油画创作中构成形式.pdfVIP

引 言 美术发展的历史中，画面的构成形式始终是令人关注的课题。人类活动改造世界的 方式，在不同的地域不尽相同各具特色，所以形成不同种类的艺术和表现形式，对形式 美与构成的研究成果不断地运用到艺术创作中。 一、研究方法和过程 不管是在西方现代艺术还是在中国当代艺术中，形式美与构成的规律和法则始终是 画面主要研究点。我们对画面的形式与结构进行全面深入的研究和探讨需要一定的方法 和步骤，本文采用举例和对比的论证方法对论点展开论述，体现构成形式在绘画中的作 用，主要列举西方现代绘画形式的创作理念以及中国当代绘画的画家的例子加以论述。 首先通过了解绘画构成的形式的概念，阐明了其基本要素及规律和法则；然后以构成形 式在西方绘画作品中的创作理念和方法为切入点，结合我国实际分析这种理念对中国当 代油画的现实意义，具体结合自己的创作体会分析它们在创作中的应用；最后还提出艺 术家要“师法自然”体现人文精神，还应该顺应时代的要求，与时俱进。 二、研究目的及意义 狄德罗曾说过“实在的美”实际上就是秩序、安排、对称、关系等方面的形式美， 是不依赖于欣赏者而存在的美。研究绘画作品的构成形式是艺术创作的重要环节，一幅 成功的、吸引人的艺术作品，其最主要的就是画面的构成形式，它决定了画面的气势， 构成画面独特的形式结构，在视觉传达中准确传递出一定的精神内涵。其研究目的就是 通过对大师作品的深入探讨和研究分析，从而揭示了人类视觉经验的历史演进，揭示了 人类如何看待周围的生存环境和客观世界。一幅绘画作品的成功与否在很大程度上取决 于画面的构成形式的好坏，艺术家既要掌握对于绘画的要素形式、规律与法则，尤其关 键的是得懂得如何打破程式化与规律，为作品创造出新的构成形式。 通过对中西各流派大师作品的分析，研究其画面构成的形式美，使我们对大师作品 中秩序、节奏以及点线面诸要素的观察更敏锐，对今后的创作更具有实际意义。 1 正 文 在硕士学习过程中，我们曾经面临各种各样的问题，在创作中我们一般极其看重绘 画创作的内容，在选题和图片选择上煞费苦心，在画面上也极力的想充分表现自己的想 法、观点，但是最终效果却不尽如人意，表现力不够，视觉冲击力太弱。造成这些问题 的原因到底是什么呢？通过我仔细的考虑，加上老师和同学们的提点，终于发现，致使 画面无表现力、视觉冲击力太弱的根本原因就是我们的画面缺少组织、安排，也就是油 画创作表现语言的构成形式因素被忽视了，什么是油画创作语言的构成形式？接下来就 是答案…… 第一章 构成形式的概念、特征和基本要素 第一节 构成形式的概念和基本形式 一． 概念 一幅成功的作品是内容与形式兼得的，没有内容的形式仅仅是一空壳子，花哨但无 用；而没有形式的内容，就会显得呆板、无趣、毫无生气。好的绘画题材是艺术作品成 功的关键，但必须通过完美的艺术形式表现出来。 油画艺术创作语言的构成形式就是艺术家为了表现艺术作品的主题和效果，处理好 各部分之间的关系，还要处理安排人与人、物与物、人与物等各要素与整体的关系，通 过点、线、面、色彩、空间等绘画形式因素进行有秩序的组织、排列，从而形成完美的 视觉艺术作品。 在艺术创作中搜集素材、选定主题、安排构图和塑造形象都是很关键的步骤，刚入 学时导师给我们安排的随时画一些速写小稿的课程是很有必要的，生活中处处可以发现 美的形式，正所谓“仁者见仁，智者见智”，每个人都有自己独特的观察问题的视角， 所以就会出现多种多样的视觉感受。及时用速写小稿的方式记录下来，会给以后我们的 创作提供大量的素材，在画速写小稿的过程中善于利用一些绘画元素，比如点、线、面 等等处理画画，形成的的构成小稿可以作为以后油画创作的素材。因此我们首先要学会 如何去观看，及时搜集材料，绘制构图小稿，这样才能发现艺术作品的形式美，这样才 有可能创作出引人注目，具有视觉冲击力的艺术作品。 2 二． 常见形式 艺术是从视觉上表现世界的手段，整个艺术 史就是一个视觉的发展的历史，人们可以采取不 同的观察方法来看待世界，艺术家用他们独特的 方式来理解和表现世界，他们不断地发现、组织， 呈现给人们的是一个透明、鲜活的真实世界。