舞台灯光手法与技巧的张扬.docVIP

舞台灯光手法与技巧的张扬 　　与小说、诗歌、散文不同,戏剧是一门在时间和空间中得以呈现的艺术,它借助自身的时空假定性来表现客观世界的时间与空间,舞台灯光作为戏剧艺术的有机组成部分也先天地具有这种时空假定性。 　　舞台灯光在时空表现中的假定性是深深根植于戏剧艺术时空假定性之中的,在探讨舞台灯光在时空表现中的假定性之前,我们应该首先对戏剧的时空假定性有一个粗浅的认识。 　　戏剧通过自身的空间性和时间性来体现戏剧时空和人物的心理时空。同绘画、雕塑等造型艺术不同,戏剧艺术要表现的是容纳万物的“空间”和无始无终的“时间”。方寸舞台上怎样体现?如何解决戏剧时空的无限性和演出时空有限性之间的矛盾摆在了戏剧艺术的面前,然而正是凭借时空假定性,戏剧艺术才得以完成对这样一个广阔视域的捕捉。 　　随着戏剧舞台上各种现代艺术观念的涌现,戏剧空间摆脱了各种陈腐规定的束缚,成为了一种弹性的假定的自由进程,或者是人物心理时空同现实时空的交错并置;或者是将现实时空颠倒并重新排列;或者是将人物刹那间的思绪扩展延长挖掘人物的心理时空。这就使假定性较之从前变得更加活跃起来,它帮助戏剧展现非现实的时空景观。 　　然而戏剧在现实时空与非现实时空的界限并非是非常明确的,而往往是模糊的,有时候戏剧中某些特殊情感正是在这种模糊不清的时空关系中才得以呈现。尽管舞台灯光是在现代高科技的进步中繁荣起来的,但其时空假定性的根源是从戏剧本质中继承下来的,所以舞台灯光在时空表现中的假定性只是一个古老命题的现代版。 　　在19世纪末戏剧历史的舞台上,舞台美术也呈现出自然主义、表现主义、象征主义、结构主义、未来主义等诸多不同的风格样式,自然舞台灯光也不可避免地出现了多样化的表现手段,希望通过灯光来模仿自然创造幻觉的倾向和追求是存在的。 　　人们试图再现自然,通过准确地模仿自然场景中的光与色来再现生活,在自然主义的戏剧演出中,灯光是节制、谨慎的、崇尚逼真的,但在表现主义等现代流派那里,灯光变得张扬起来。不仅是作为一种帮衬,更多的是作为一种戏剧表现的因素。表现主义遵循以“内在真实”为核心的艺术观,非幻觉主义的演剧观。这使得灯光表现的假定性大为增强,这种假定性的膨胀到了结构主义、未来主义发展得越发激进。灯光作为一种表演因素甚至已经威胁到演员的存在。然而无论是自然主义戏剧的灯光还是表现主义、未来主义戏剧中的灯光,灯光的假定性都自始至终地存在着。自然主义戏剧中灯光的假定性尽管不十分强烈,但其还是在“剧场中演出”这一假定性中完成演出的。 　　一束光可以被认为是一扇可以打开的窗户,一条通道或者是一段豁然开朗的思想。而一系列光位的变换,则可以认为是视角的改变、时间的推移,或者是恍惚的精神。这便是舞台灯光在时空表现中的假定性手法。 　　我们或许可以这样定义舞台灯光在时空表现中的假定性,那就是与观众建立某种审美与交流的默契或约定,通过虚拟化的灯光表现手段来展现戏剧艺术所需的现实时空与非现实时空。通过假定性的灯光手法,我们可以将几个世纪的轮回变化用一瞬间的灯光变化来体现,还可以通过光区、光色、光质的变化将刹那间的心理过程延长扩展,深刻挖掘人物的深层心理,可以在有限的舞台空间中表现宇宙的无穷。 　　舞台灯光在时空表现中的假定性与现实的时空观念相悖,但它却展示了一种对时空的把握和感受。人们在戏剧中需要的并不是客观的时空,而是一种对时空的体会与参与,这种“假”换来的是精神的“真”,存在的“真”。 　　说来说去,便是要“以假乱真”,通过灯光的诸要素,如光强、光质、光比、光色、光区等以异于生活现实的手法来表现生活,用诗化的形象来接触心灵,打破舞台幻觉,能动地控制戏剧时空,在与其他部门的紧密协作中将戏剧进程变成一个可塑的“时空流体”。 　　相异方能相和,只有通过时空的假定性才能在观众心中建立起坚定的戏剧时空。虚实相生,虚拟性才能产生真实感,所以无论灯光使用的笔墨多么简洁和抽象,只要它的创作根源与人们的生活感觉相通,而这种相通就是假定性存在的基础,那么这种表现便是令人信服的。 　　责任编辑 王一亮 3