郭沫若：浪漫主义文心与诗论.pdfVIP

中外 研究 ChineseAndForeignPoetics 郭沫若：浪漫主义文心与诗论 黄曼君 在东西方文化交汇和冲突的历史背景下。生活在 宁馨儿。”[，咽此，这种人的观念，既不是 “以理为本”， 20世纪黎明期的郭沫若拥有热烈、奔放、敏感的心灵。 把超感性的先验规范放在突出的地位上；又不是 “以 他的现代审美意识和文艺观在新的时代条件下。表现 物为本”。只看到生物族类和自然人性。这种 “人”是以 出了充分的主观性和情感性的特征。在他看来，“文艺 人的情感、心理为本，既与感性的、融入自然万物的人 的本质是主观的、表现的，而不是没我的、摹仿的”[1]。 的个体血肉相联，又注重人的主观精神的扩张，与神、 正是基于这种主体性特征，形成了他前期独有的浪漫 本体合一，具有生生不息自然力的人。基于这种泛神 主义文学思想和诗论观念。他的浪漫主义文学思想与 论哲理的人的观念，对于郭沫若的艺术观、诗学观才 诗论主张主要表现在以下几个方面： 会有较正确、较深入的了解。例如，对于他在创作和诗 一 、 基于泛神论哲理的自然流泻与艺术表现观点 论、文论中最著名的观点。即他的艺术的自我表现、自 郭沫若前期主张艺术创造要纯任 自然，自由地流 然流露的观点(包括所谓的灵感爆发状态)，不能如一 泻个人的情感，赤裸裸地呈现自我。他说：“诗的创造 些人的看法。将它理解为对感情和情绪的自然发泄、 贵在 自然流露。”[2]“诗是表情的文字。真情流露的文字 自然表现，或是时代精神的传声筒，而是应该理解为， 自然成诗。新诗便是不假修辞。随情绪之纯真的表现 在人的自然情感流露的同时又对 自我情感形态进行 而表现的文字。”[3]又说，从事写作 总“要使学者自发 艺术创造的发现和更新的表现过程。 其心花，不要生抢活夺地只剪些纸花在枯枝上贴”[4]， 恩斯特 ·卡西尔在论及浪漫主义作为表现艺术的 “艺术是我的表现。是艺术家的一种内在冲动不得不 特征时曾对情感 自然流露的观点作过辩证的分析。他 尔的表现”[5l。 指出。被誉为浪漫主义之父的卢梭，曾反“对所有古典 要正确理解这种 自然流泻与艺术表现的观点。必 主义和新古典主义传统的艺术理论”。是他最早地提 须首先理解他所说的 “人”和 “自我”的具体内涵。同 出了“艺术并不是对经验世界的描绘或复写。而是情 时。还必须进一步了解郭沫若是怎样基于特定的 “人” 感和感情的流溢”的观点。卡西尔对此给予了高度评 和 “自我”，经由情感的自然流露和艺术表现。从而 “由 价，认为这个后来为歌德所仿效的观点，是欧洲许多 内而外”地进行创作概括的浪漫主义文艺观。 世纪的摹仿原则 “让位于独特的艺术”的标志，这是 “ 郭沫若前期所说的人“”和 “自我”。是一种融合了 一 个遍及整个欧洲文学的新原则的胜利”。但是，他 独特的泛神论哲理的人学观念。郭沫若说：泛“神便是 又强调说，”为了理解这种独特的艺术的真正意义，我 无神。一切的自然只是神的表现，我也只是神的表现。 们就必须避免片面的解释”。这就是不要把过去摹仿 我即是神，一切自然都是我的表现。”[6]又说：“哲学中 说 “对物理对象的事物之复写”变成了对“我们的内部 的Pandleism(泛神论)确是以理智为父以感情为母的 生活，对我们的感情和情绪的复写”，而忽略了“作为 辫 ChineseAndForeignPoetics Chi