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刍议歌唱的技巧与艺术表现 　　[摘要]在缤纷多彩的艺术世界中，歌唱是人类社会最早诞生的艺术形式之一。随着时代的变迁，各种歌唱技巧层出不穷，为歌唱艺术所服务，也为广大听众所服务。一位优秀的歌唱者不仅要具备一流的嗓音，也要具备扎实的歌唱技巧，并用艺术形式表现出来，这样才能使歌唱达到感人肺腑、出神入化的境界，逐渐成长为一名广受听众喜爱的歌手。本文先研究歌唱技巧的重要性，接着提出提高歌唱技巧及其艺术表现的策略，具有一定的参考意义和实践价值。 　　[关键词]歌唱；技巧；艺术表现；策略 　　[中图分类号]J61 　　[文献标识码]A 　　[文章编号]1671-5918（2015）05-0193-02 　　doi：10.3969/j.issn.1671-5918.2015.05-093 [本刊网址]http：// 　　一、前言 　　所谓歌唱，即指用人的声音去表达歌曲的思想感情，并通过这种情感表达去感染听众，引发他们的心灵共鸣，使他们在歌声中得到启迪和陶冶。这样的歌唱才能称之为艺术。那么，歌唱作为一门艺术，除了应具备天赋的歌喉、正确的发声方法外，还有没有更重要的东西需要掌握呢？答案不言自明，即歌唱技巧及其艺术表现。一首好的歌曲，要能够在广大人民群众中广为流传，被广大人民所喜爱，除了应当具有好的歌词、好的曲调外，还必须通过好的歌手来演唱。因此，歌唱者的歌唱技巧具有至关重要的作用。本文先研究歌唱技巧的重要性，接着提出提高歌唱技巧及其艺术表现的策略，具有一定的参考意义和实践价值。 　　二、掌握歌唱技巧的重要性 　　歌唱技巧是指掌握、运用和表现歌唱艺术的实践方法。歌唱者通过声音所获得的音乐效果，主要依托于各种歌唱技法。顿克莱指出，由于声乐学习包括不同器官的运用和控制，所以，歌唱技巧的训练对于歌唱者而言，是极其必要的工作。伊丽莎白?瑞茨伯格认为，所有歌唱者都需要一定程度的声音练习，他说：“我一直坚信，即使是最好的‘自然声音’，也是辛勤学习和诸多实践经验的成果。”劳伦斯?狄博特也认为歌唱技巧的训练不可或缺，即使已经培养了学生对音乐的感觉，启发了他们的音乐气质，还要指导他们如何去歌唱，即促使他们牢固掌握各种歌唱技巧。巴尔菲甚至说：“所谓唱歌，其实就是声音在做体操，充分的锻炼十分重要。” 　　对于歌唱技巧训练的内容，瓦伦?邵列举了这么几方面内容：对所唱的各个音都能发音良好；正确控制声音的强度；良好的音质；清晰的吐字。爱德华?约翰认为，呼吸、母音和音准是每个唱歌者必须掌握的三项技巧。斯坦勒将歌唱技巧分解为扩大音域、改善音质和声音的波动这几个方面。由此可见，歌唱技巧涵盖的内容非常多。身为一个歌唱者，要熟悉和掌握这些技巧，方能获得好的声音。 　　三、提升歌唱技巧艺术表现力的策略 　　歌唱者要想将歌曲唱好，必须通过歌声将歌曲所蕴含的思想感情如实传达出来，既要唱声，也要唱情，只有做到声情并茂，才能感动听众，使他们在歌唱者的歌声中获得力量和鼓舞。要做到这一点，歌唱者应具有丰富的生活经验，对事物有细致、深刻的观察能力，还必须具备一定的思想水平、文化修养和艺术修养。否则，难于领会歌曲的思想内容，更说不上很好地表现作品。除此之外，歌唱者还必须熟练运用各种歌唱技巧，因为歌唱属于二度创作，没有技巧，光有情感，也无法向听众传达美的感受。歌唱者要提升歌唱技巧的艺术表现力，要从以下几点人手： 　　（一）注意咬字、吐字的音乐美感 　　歌唱艺术是歌唱者把自己对歌词和音乐的理解，用优美的歌声表达出来，使人听到歌声，就能了解歌曲的主题内容和思想感情。咬字、吐字是表达歌曲内容和思想感情的重要手段。 　　首先，歌唱时的咬字必须具备三个特性，即清晰性、共鸣性和统一性。所谓清晰性，就是对声母（子音）和韵母（母音）的发声具有准确严格的动作，咬清字头，咬准字音，收韵良好，使听众能够听清歌曲的内容，理解歌曲的确切含义，充分领会音乐的形象和意境。所谓共鸣性，就是咬字时合理地控制发声共鸣的关键部位，自如地进行咬字器官的动作控制，使声音美妙悦耳，具有歌词发声的音乐性和感情表现的艺术效果。所谓统一性，一方面是要求歌唱咬字中的每一个字要在头腔共鸣位置上取得统一。另一方面是要求歌唱咬字中声母有规定的发声动作，韵母也有正确的规定动作，严谨而不是支离破碎。 　　其次，在歌曲演唱中恰当地处理咬字、吐字的速度和力度，巧妙地运用速度和力度的对比也是十分重要的。若能将旋律中节奏的松和紧，力度的强和弱，速度的快和慢这些内在的因素，在歌曲演唱中正确地表现出来，歌曲的艺术形象就会更加鲜明，令听众印象深刻。 　　再次，歌唱者还要注意演唱的整理布局，即结合自己掌握的歌唱技巧，对作品的情感高潮的设置，段落的过渡，结尾以及语言的韵味的处理等等，都要有详尽的安排，精心的构思，将作品的词曲意蕴与自己的歌唱