小提琴的演奏学派.docVIP

小提琴的演奏学派 小提琴的演奏学派 小提琴大约出现在16世纪的欧洲。最早多用来伴唱，伴舞。17世纪后，制作技术不断提高，演奏技巧飞跃发展，逐步形成了各种不同的风格。随着理论的完善和实践的深入，形成了各个演奏学派。 　　意大利学派论文联盟http://wWw.LWlM.cOM 　　是帕都瓦学派、威尼斯学派、罗马学派这几个以城市命名的学派的总称。因为这些学派产生于不同的地区，有着不同的文化背景，所以在艺术风格上也各有特点。其代表人物有科雷利、维瓦尔第﹑帕克尼尼﹑坎波里等。 　　帕格尼尼被公认为是意大利学派中最有影响，技巧最高的演奏家。9岁登台，13岁就开始在欧洲主要城市旅行演奏。他的精湛卓越的演奏技巧，超常规的演奏手法，成为小提琴演奏领域的标志，被称为小提琴之神。在演奏和创作风格上热情奔放。他独创了许多演奏技巧，如伸张指﹑双音（最多十度）﹑抛弓﹑人工泛音﹑左手拨弦等。这些前所未有的演奏方法，将小提琴的表现形式和音色扩展到了一个新的境界，而且影响了钢琴及其它乐器演奏技巧的发展。他也是一位了不起的作曲家，流传最广的作品有《24首小提琴随想曲》、《女巫之舞》等。《24首小提琴随想曲》有着高难度的技巧，现如今仍是小提琴演奏家们的常规训练曲目。自1954年起，他的家乡热那亚每年都会举办以他名字命名的小提琴大赛，来纪念这位小提琴演奏大师。 　　意大利学派的产生和发展经历了这样的两个阶段：先是传统的演奏方法，运用连弓使演奏更加流畅，表现出歌唱效果，增加小提琴的表现力。后以高超的技艺为主，追求声音上与众不同。有人认为它是一个只有表面技巧没有丰富内涵的学派。但是它在小提琴发展的道路上起着不可磨灭的作用，它所创造的新的演奏技巧也被其他的学派所延用。 　　法国学派 　　法国大革命的爆发，使法国的经济和文化活跃起来。这时意大利学派渐渐衰败。通常把法国和比利时学派统称为法国学派。维奥蒂为法国带来了意大利学派的优秀传统。他将当地的文化背景和音乐艺术相结合，创建了法国学派。其代表人物有维奥蒂、萨拉萨蒂、伊萨依、克莱斯勒、梅纽因、格吕米约等。 　　萨拉萨蒂被称为是独一无二的炫技小提琴大师。他是西班牙人，巴黎音乐学院毕业，演出生涯长达40多年。他的演奏音色甜美，空灵，技艺非凡，巧妙。既有法国学派的细致，优雅，又有西班牙民族浓郁的热情奔放和感染力。他的音准到位，即使是高把位也准确无误，轻松自如。有许多小提琴曲都是为他量身定做的，如：拉罗《西班牙交响曲》、圣--桑《引子与回旋随想曲》等。他本人也创作过大量的小提琴乐曲，他的《流浪者之歌》、《卡门主题幻想》、《引子与塔兰泰拉舞曲》，至今仍活跃在音乐会舞台上。这些曲目富有鲜明的民族特点，又有超高的难度技巧，将小提琴的旋律性和技巧性完美的结合。 　　法国学派浪漫高贵，音色精致细腻，轻盈飘逸。跟意大利学派相比更重视内容，在作品赋予内心和情感上的表现，加上对演奏技巧地不断追求，逐步取代了意大利学派。对小提琴艺术的发展具有长远的价值。 　　德国学派 　　这一学派包括匈牙利学派，是受到意大利学派，法国学派风格的影响，又加入本民族的音乐文化而形成的。其代表人物有：约阿希姆、卡尔．弗莱什﹑席林等。 　　约阿希姆是这个学派的领袖人物。巴赫的《六首无伴奏小提琴奏鸣曲和组曲》经他演绎后在舞台上的地位得到了肯定，成为了传世精品。他的演奏典雅、纯朴，富有诗意，演奏的古典音乐完美无瑕。 德国学派的演奏风格讲究严肃认真、规范，追求声音朴质纯洁、优美，注重作品内在精神，强调艺术表现形式。但由于过分严肃严谨、一丝不苟，缺少变通，因此影响力不大。 　　俄罗斯学派 　　俄罗斯学派受到前三个学派的影响，最后形成了自己独特的风格。其代表人物有：奥尔、埃尔曼、海菲茨、奥伊斯特拉赫等等。 　　海菲茨是俄罗斯学派中最著名的代表人物，活跃在世界乐坛长达半个世纪。他告诉我们，对于小提琴演奏技术来说，音阶是最基础的，也是最重要的，如果音阶拉不好，那么其他都免谈。他的演奏风格独特，细腻严谨，忠于原著，论文联盟http://wWw.LWlM.cOM毫不夸张。他的揉弦速度很快，很有力度，但幅度不大，左手按弦干净清晰，右手持弓夸张，运弓沉稳有力。被称为现代小提琴之王。 　　俄罗斯学派的演奏给人感觉生机勃勃，乐观向上，热情似火，洋溢着时代的气息。音色浓郁，温和感人，技艺超群，令人眼花缭乱。在各派中有很大的影响力。 　　从以上评述来看，小提琴演奏的各个学派特点鲜明，风格独特，同时也具有相同的艺术特质。时代在发展，人们的音乐标准和审美观念也在不断变化，各学派都不是墨守成规，抱残守缺，而是锐意创新不断探索发展，特别是现代国际文化艺术的交流日益频繁，各学派之间的已经不像以前那样界限明确，风格各异，差别明显了。但是就算这样，在演奏风格上，各学派仍然各自保持着自己的特点。 1