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让青春碰撞古老 　　摘 要：戏曲是我国的古老文化之一，戏曲文化的命运关系着中国传统文化的命运。如何将古老的戏曲推向青春的校园，让它们碰撞出绚烂的火花，是当代戏曲人应该思考的问题。 　　关键词：京剧 校园 　　五月底，福建京剧院携《杨门女将》、《锁麟囊》两出大戏赴厦门，参加厦门大学2012“中文有戏”演出季。 　　尽管演出时机不佳（恰逢高校考试月和毕业季）、宣传力度不大（仅白城校门附近贴有本次演出的宣传海报）、天气状况不好（演出前突然降雨），但演出的反响却出奇热烈――能容纳4000名观众的建南大礼堂一层几乎座无虚席，演出过程中的掌声和叫好声此起彼伏，演出结束后跑到台上来和演员们合影的观众络绎不绝。 　　台上谢幕，余韵绵延。自厦返榕后，我们除在官方微博上读到观众对此次演出的积极评论，还陆续收到厦大学生的一些电子邮件。而厦大台湾籍在读博士生林显源等人更是专程赶到福州，就京剧艺术的发展和京剧进校园等问题对刘作玉院长进行了访谈。这既让我们始料不及，也让我们心生感动。 　　回顾此次京剧进厦大活动，笔者深刻体会到，艺术的存在离不开生活的土壤，艺术的发展离不开观众的支持。在戏曲观众群逐渐老化的今天，如何使戏曲这门古老的艺术在与青春校园的碰撞过程中迸发火花，如何在大学生们的心中燃起拥抱戏曲、热爱京剧的热情，进而推动中国传统文化得以绵延和传承，确实是值得认真思考的问题。 　　首先，要努力开拓校园戏曲的成长园地。校园戏剧演出是大部分高校的传统，这种演出一方面能丰富师生的课余生活，培养戏剧观众；一方面又能调动学生的积极性，给了爱好戏剧的学生一方展示自己的舞台。通常情况下，大部分参与演出的学生离校后都会远离舞台，这段校园演出的经历就会成为其终生珍藏的记忆，甚至能够影响学生以后的艺术欣赏选择。遗憾的是，因为种种原因，戏曲，特别是京剧很少能进入校园戏剧演出的行列。福建师范大学左岸戏剧坊、福州大学虫二剧社的历次校园公演剧目均为话剧。然而这次在厦门大学，笔者高兴地看到，2012“中文有戏”演出季在两场专业京剧演出之外，还安排一场学生票友演出，而登台学生票友的水平之高，让很多专业演员都赞叹不已。笔者认为，这些高水平的学生票友，是校园戏曲宣传推广的中坚力量，同时也是专业戏曲院团未来最大的市场。正因为认识到这批人的重要性，所以我院派出了专业团队，为他们提供了化妆、乐队等方面的帮助，让这些票友不出校园便过了一把戏瘾。对此，出演了《红娘》选段的乾旦、厦大哲学专业本科生李金洋同学在来函中感慨地说道：“这让我意识到我们肩上责任之重。我相信只要我们坚持不懈地钻研京剧艺术，通过演出让更多的年轻人了解国粹，京剧一定会走出困境！”大学生们对戏曲、对京剧的发展都如此有心，我们又怎能不尽心竭力地帮助他们呢？一切发展都离不开基础，戏曲进校园也是如此。结合我院的经验，笔者认为，作为专业戏曲院团，应该放下身段，主动为校园中那些已经迈入戏曲大门的学生提供服务，了解他们的想法，满足他们的合理需求，给予他们必要的指导。年轻的学生票友是戏曲的宝贵财富，善待他们实际上就是善待戏曲的未来。 　　其次，要积极建立观众戏曲的联系纽带。根据观众反馈的信息看，现在的大学生并非不喜欢戏曲，而是因为长期缺乏接触，致使他们与戏曲产生了隔膜，陌生感由此产生。因此，建立起大学生与戏曲之间的联系纽带，让大学生有机会走近戏曲、了解戏曲，是非常必要的。 　　要让学生们走近戏曲，一是要让他们有看戏的机会。这看似容易的事情，实际操作起来却困难重重。首先，因为没有看戏的习惯，学生们大都不会主动前往剧场购票观剧；其次，现今高校大都集中在远离主城区的大学城，交通不便，加之学生宿舍定时锁门的铁律，人为地增加了大学生走向剧场的难度；第三，剧院团自身宣传不力，演出信息无法及时对外发布，造成了很多原本想到剧场观剧的学生错过观剧的机会。为了解决上述这些问题，国家在2005年启动了高雅艺术进校园活动，让专业剧团直接送戏进校园。七年的实践取得的效果是显著的，它在高校中催生了一批年轻的戏迷群体。这些群体的形成，为戏曲植根于大专院校奠定了一定的基础。 　　我们也应清醒地看到，这种繁荣还是有局限性的，小范围内的热浪还无法形成全局性的热潮，仍有相当多的学生对专业剧团送戏进校园活动仍抱着一种“看热闹”的心态，看过即忘，也不会产生浓厚的兴趣。要突破这个瓶颈，就必须在送戏进校园的同时，适时在大学生中开展戏曲知识教育，将“走近戏曲”深化为“走进戏曲、了解戏曲”。这种教育应依据受众的特点，有区别地开展。对中、小学生及大学非相关专业学生，可采用直观、活泼的广场式交流方式。我院在福州大学及福州大学至诚学院开展的两次进校园活动，就是以用小花脸演员略带俏皮的串讲为主线，辅以戏装、脸谱、程式等京剧元素的近距离呈现，再引入前一段网络上流行的京剧“丢手绢