试论黑白装饰画创作传承与发展.docVIP

试论黑白装饰画创作的传承与发展 　　〔摘 要〕 运用黑白装饰画手法创作出的作品虽然篇幅都不大，但是从创作题材内容到艺术表现形式却丰富多样，并且成为一个独立创作的美术表现形式。它的产生与发展是与很多传统艺术形式分割不开的，传承起到了不可替代的作用，但是如何根植于我们这个时代，去寻求黑白装饰画的发展与创新，是值得大家细致、深入探讨与研究的课题 〔关键词〕黑白装饰画 传承 创新 在大学专业课程里，黑白画是作为一门独立课程来教授的。那么，什么是黑白画呢？这个问题看似简单，答案实则却可以说是包罗万象。这是根据黑白画的概念来解释的，黑白画其实是一个很大的概念，几乎所有用黑、白两色造型创作的绘画作品都可以被称作黑白画，比如中国画中传统的水墨、线描，风格迥异的黑白版画和黑白插图，实用性强烈的黑白图案和黑白装饰画，甚至素描、印章、传统剪纸等，其中所包含的画种繁多，表现形式、创作手法也各有不同，类型与创作范围都非常庞大，不是用一篇或者几篇文章所能够涵盖的。笔者探讨的内容实际上是架构于黑白装饰画的创作基础上，相较于其它黑白画形式，黑白装饰画绘制无需复杂的工具，选题与造型特征也有别于传统美术，是在艺术创作过程中逐渐衍生出来的美术创作表现形式 今天，尽管黑白装饰画成为一个独立创作的美术表现形式，但是它的产生与发展是与很多传统艺术形式分割不开的，传承起到了不可替代的作用 一、黑白装饰画的传承 黑白装饰画在照相技术融入印刷技术之前，基本都是以黑白版画的形式出现的，这是由印刷技术的发明与发展决定的。最初的雕版印刷技术为我们展示了黑白两色构成画面所具有的独特概括的美感，以及刀刻印痕所展现的金石韵味。版画作品中对于黑白色块比例关系的把握，对于点、线、面的运用，以及对于不同层次的灰色调的处理，都为黑白装饰画的创作提供了数量庞大并且值得学习和借鉴的范本 同时，许多传统艺术创作形式也成为黑白装饰画产生与发展的原动力。比如中国传统剪纸艺术，虽然大都出自民间艺人之手，他们普遍没有受过正规专业美术教育，但是也正因如此，这些作品构思大多不拘一格，形象处理大胆有趣，造型塑造夸张多变，形成了独特而强烈的装饰效果。还有中国的水墨画、日本的浮世绘、各国的传统图案、纹饰等诸如此类的艺术形式数不胜数，都从不同时期、不同角度推动了黑白装饰画的形成与发展 二、黑白装饰画创作规律分析 我们在前面讨论过，黑白装饰画可以通过传统艺术实践获得许多创作灵感和表现手法，当然，在创作的过程中也遵循着美术创作的基本规律与形式法则，但是作为一个独立的美术创作表现形式，黑白装饰画也发展出一些相对独特的创作规律，我个人认为主要有以下几点： 1、创作题材丰富但是不适宜鸿篇巨制。黑白装饰画的创作题材内容十分丰富，上至天文地理、下至风土人情――人物、风景、花卉草虫、飞禽走兽……几乎所有可以入画的内容都可以成为它的创作题材，这一点通过大量的创作实践得到了充分的证明。但是，尽管表现形式多样、画面装饰感强烈，笔者个人认为黑白装饰画的创作篇幅不宜过大，尤其是通过大块黑色调体现画面内容时，画面面积过大，会产生不同程度的视觉压抑感，可能会减弱画面整体的观赏性。同时，灰色调中点、线、面的运用也可能因为面积与体积的变化而使画面内容和画面效果产生不必要的歧义 2、表现手法多样，强调制作。黑白装饰画虽然只是运用黑、白、灰这三种我们一般称作无色系的色彩来建构画面，但是根据黑白灰不同比例关系组织画面，实际上是为创作提供了无数灵感和表现形式的各种可能性，为我们提供了一个与众不同的“缤纷世界”。并且，为了衬托画面的装饰效果，强调有秩序的排列与组合，以及细致精良的制作是必不可少的 3、物象平面化处理、创作材料单纯，容易上手。我们讨论黑白装饰画操作简单，易于上手当然是与其它诸如油画、版画、国画相对而言的 首先，黑白装饰画的创作工具无需特制，不需要如油画的木框、油画布、颜料，也无需如版画的板材、刻刀或者专用机器设备等。凡是可以用来写字、绘画的文具纸张等材料都可以成为创作黑白装饰画的工具，甚至都不需要专业的颜料、画架、画案，方寸之间就能够完成创作的作品 其次，黑白装饰画的创作手段是黑、白、灰的运用，表现形式则是突出“装饰”二字。为了体现画面的装饰感，创作者往往需要对现实生活中收集的创作素材加工整理，以“类图案化”的方式，将物象平面化、夸张化处理，借鉴平面构成的原理进行归纳总结，处理画面，从而营造出创作者主观构建的画面效果。将画面“图案化”、“平面化”的处理方式，增强了画面形式感，却降低了一部分对于造型能力的要求，对于造型能力有一定局限的年轻人来说，利用黑白装饰画的形式来开始自己的创作之路，其实是一个不错的选择 三、黑白装饰画创作的创新与发展 黑白装饰画发展至今，已经成为相对独立的、成熟