浅论阿尔托残酷戏剧中“残酷”的实现形式.docVIP

浅论阿尔托残酷戏剧中“残酷”的实现形式 　　【摘 要】残酷戏剧是20世纪30年代阿尔托提出的，它影响了整个20世纪以及往后的戏剧发展。阿尔托本人也因此变成了一个传奇，20世纪60年代的反思文化运动的年轻人把他奉为尊师，有一段时期几乎所有的戏剧团体或是戏剧创作都能和残酷戏剧或多或少的有些联系。那么，残酷戏剧中的残酷到底指什么？本文立足阿尔托的理论著作《残酷戏剧――戏剧及其重影》，对阿尔托所讲的残酷戏剧中的残酷做个理解，并且概括出了残酷是如何通过仪式及情境这两个关键词汇来实现的。 　　【关键词】阿尔托；残酷戏剧；仪式；情境 　　一、“残酷”的终极形式――仪式 　　阿尔托在他的理论著作《戏剧及其重影》中开宗明义地喊出了“反抗”二字。我们从阿尔托的戏剧理论中能感受到他对于纯粹情感的渴望与追求。他真正追求的艺术是一种“通过激奋与力量”所起作用的艺术，他赞赏墨西哥的艺术形式“世界处于持续的激奋之中”的艺术状态。强调的是作品的一种影子概念。《贝壳与僧侣》是阿尔托编剧的，被认为是世界上第一部超现实的故事片，在这部电影中阿尔托表现的就是人的一种纯粹的主观情感。影片的主人公是一个性无能的僧侣，他渴望得到一个女人，但是女人的情人不允许，并且不断幻化为传教士，将军，看守与他作对。整个影片基调沉郁，全是主人公的心理探索，充满了弗洛伊德式的性爱迷狂。这部片子很具有阿尔托残酷戏剧的影子，那就是那种纯粹的情