音乐是条“不归路”.docVIP

音乐是条“不归路” 　　有一部钢琴作品，每个中国人听到都会热血沸腾、心潮澎湃，这就是中国钢琴泓篇巨制《“黄河”钢琴协奏曲》。作品自问世以来，就被海内外的众多钢琴大师奉为音乐会叫座作品。这部作品不仅是中国钢琴历史上的一颗明珠，也是一部不可多得的跨越国界和语言的经典，而这部作品的主要创作者之一就是本文的主人公―著名音乐家储望华先生。他在14岁时便创作了二胡独奏曲《村歌》，当时被《人民日报》称为“戴红领巾的作曲者”。如今，当年的“红领巾”已经是满头华发的耄耋之人。虽已暮年，但他的音乐在中国钢琴历史中却永葆青春，他的《解放区的天》《翻身的日子》《红星闪闪放光彩》等曲目伴随着一代代的中国琴童成长起来，经久不衰。储望华这个名字也早已被写入中国钢琴史册之中。 　　千里挑一，凭兴趣考入少年班 　　每一位艺术家都有一个跟音乐相关的故事，储望华老师也不例外。今天的琴童大多数是从4、5岁，最晚也从小学开始学习乐器，而令人意外的是，储老师在考入中央音乐学院前并没有学过任何一件乐器，只是凭借比较出众的歌唱才能成为学院里少年班的一名学生。这个“白丁”学生当时已经12岁了。按照现在中央音乐学院附中招收人才的标准，显然已经过了启蒙的年龄。 　　储望华回忆这段时光时说道：“我学音乐很晚。我毕业于北京宽街小学，小学时指挥了学校合唱队，参加了东城区小学歌咏比赛，名列后位。1952年我小学毕业之后，便参加了中央音乐学院少年班（1956年改名为中央音乐学院附中）的考试。当时少年班在全国招生，在北京、上海、天津设立了3个考场，共约1000人来报考，最后只录取了30名。与现在附中录取情况完全不同，当时被录取的同学绝大部分在音乐方面都是‘白丁’，不会演奏任何乐器。我们一起考入的学生，只有4、5个同学能够弹奏《布格缪勒》或《小奏鸣曲》这类初级程度的钢琴曲，而我也是凭着唱了《歌唱祖国》和《贪污分子你睁开眼》这两首群众歌曲，以及通过简单的音高、节奏测试，才考上的少年班。当时，我的主科钢琴启蒙老师是中央音乐学院附中的陈文老师，她是从钢琴系刚毕业留校工作的青年教师，是个极有气质的人，很有魅力。她对我最大的帮助是启发和培养我的音乐感，这是基础中的基础，却让我终生受用。” 　　两年内从“白丁”成长为作曲家 　　经过两年的专业学习，储望华从一个“白丁”快速蜕变为一颗冉冉升起的艺术之星，不得不感叹他在音乐上的天赋。别看他起步晚，但是他的父母受过高等教育，良好的家庭文化氛围以及家长的支持，都给了储望华发挥天性的极大自由，为他铺陈了一条成功的大道。储望华的父母都是高级知识分子，早年双双留学英国。父亲从?~新闻工作，办杂志、办报，算是民国时期著名报刊人之一，抗战后办《观察》杂志，上世纪50年代曾担任《光明日报》总编辑；母亲从事教育工作，曾任上海著名的女子中学校长，家里却没有任何成员懂得音乐，甚至连音乐爱好者都谈不上。虽然不具备良好的家庭音乐环境，但是他们都注重孩子在文化修养和个人品行方面的培育。储望华说：“我长大了之后，母亲告诉我，小时候看完电影出来，我就能哼唱刚才电影里的音乐。父亲也是看着我从小就喜欢唱歌，觉得似乎有一点点音乐才能，看见报纸上刊登了少年班招生的广告，就决定让我去试试。不想我竟然以3%的比例被录取了，他便高高兴兴地把我送上了学习音乐的这条‘不归之路’。” 　　心甘情愿做艺术 　　都说人生要走很多步，数也数不清，但是关键的也就那几步。如果没有当时父亲看到的那则招生广告，如果父母没有关注到储望华的音乐才华，也许中国钢琴发展历史中就不会有储望华这个名字，更不会有那些优秀的作品流传于世。储老师口中的“不归路”应该是一条他心甘情愿、值得付出一生的选择吧。正如他说的那样：“我真是觉得自己走上了一条幸福之路、快乐之路，感恩音乐给我带来的一切。我对音乐的喜爱是发自内心的，每天从早到晚与音乐为伍、为伴、为友，听音乐、弹钢琴是从来没有厌倦感的。特别是进入少年班后，开始了音乐专业训练，又能和同学们一起分享音乐，听到了过去不曾知道的欧洲经典音乐作品，接触到了巴赫、贝多芬、肖邦等大音乐家的作品，真是让自己眼界大开，我也由此进入了神奇美妙的音乐世界。当时最为兴奋的事，就是聆听欧美各国来访的音乐会或歌舞表演，每次演出都仿佛触及了我的灵魂一般。直到今天，我都一直庆幸自己学习和从事了音乐，它给了我想要的生活，一次又一次给我带来了重大的机遇、挑战和幸福。” 　　生命的另一种形式 　　尽管储望华的表述没有华丽的修饰和太过溢美之词，从中还是能感受到他对音乐的虔诚和满足感。这种发自内心的幸福和满足感，是胜过一切的。 　　对储望华来说，与其把艺术创作当作工作，不如说是他生命的另一种形式，生命不息，创作就不止。储望华说：“如果把1952年看作我学音乐起点的话，我的艺术生涯已经60多年了。我在14岁