浅析声乐教学中的歌唱想象.docVIP

浅析声乐教学中的歌唱想象 　　在声乐艺术中,具有歌唱想象能力是歌唱者一项最基本的心理素质。往往在声乐教学中,片面强调专业术语很难取得明显的效果,这就要求教师大量运用形象化、口语化的语言,刺激学生的歌唱想象力,使学生很容易在这种启发中获得正确的感觉。 　　一、歌唱想象在声乐教学中的运用。 　　在声乐教学中,各个环节无不渗入想象,教师常常会使用一些语言或手势来激发学生的想象力,启发他们去理解歌唱发声的技巧。 　　1.想象在歌唱呼吸中的运用。往往直白地对学生说如何运用呼吸学生很难理解,要常常用一些形象的事情来启发式教学。例如:要求学生在歌唱发声时,有较深的呼吸,就会用“闻花式吸气”来比喻,为了使学生对声音通畅的理解,就启发他们去想象“自己的身体是一根管子,从上到下,从下到上要有一个管子形状”来比喻;要求学生打开喉咙时就会用“歌唱时像打哈欠一样”来形容。类似的例子举不胜举,每个教师都有自己独到的教学语言和教学手势,生动形象地把歌唱呼吸技巧从抽象变为通俗易懂的语言,这种形象化的教学手段使学生更容易理解和掌握歌唱呼吸技巧,获得美好的声音。 　　2.想象在歌唱共鸣中的运用。人们经常把共鸣比喻成从“面罩”发出的声音,即感觉声音出自眉心、鼻腔后面骨骼空穴处。在教学中常遇到学生受语言、音高的影响,发声位置不统一,找不到共鸣位置。因此在教学中常常用“打哈欠”、“打喷嚏”的感觉来引导学生打开鼻咽