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缺胃的中国当代艺术 　　摘要：在今天，中国的当代艺术已经遭到了史无前例最为严重的无情消解和蹂躏，或许我们对于艺术主体的人性精神肆意背离早已变得非常的适应和轻盈起来，在人与人之间的主体人性价质早就被臃肿的物质大刀所切割，如果我们把当代中国艺术比喻成一个完整的生命体，即：上一代与这一代，这一代与下一代二者可以实现真正意义上的对接。那么，就艺术自身的演变进程而言，必须要一个肠胃来吸收和消化；否则，艺术就得撑死。在笔者看来，这个肠胃就是艺术的主体人性价值，这既是艺术的历史背景和现实语境的内在要求，也是艺术本体价值意义的内在决定。 　　关键词：当代艺术；缺胃；主体人性价值 　　 　　在今天，中国的当代艺术已经遭到了有史以来最为严重的无情消解和蹂躏，或许我们对于艺术人性精神肆意的背离早已变得非常的适应和轻盈起来，在人与人之间的人性价质早就被臃肿的物质大刀所切割。如果我们把当代中国艺术比喻成一个完整的生命体，即：上一代与这一代，这一代与下一代二者可以实现真正意义上的对接。那么，在艺术自身的演变进程中，必须要一个肠胃来吸收和消化；否则，艺术就得撑死。在笔者看来，这个肠胃就是艺术的主体人性价值，这不仅仅是艺术的历史背景和现实语境的要求，也是艺术本体价值意义的内在决定。 　　诚然，中国的当代艺术最为缺乏的就是肠胃，也就是艺术的主体人性价值。如果说艺术的主体人性价值就像岛子在《后现代主义谱系》一书中引用路易斯.辛普森的说过的一段话那样： 　　不管它是什么，它必须有 　　一个胃，能够消化 　　橡皮、煤、铀、月亮和诗。 　　就像鲨鱼，肚子里有只鞋子。 　　它必须在沙漠中游好多路， 　　发出的叫喊几乎像人声。[1] 　　 　　那么，毫无意义，艺术作为一种视觉人文关怀，原因也就是基于此。因此，在中国当代艺术的现实场景里，艺术的主体人性价值绝对不能缺席。 　　事实上，中国当代艺术就是这样的一个现实语境下所呈现出来的艺术景象。有时候即便是姹紫嫣红，一片春天的艺术气息；却还是满眼风摆花狼藉的那一份精神价值的失落、亏空和贫瘠。究其根性，原因就在于中国的当代艺术没有一个好的肠胃来消化和吸收，不能消化和吸收一些新的东西，当然也不能得到艺术有益营养的滋补，人生也就失去了赖以生活的必要条件，人之生存就不复存在，艺术也就无所谓艺术。 　　德国文化哲学家卡西尔在谈艺术与人类生活的关系时说：“艺术对人生并非仅仅为附加物，并不只是一种补充。我们不能够把艺术看作是人生的纯粹装饰，我们必须视艺术为人生的内涵之一和人生的必要条件。那些能体察伟大的艺术作品的人无不笃信这一点：没有艺术，人生索然无味，生存便罕有任何价值。”[2]是的，人生的有滋有味，艺术生存的人性价值增值，无疑不是有一个“胃”来作为其价值上的全面依托。由此可见，艺术之为艺术的道理，就在于艺术能够不断的吸收和消化外来文化的有益营养，从而在历史与现实之间寻找到了艺术本身的价值方位，使艺术的主体性人性价值得以完全的发挥。 　　毋庸讳言，艺术的人性价值一直遭遇到了无情的屏蔽，这种屏蔽主要是由多方面的原因造成的。首先一个很重要的原因，自1840年开始，一直以“救亡图存”为精神的旗帜，同时伴随着中国社会的政治、经济等方面翻天覆地的突变和转型，中国的艺术也被逐步卷入世界史的滚滚浪潮中，其结果便是：传统的封闭性大门被打破，其艺术自律性的演进过程遭到阻截，中国艺术的主体人性价值更无法得到自由的解放。所以，在鸦片战争之时，中国人就一以贯之的追求人性价值的解放。其次，“五四”以后，带来的这种传统精神上的失落，失落的背后便是当下的国人集体价值观丧失的表现。再次，20世纪70、80年代中国社会经济的改革开放，一时间，市场经济的主导直接压垮了艺术的主体人性意识，由此导致了艺术的主体人性价值的严重缺失。第四，全球化的背景下，中国的当代艺术也不可能避开其西方经济（特别是美国）电波的巨大冲击。在这个什么都讲求全球化的时代里面，艺术早已失去了自身主体人性的独立性。 　　在笔者看来，对于艺术的主体人性价值来说，显然是一种符号象征、一种思想向度、一种精神维度、一种生命的指证，目的是给予人一种更多的主体生命能量的创造，一种对艺术生命价值其终极意义的启发和思考。尤其是“自由”表达为特征的当代艺术已被一些所谓的艺术家整的面目全非，一些艺术家打着艺术的旗帜到处招摇撞骗，堂而皇之的将一大堆龌蹉的精神垃圾带入我们生存的公共空间，艺术的主体人性生命遭遇到前所未有的无情消解、蹂躏和践踏，对此，必须引起足够的重视。艺术应该有一种社会担待，它并非是抛弃责任不顾一切的永久出走，它从来就是蕴含着一种深刻的主体性人文意义。所以，当我们以西方的价值标准来丈量今天的中国艺术时，作为一个中国籍的当代艺术家，我们究竟该如何在艺术作品中建立起属于中国人的精