论西川的诗歌《凭窗看海的人》.docVIP

论西川的诗歌《凭窗看海的人》 　　摘 要：作为20世纪80年代的诗人，西川所创作的早期诗歌是极具特点的。他的诗歌既不采用朦胧诗的模式，又不采用第三代诗人的模式，始终秉持自己所提出的“诗歌精神”进行创作。本篇文章主要对西川的诗歌《凭窗看海的人》进行详细分析和探究，逐步把握诗歌的创作内涵和风格特征。 　　关键词：西川 命运 哲理性 　　一、诗歌文本解读 　　在诗歌内容上，诗人似乎向我们讲述着一个过往的故事。主人公“我”首先开始翻开记忆的相册，刹那间，那些出现在眼前的记忆，只能让人感到不安和痛苦，因为“我的记忆像席卷秋天的/城市的流行疾病，我的记忆击倒那些/红光满面的人、健康成长的人”。这样的记忆想必让阅读者也会联想到“灾难”，在诗歌一开始诗人就设定了这样的情绪，使得整篇诗歌就染上了一层灰黑色的情感色调。 　　在回忆的世界里，“我”能想到或者还能清楚记得是，那些关于大海的一切――“海风”、“琴螺”“浪尖”、“岛屿”。而那位曾经“凭窗看海”，并与我为“大海守灵”的人，早已不见了。为何记忆中的人会不见？其实不是记忆中的人不见了，只是记忆出错了。因为记忆中的那张“苍白的面孔”，应当就是“我”。当 “有人掉过头来向我注视”时，“我”又清醒地意识到“我”的追忆已经结束。此时，“我”才意识到自己其实是因为重回故地，进而产生了一系列的追忆。“我”又不知不觉来到曾经看海的地方，“重新目睹昔日的风景”，虽然旧地的很多景象依然还保留着好多，但那个“凭窗看海的人”已经再也找不到了。而“我”所感受到的并非是那个“看海的人”不见了，实际上是曾经的那份看着“日光下的海洋、睡意昏沉的老马”所产生的心境已经不再会有了。 　　由于诗歌中出现了“日光下的海洋”，为了更清楚地理解诗歌中“我”曾经拥有过的心境，因此就必须简单地了解一下西川的另一首诗歌《日光下的海》。在诗人的笔下，“日光下的海洋”，一定有“转向大海的面孔被阳光照耀”和“满脸雀斑的孩子……他们微笑着”，这些语句的描绘，很显然可以看出，诗人是喜爱“日光下的海洋”，即便海洋拿走了很多美好的东西，但面对海洋的人们依然对大海充满了无尽的期待和依恋。因此诗人在过去的某一时段面对“海洋”时，是抱有亲切感和热爱之情的。因此那个“凭窗看海的人”一定在早年初见大海时也充满着无尽的向往和期待，然而随着时间的流逝、生活境遇的改变，人的心境也变化了。实际上整首诗歌的描写也只是过往的自我和那些消逝的人生憧憬。 　　整首诗富有很强的哲理性，在我看来诗歌的最终指向点是关于人的“命运”的思索。通过大量的阅读，很自然地可以发现，西川创作的早期诗歌大部分主旨都和“命运”有关，也都是在进行着“向前”、“向远”、“向上”的哲理性思考。就拿最著名的那首《在哈尔盖仰望星空》来说，很多人评价这首诗歌是在思考“大我”、“宇宙”等等。但在我看来，西川就是在对“命运”做着哲学性的思辨。基于对西川早期诗歌整体的了解，我能十分肯定《凭窗看海的人》这首诗，就是诗人在追忆自己人生历程，同时在质疑和沉思人的“命运”，正如诗歌中的那句“只有我可怜的诗章/做着它最后可怜的努力”，而诗歌所能做的努力，就是诗人自己沉默思索过后的哀悼，命运的不可抗拒性，让“我”只能接受“再也找不到那凭窗看海的人”。 　　《凭窗看海的人》，这首诗歌鲜明地体现了西川所追求的“纯诗”特点，例如，通过句式的安排来强化诗歌的音乐节奏，整首诗歌由两个大段组成，各段中又由两小段组成，每一个小段中的句子，或由两个短句组成――“转过陌生人蜂拥而去的街角，我重新目睹昔日的风景”，或由一个连续句式构成――“一点钟/两点钟/尘埃那小小的黑暗/穿过熙熙攘攘的鲜鱼市场”，两个短句在节奏上产生了停顿、加速的作用，长句子则强化了抒情节奏的低回缓慢，短句和长句交错使用，使诗歌内在的节奏协调而灵活。 　　二、诗歌之间的对比 　　在西川的早期诗歌创作中，“大海”似乎是他特别喜欢用或者可以这么说是他擅长用的意象之一。前面我已经提到过除《凭窗看海的人》之外的另一首关于“大海”的诗歌，当然除此之外，为了更好地把握诗歌的创作内涵和风格特征。我也相对仔细地阅读了《海边的玉米地》、《把羊群赶下大海》、《寻找海洋》这几篇诗歌。实际上，这三篇诗歌中，只有《寻找海洋》这首诗是将“大海”作为诗歌的创作中心的，而另外两篇，则只是将海洋作为“玉米地”、“牧羊人”的陪衬物。而在这多篇诗歌中，只有《把羊群赶下大海》与《凭窗看海的人》在诗歌内涵上有一定的相似性，但在整个情感基调上却是不一样的。《凭窗看海的人》总体来说，诗歌呈现给人的情感是一种渺茫的失望感，和诗人深沉的哀悼和遗憾。但是，《把羊群赶下大海》，整首诗读来，使人感觉到的却是一种莫名的欣喜和希望。因此，我不禁然地佩服起西川来，即便是如此频繁地“利用”大海，但却依然能从各个不同的