《瓦尔特保卫萨拉热窝》影评：南斯拉夫的电影绝唱.docVIP

影评知识 　　“瓦尔特是谁？”盖世太保军官如是问上校，“看，这座城市，他，就是瓦尔特!”影片采用倒叙的手法，胜负已判。 　　“谁活着，谁就看得见！” 　　三十多年前，在中国人的文化生活还极其贫乏的年代，一部名叫《瓦尔特保卫萨拉热窝》的前南斯拉夫电影风靡了全中国，“空气在颤抖，仿佛天空在燃烧”成了人们日常用语，人们惊叹，还有这么好看的外国电影、还有这么好听的电影音乐。为此，饰演瓦尔特的演员专门到过中国，受到英雄般的欢迎。 　　三十多年过去了，瓦尔特依然是老影迷们的最爱，依然是译制片迷们家中的必备收藏。 　　影片拍摄于1971年，当年正是南斯拉夫各族人民起义三十周年，影片的拍摄可以说是应景之作，也可以看成是前南斯拉夫的主旋律影片，影片虽然是属于主旋律题材，它却融合了很多种商业电影的元素，它有战争、有打斗、有悬念、有枪战……凡是动作片该有的元素它都有了。 　　影片的导演哈·克尔瓦瓦茨是前南斯拉夫著名的电影导演，他非常受前南斯拉夫电影界人士的尊重，前南的著名演员都愿意演出他的作品，哪怕是一个小角色。克尔瓦瓦茨的作品和中国观众见面的共有《瓦尔特保卫萨拉热窝》、《桥》、《夜袭机场》、《游击飞行中队》四部，但是最为中国观众熟知的还要算是《瓦尔特》了。不过克尔瓦瓦茨在电影里保卫了萨拉热窝，可是在现实生活中却没能这样，在波黑内战期间，作为一个穆斯林的克尔瓦瓦茨不愿意离开自己的家乡，最后饿死在萨拉热窝…… 　　在影片中，前南大部分著名演员都参与了本片演出，无论是扮演瓦尔特的日沃伊诺维奇、扮演吉斯的萨马基奇、扮演假瓦尔特的保杨尼奇吉德拉还是扮演德国间谍的巴西奇都是前南当时最著名的电影和戏剧演员，能把他们都汇集在这一部电影里，可见导演克尔瓦瓦茨的个人魅力。 　　影片在我国公映后，有数亿的中国观众通过电影、电视和影碟欣赏了这部经典，恐怕连影片的创作人员都想不到他们的作品在中国会有如此多的观众，这怕也是创下世界记录了。 　　最值得一提的是，除了影片本身经典，影片的译制阵容也极其强大，影片的译制导演是我国著名导演凌子风和北影导演马尔路，主要配音演员有北影著名演员鲁非、葛存壮（葛优他爹）、毕鉴昌以及八一厂演员胡晓光等，影片当时是作为内参片的译制任务交给北影的，至于在全国上映那是1977年的事情了。 　　就是放到今天，这依然是一部非常好看极其动人的影片；尤其片头曲响起，观众情不自禁热血沸腾！ 未来的洛杉矶，如今的上海，她们相遇于这部电影《her》。现实的上海，每个人如黑色像素，在某一固定的时刻，随着熙攘的人群流动，从此到彼，步履匆匆。似乎城市从来不带感情：永远是远处在建的摩天楼，眼前永不熄灭的霓虹，以及从不停脚的陌生。浮华背后，是一种人与周围世界巨大的疏离。就如现在，人们渴望从手中的电话寻找寄托，到头来却发现，整个世界都被孤独占领。因为，交流总在依靠于不相见。 然而导演斯派克·琼斯的眼里，似乎只有上海才配得上镜头中的未来之城。陆家嘴的摩天大楼、盘绕于城市中心的环状天桥，科技馆的内部结构、一切都是他想要的未来构想。于是，上海城的时代感，未来洛城的迷幻色，便统统融化在了这部电影中。 银灰 电影用来表达生活，而生活则丰富多彩的，如你可以从《her》中看到红黄蓝白。信纸、灯光、笔迹……熟悉的现代之物在未来仍在使用，只是换了种方式，依靠着触动的智能。而未来科技，似乎只有也只有一种色彩：钢铁铸就的银灰。如《her》的设计师说，他喜爱浦东陆家嘴的人行天桥(在电影中，是男主人公上下班的“必经之路”)，从一个摩天大楼走到另一个，中间没有 间断。那种不锈钢扶手的曲线感，类似的场景在洛杉矶找不到，但这又恰恰是这部电影中 “未来城市”所需要的感觉。让人顿觉，原来色彩也有触感。每一处的银灰，都透露着对科技未来的迷恋。 凭栏望窗，灰色与城市的白昼如此相称。如不是当下人们抱怨污染的城市空气，这色彩反而成为了属于未来城市的天然。于是，男主与科技的爱情，便诞生的顺其自然。 夜色与归家 白日属于工作，夜晚则归于生活。 更多文章 mswk 每当夜色来临，属于这城市的色彩便弥漫而出。城市的繁华喧嚣，白昼的一切隐匿，便汩汩地从地下冒了出来。高楼霓虹闪烁，车道流光溢彩，商业区人声鼎沸……似乎此时才开始一日的苏醒。没有了白日匆忙，这城市开始放慢脚步。 电影中的夜色，似乎什么都可以发生。而不发生故事的夜色，才不会叫做电影。 故事里，当夜色沉浸于这座城，主人公才从“述信”的工作中离去。或许是从某封信件中读出了忧伤，或许是这微微夜色中一个人独自前行，一路上不断地切换悲伤的歌曲，而那些与己无关的订阅邮件也统统删去，最后却在地铁上从手机偷看某个性感人儿的浴照而偷偷窃喜。于是，我们知道：在归家的路上，他太孤单。归家之后，沉浸于游戏的虚拟，口中谩骂着脏话，缓解城市带来的压抑。于是，“家”的定义才真正的显现——可以