观众口碑塑造经典品牌.docVIP

观众口碑塑造经典品牌 　　记者：周院长您好，今年国家话剧院主要做了哪些工作? 　　周志强：今年国话有9台剧目上演。如目前孟京辉导演的三台戏同时在北京和上海两地上演，《简爱》也在国家大剧院作首轮演出，下月国话还有一部新戏将投入排练……国话是一个具有很强的创作与演出实力的剧院，但问题是由于体制和理念的局限，多年来没有很好地去进行演出市场的培育与开发，没有整合资源，做集中的演出推广和营销。散点式的剧目自由生产形态虽丰富了创作，但力量是分散的，没有形成推广营销的合力，因而产生不了更大规模的社会影响。这就无法充分挖掘剧目的演出效益，在剧院的品牌建设方面难以达到应有效果的最大化。根据这种惰况，今年，国家话剧院重点抓了两件事： 　　第一，创新演出机制，整合创作资源，实现演出效益。剧院的存在是为了演出，要牢牢抓住演出这个核心任务。没有演出，社会效益和经济效益如何实现?排戏是为了更多场次的演出，艺术生产“狗熊掰棒子”的无序方式再也不能持续下去了。必须认识到，国家话剧院是共和国的戏剧长子，是公共文化服务体系中的重要一环，同时也是中国戏剧事业中的“航空母舰”。一方面，国话要履行自己应当履行的社会职责，从传播先进戏剧文化的角度完成好自己的任务，在剧目的定位方面要有明确的“长子”意识；另一方面，要强化艺术管理，通过对演出部门职能的完善与加强，把目前国家话剧院强大而分散的创作和演出资源整合起来，充分发挥国话编、导、表艺术家和艺术管理家的创造力，以市场为导向，按照严谨的制作演出策划方案进行剧目生产。通过一系列的宣传推广运作，引领聚合社会对国话这艘“戏剧航母”的关注效应，形成巨大的艺术向心力，吸引观众走进国话的演出剧场，完成戏剧传播和票房收益的任务。 　　第二，建立国话北京演出院线。以演出为龙头，充分利用现有社会资源，积极联合加盟剧场，建立国话自己的演出剧场院线。今年已初步在北京建立起由三大三小剧场组成的国话北京演出院线；明年我们还会继续扩大，适当的时候，还要组建全国演出院线，在各文化中心城市寻求合作剧场，逐步形成国话的全国院线。这样，国话手里就有了两条自己的院线，国话的演出实力就可以充分施展了。依托演出院线，形成国话戏剧产品的长时段、多场次、多剧目、多场点的演出，这就是我们全力追求并且完全可以实现的目标。当然首先我们要把北京院线做好做扎实。 　　记者：在人才培养方面，国家话剧院是怎样做的?如何培养和储存优秀的艺术表演人才? 　　周志强：国家话剧院要实现机制转换和体制创新，首先管理人员的素质和能力必须提高。要通过各种培训和观念转换尽快实现这个目标，否则剧院一系列工作的推进都无从谈起。第二就是通过管理体制和用人机制的创新，凝聚一大批艺术家来为刚院工作。例如，目前国话的专职演员就有260名，即便如此，也无法满足国话下一步通过演出院线进行“一长三多”大规模演出活动对表演人才的需求。目前这种用人制度是必须改革的。艺术表演属于自由职业，是无法用“铁饭碗”来一定终身的。针列这个行业特点，国话下一步要做的工作就是在努力挖掘现有演员潜力的同时，吸纳一大批储存于社会的国话注册演员，这种机制的特点是“用人而不养人。”我们初步测算，这类注册演员的数量起码要达到1000名以上，才能基本满足国家话剧院的演出用人需求。新、旧两种用人制度并存，是解决目前国话表演人才“既多又缺”困境的唯一路径。我认为，经过今年一系列的招收、培训、考核等前期工作，从明年起大批注册演员的启用参演，将会给国话的艺术生产带来巨大的活力。 　　记才：很多观众反映，现在的话剧市场要不就是吃老舍、曹禺的“老本”，要不就是纯粹搞笑的所谓“减压喜剧”，但是如何丰富我们的话剧种类呢? 　　周志强：我们一方面通过建立“创意介入”的剧本生产机制，支持、鼓励和敦促本院乃至社会作家拿出好的原创作品，不再被动地“等米下锅”；另一方面还要把目光投向近年出现的优秀文学作品以及其它艺术形式的好作品，有选择地进行改编，以舞台艺术形式表现出来。我相信这样的剧目一旦推出来，肯定会受欢迎。按照这个思路，最近国话的剧本创作促进工作已经启动，剧目创作选题清单也已经列出，并按步骤开始进入实施阶段。话剧剧本的创作匮乏是目前戏剧界客观存在的实际困难，我认为问题出在机制上。必须以积极的、创新的方式予以解决。怨天尤人是怨不出剧本来的。积极的、主动性的介入式创作，是解决“剧本荒”问题的唯一途径。大量的剧本储备起来，还怕种类不丰富吗? 　　记者：您觉得话剧的优势在哪里?如何树立起经典的话剧品牌? 　　周志强：话剧的受众群体大、受众层次丰富，也就是说，什么人都可以看、什么人都看得懂。究其原因，一个是它比任何艺术形式都更加贴近生活，即使是古装戏和年代戏，反映的也都是现实的人所思考的具有现实意义的内容，更不用说直接反映现实生活的当代题材的作品。另一个，