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音乐是快乐的源泉 　　摘 要：音乐教育的最终目的是人的教育，培养人的健康人格，高尚情操、审美能力。而不是把所有学生都培养成音乐家。音乐基本知识的学习是为了让学生懂得音乐构成的基本原理，进而能更准确地理解和体会音乐的美，掌握音乐的精神愉悦方式。文章结合实际对如何在小学音乐课中建立合作探究的学习方式进行探讨。 　　关键词：合作；独立 　　中图分类号：G622 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2016）09-219-01 　　“音乐是快乐的源泉”，一走进我们的音乐教室，就能看到这几个醒目的大字。美妙的音乐能松弛人的神经，增添生活的情趣。可是为什么很多学生喜欢音乐、却不喜欢音乐课呢？究其原因，主要在于以往的音乐教育过多的强调枯燥乏味的基本训练，学习对儿童来说更多的意味着记忆和反复的练习，而不是思考、想象、尝试和发展的过程。为了让学生在身心愉悦的氛围中学习、享受音乐带来的快乐，我在几年的音乐教学实践中发现，改变过去那种以教师为中心，学生处于被动接受地位的学习方式，建立合作、探究、学生主动的学习方式，才是解决问题的关键所在。 　　一、将学生的兴趣、需要、经验作为成功的关键，使学生主动参与到音乐学习之中 　　兴趣是学好一切知识的原动力，在教学中，我尝试运用多种方式，激发学生的兴趣，收到了良好的效果。 　　1、改变了每堂音乐课一成不变的唱《问好歌》的形式，而是根据每节课不同的教学内容，或律动、或唱歌、或用学生喜爱的小动物手偶向学生问好。音乐教室的桌椅摆放也相应的随之变化。新颖的布局、灵活的队型、优美的律动。将学生带入了一个充满音乐的新鲜的学习氛围中。使学生怀着浓厚的兴趣、积极地参与到音乐活动中。 　　2、创设问题情境，吸引学生主动探究。教师以语言描述、音乐绘画、设问铺垫创设多种问题情境，并与学生的生活经验相结合，吸引学生积极地运用各种思维方式进行主动探求。 　　3、在参与中发现、运用音乐情景画面（录音、录象、多媒体课件）不同形式的展现，创设参与机会，从而激发学生的探求兴趣。 　　二、体现“双主”教学，为学生创设独立获取知识、独立思考和行动的机会 　　1、课前搜集、独立探究。 　　系统论认为，一个系统只有开放、不断和外界进行物质、能量、信息交换，才能从无序到有序，从低级走向高级，而传统的音乐教学过分强调音乐知识技能的培养，忽视了音乐与现实生活的联系，扼杀了学生学习音乐的兴趣，束缚了发展的空间。因此，在音乐课的教学中，我课前大胆放手让学生通过查阅资料、寻找相关图片、音像材料等方式，实现自主学习。而课堂上，引导学生将学习内容与生活实际联系起来，拓展了学生的音乐视野。 　　2、把鼓励作为丰富学生音乐体验的催化剂。 　　在音乐教学中，学生对音乐的理解可能各不相同，当学生的表现与老师的感受不相吻合时，一定不要说：你错了，而应鼓励学生把自己的想法大胆表现出来，留给学生后独立思考和行动的空间。 　　3、在动手操作实践活动中建立平等合作的学习方式。 　　现在的孩子多是独生子女，自私、对他人缺乏关爱。因此，在教学中，我特别注重人文精神的培养，在互相交流与合作中共同学习、共同提高。在执教《嘀哩嘀哩》一课时，我请学生共同描绘了一幅春天的美景，使学生在参与合作中体验到了春天的美丽和音乐带来的快乐。 　　三、让孩子在音乐中展开想象的翅膀，探求音乐的奥秘 　　1、启发想象，抓住想象力。 　　“幻想”可以说是能抓住孩子想象力的游戏，可以用来阐述或强调一个实际的学习问题。教师在示范一个新的活动时，孩子们很可能不理解。然而，当教师用一些图片、多媒体课件等直观教具来解说这一活动时，孩子们会豁然开朗。 　　2、探索符号化活动，提供想象材料。 　　符号可以作为认知的载体而存在，由于学生的感性经验缺乏，思维发展处于初级阶段，因此在音乐活动中，想象的材料也就较平凡，想象的空间受到影响，而生动有趣的符号化活动在这时就有神奇的作用。直观符号的介入给儿童提供了大量想象材料，为展开丰富想象打下了基础。 　　符号化活动的基本心理转换机制是类比思维，也就是由此及彼→再及彼。比如，在欣赏课时，可以用不同的线条符号表示不同的乐段。我在执教四年级欣赏课《单簧管波尔卡》时，就试着让学生用自己喜欢的符号来表示乐曲的三个乐段。有的学生用∽∽∽∨∨∨∨∽∽∽，有的用⌒⌒⌒⌒▲▲▲▲⌒⌒⌒⌒表示，这看似简单的符号，不正恰当的表示出了乐曲的ABA三段体的曲式结构吗？这样的音乐活动完全是由学生自己主动、积极，并伴随着各种满足、快乐、自动展示完成的。使原本抽象的音乐形象化为看得见的直观的符号，帮助学生更好的理解了乐曲。经过一段时间音乐符号创造练习，学生的想象力更加丰富多彩。他们不仅充分运用平时教师所创设的符号，而且，还能创造出自己喜欢的与音乐匹配的符号。