莫扎特歌剧《魔笛》的创作特色.pdfVIP

2007年12月 绵阳师范学院学报 Dec．，2007 第26卷 第l2期 Journal of Mianyang Normal University V01．26 No．12 莫扎特歌剧《魔笛》的创作特色 肖 萍，付晓玲 (绵阳师范学院音乐学院，四川绵阳 621000) 摘 要：《魔笛》是莫扎特运用他一生在创作实践中所积累的全部声乐、器乐作曲技巧谱写的最后一部也是最 伟大的一部歌剧。他以其不倦的努力和探寻，创造性地借鉴了意大利正歌剧和喜歌剧各种类型的咏叹调形式来丰 富了德国的民族歌唱剧体裁，为以后的德国浪漫主义大歌剧的发展奠定了基础。本文将对莫扎特在创作《魔笛》中 所体现的民族性、哲理性、戏剧性、人物个性及对各歌剧体裁创造性运用加以简略的论述。 关键词：莫扎特；魔笛；创作特色 中图分类号：J652．4 文献标识码：A 文章编号：1672—612x(2007)12—0127一o3 沃尔夫冈．阿马多依斯．莫扎特(Wolfgang Ama— 解救夜后的女儿。象征光明的祭司帮助王子认识了 deus Mozart。l756——l791)，维也纳古典乐派代表 夜后的险恶面目，并让王子和少女通过了几道考验 人物之一。他是一个灵感型的作曲家，短短一生中 后获得了爱情，驱走了代表黑暗和邪恶势力的夜后 创作了22部歌剧、49部交响曲、29部室内重奏曲、 和摩尔人。 20部弥撒曲，以及为数众多的钢琴、小提琴、双簧 二、创作特色 管、长笛奏鸣曲和协奏曲等。歌剧是莫扎特作品的 重要组成部分。《魔笛》是莫扎特运用他一生在创 莫扎特是个戏剧天才，他巧妙地将德国的歌唱 作实践中所积累的全部声乐、器乐作曲技巧谱写的 剧与正歌剧、喜歌剧等创造性的结合起来，运用戏剧 最后一部也是最伟大的一部歌剧。 性的咏叹调和重唱形式，将人物性格栩栩如生地描 绘出来。该剧虽然是神话题材却具有深刻的哲理 一 、 创作背景及作品简介 性。民族性。 《魔笛》创作于1791年，当时的奥地利歌剧舞 1、浓郁的民族性 台长期被意大利歌剧所占领。由于市民阶级文化的 文艺复兴后的两个世纪中，欧洲除了格鲁克为 发展和法国传来的革命思潮的影响，奥地利进步人 法国歌剧辟出一个途径以外，只有意大利歌剧是正 士要求创造自己的民族歌剧。1791年3月，当时进 宗的歌剧。莫扎特却做了双重的贡献：他既凭着客 步团体一共济会的成员、剧院经理、诗人埃马努埃 观的精神，细腻的写实手腕，刻画性格的高度技巧， 尔．席坎内德尔(Emmanuel Schikaneder，1748— 创造了《费加罗的婚礼》与《唐璜》，使意大利歌剧达 1812)建议莫扎特用他写的德文脚本创作一部以 到空前绝后的高峰。另一方面又以《后官诱逃》和 “魔法”为内容的歌剧。生活窘迫、疾病交加，抑郁 《魔笛》两件杰作为德国歌剧奠定了基础。《魔笛》 不得志的作曲家当时的精神处于极度绝望的境况。 是一部与维也纳歌剧传统紧密联系的伟大的神话歌 虽然如此，同是共济会成员的莫扎特创作热情仍很 剧，它是用德国民族歌剧传统体裁“歌唱剧”(Sing· 高，欣然应允。这部深具哲理意味的德国民族叙事 spie1)为基础谱写成的。在这部歌剧中，无论是民歌 歌剧《魔笛》在三、四个月内完成了。它描述一位王 风格的小曲还是复杂的合唱与赋格、无论是曲调语 子受夜后委托，带着一支魔笛和一位捕鸟人去神庙 言还