浅析沈周山水画艺术风格.docVIP

浅析沈周山水画艺术风格 　　【摘 要】沈周是明代一名著名的文人画家，他在诗书画印方面都有一定的成就，但它的山水画最为人称叹，而他艺术风格的演变过程是由细沈、“细转粗”和粗沈而组成，其实也是从摹古又转向创作的发展，最终形成了自己独特的艺术风格。 　　【关键词】沈周；细沈；粗沈；山水画；艺术风格 　　一、沈周简介 　　沈周，字启南，晚号石田翁，长洲相城人（今江苏苏州）。为明代中期吴门画派的创始人，是元明以来文人画中的承前启后者。位列明四家（沈周、文徵明、唐寅、仇英）之首。他集诗人、画家、书法家、鉴赏家、隐士、名士等多重性身份于一身。所以他享有着“明代第一”甚至“古今一人”的赞誉。 　　沈周出身于书香门第，在“谈笑有鸿儒，往来无白丁”的环境中长大，所以形成了他性情敦厚，博学多才，长于文学，亦工诗画，善画山水、花卉等，而无不被人称叹。但其山水画最负盛名，给后世留下了很多的传世作品，对很多爱好山水绘画者也产生了很大的影响。 　　我们细细体味沈周的山水画，它大致可分为三个阶段。第一阶段我们一般称之为细沈，因为在这段时期他的大部分作品尺幅都比较小，初学于父，叔，泛学诸家，但主要师学王蒙甚多，所以笔法跟王蒙很相似，比较缜密细秀。第二阶段是40岁到60岁之间，多被称为“细沈”到“粗沈”的一个转变，也是一个变革的时期。在此阶段他师法于黄公望，劲健雄起，多大幅之作。在此阶段他最具有代表性的作品