十八世纪宫廷服饰与玛丽·安托瓦内特.docxVIP

《十八世纪宫廷服饰与玛丽·安托瓦内特》作者：Catherine Delors在北欧的皇室藏品中，确实还有一些宫廷服饰被保存至今——比如瑞典皇后索菲娅·玛格德莱娜的加冕礼服（见下图，索菲亚王后成婚时，法国正值路易十五治下，所以当时的宫廷礼服，风格款式与大革命前夕法国宫廷的流行款式几乎相同——译注）这套礼服是在巴黎订做的，由银色布料制成并拼接起来。同所有法国宫廷礼服一样，它由三个独立部分组成：紧身胸衣、裙子以及裙裾。毫无疑问，欧洲所有宫廷在18世纪都采用了凡尔赛式的宫廷服饰。注意下裙撑的宽度（从正面看——译注）：足足3米（12英尺！）！而厚度则不超过两英尺（从侧面看——译注）——这就使得礼服本身成了一个扁长的椭圆形（俯看——译注）。这件礼服的后视图（见下图），则给了裙裾长度一个直观概念。18世纪宫廷服饰的风格——包括男装也包括女装——产生于凡尔赛宫路易十六治下最后的十年间，此后一直不变，直到大革命爆发为止。这并不意味着宫廷盛装就不受时尚潮流的影响：织物、色彩、缎带以及其它装饰性元素随着时间推移不断变幻——但服装本身的剪裁样式，是始终如一的。宫廷服饰的穿著有着极严格的规定。身着宫廷礼服本身，是为拥有王室血统的王后、公主以及“被引见的”贵妇所保留的一种特权——我在先前的“宫廷服装”和“向王后举行的引见仪式”中已经提到过这一点。在正式场合穿著宫廷礼服，是每个有权这样做的宫廷贵妇的强制性义务，即使她是王后本人。唯一可被接受的通融只有怀孕，此时再去穿那种紧身款式的胸衣显然不合适——就用一种名叫grand corps（一种特制的紧身衣）的内衣盖住整个腹部。威尼斯大使前来凡尔赛呈递他本人的委任书，玛丽·安托瓦内特（路易十六的王后——译注）就曾为自己因怀孕而无法穿著宫廷礼服，向大使表示歉意。如果她不致歉，那么她在那样一个场合身着常服的行为，就会被解读为一种严重的蔑视，由此引来一场外交纠纷。宫廷服装并不单纯是时尚问题。男款宫廷服饰较之女款大概更舒服一些，但并没少在装饰上搞花样儿。国王、有王室血统的王子以及廷臣们，会穿一种由绣花衣料缝制的三件套式服装，缀以钻石饰扣增辉，还佩有勋章及饰带。以瑞典王储——未来的古斯塔夫三世的结婚礼服为例（见下图）：金色衣料上以金线、蓝线和红线绣花。被派往瑞典的大使Creutz伯爵，曾被委托去巴黎探查最新的时装款式，并且订购其中能买到的最上品。大使在发往斯德哥尔摩的报告中一本正经地汇报：“天鹅绒在早春时节风靡一时后，现在已然无可救药地过时了。”不管怎么说，就这次调查结果的质量来判断，Creutz伯爵很好地完成了这个微妙的任务。欧洲君主们为了国家庆典，从法国订制了所有的仪式服装。这种盛装耗资巨大，以至于丹麦国王弗雷德里克三世不得不征收一种特别税——这就是著名的“公主税”——来为他女儿帕里西娅的结婚礼服付帐单。凡尔赛宫最美丽的展品之一，就是这件散发着淡淡光晕的结婚礼服了（见下图）——荷尔斯拜因—戈托普的公主艾文齐·伊丽莎白·夏洛特穿着它，嫁入了瑞典王室。尽管这件礼服很庞大，银色布料上装饰银蕾丝花边的出色搭配，还是为整套服饰增添了一种空灵飘渺的美。另外就是这套礼服腰身极细，并且它由几组相同色彩的蕾丝制成的袖子非常令人遗憾地丢失了。我只能猜想，它们是被另一个瑞典公主拆下后重新使用了吧。将这些18世纪的宫廷礼服做一个比较，其中最原始、最纯正的形制，以多伦多安大略皇家博物馆所藏之著名的“玛丽·安托瓦内特华裳”最为突出（见下图）。这套礼服将裙子的款式加以修改，以适应19世纪的钟式衬裙。紧身胸衣用了简洁的象牙白丝绸，这就同裙子和裙裾上精细的绣工形成了对比。值得一提的是，多伦多礼服仅仅被简单地介绍为“出自罗丝·贝尔坦之手”（贝尔坦小姐曾做过安托瓦内特王后的御用服装设计师——译注），此外并未提及先前的所有权属于玛丽·安托瓦内特。我只能猜测，“玛丽·安托瓦内特华裳”的这个说法，并没能取信于展览馆馆长。在参观完展览后，我买了专门介绍它的《艺术知识》特刊（强烈推荐），并且在里面读到了一篇对Pascale Gorguet Ballesteros的采访——她本人是加列拉博物馆馆长，并且也是此次展览的合作馆长。当被问到玛丽·安托瓦内特对于时尚流行的品位是否为宫廷内外所仿效，GorguetBallestero女士对此进行了说明：在法国，王后本人就是“头号时尚模特”，她所喜爱的流行款式会被人们大力推崇。但是玛丽·安托瓦内特自身并没有“发明”任何不同式样的服装。她没有创新，只是单纯地因循一些在当时随处可见的时尚款式。作为一个年轻女子，王后热爱时装，于是乎其它贵妇也就纷纷跟风。奥尔良公爵夫人——之后的沙特尔公爵夫人——在1774年，将著名的女装裁缝罗丝·贝尔坦推荐给王后。顺带提一句，维热·勒布伦也是由她介绍给王后的（维热·勒布伦是当时著名的青年女画家，也是安托瓦