。 ;京剧行当 　　京剧角色的行当划分比