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《西方音乐史》文艺复兴
第二节 帕莱斯特利那及其同时代作曲家 (一)帕莱斯特利那 (二)帕莱斯特利那的同时代人 * 第二节 勃艮第地区的音乐 在15世纪中叶,英国作曲家的音乐风格影响了欧洲大陆的作曲家。意大利本国没有出现重要的作曲家。法国也缺乏有影响力的作曲家。开文艺复兴音乐艺术先河的是一批来自欧洲大陆北方的作曲家。 文艺复兴早期出自欧洲北方的第一代作曲家被称为勃艮第作曲家或勃艮第乐派。 勃艮第地区包括现荷兰、比利时、法国东北部、卢森堡,及法国中部偏东中世纪勃艮第公爵领地和伯爵领地。 它是一个地理文化的概念。这些音乐家也并非形成一个真正的“乐派”,因此用“勃艮第作曲家”、“勃艮第地区的音乐”来称呼这一时期的音乐家和音乐更为准确。 * 第二节 勃艮第地区的音乐 勃艮第地区的音乐作品的主要体裁是弥撒曲、经文歌和尚松。早期的勃艮第地区的音乐仍是以三个声部为主。 在英国音乐的影响下,勃艮第音乐的主调因素加强,上声部突出,多采用三和弦,但各声部仍然保持着对位的独立性。作品多用大调性,主要为三拍子,两拍子用于大型作品的对比部分。 纪尧姆·迪费(Guillaume Dufay , 1400~1474)是勃艮第时代最重要的作曲家。 吉尔·班舒瓦(Gilles Binchois ,1400~1460)是与迪费同一个时代的另一位著名作曲家。 * 第二节 勃艮第地区的音乐 迪 费 纪尧姆·迪费(Guillaume Dufay , 1400~1474)是勃艮第时代最重要的作曲家。他生于康布雷附近,1409年成为康布雷大教堂的歌童,1420年他移居意大利的佩萨罗供职于马拉泰塔家族。在意大利期间曾是罗马小教堂的成员,1439年以后的大部分时间在康布雷度过,任大教堂神父。 迪费的尚松是他保持传统风格最多的一种体裁。 迪费的经文歌大部分是等节奏经文歌,他使这种体裁更为丰富和复杂。 迪费至少创作了9首五乐章的弥撒曲,有7首留存了下来,后期的4首都是定旋律弥撒曲。迪费的四声部[低对应声部(contratenor bassus)(后成为低声邵 bassus)、固定声部(tenor )、高对应声部(contratenor altus)、旋律声部(cantus)或最高声部 superius )]定旋律弥撒曲多是1450年以后的晚期作品 迪费是文艺复兴早期的一位具有重要影响的作曲家,他掌握并发展了15世纪上半叶欧洲的音乐体裁和风格。他的倾向于更清晰的调性与功能和声的音乐语言,他的四个声部的织体风格对15世纪下半叶的欧洲音乐产生影响. * 第二节 勃艮第地区的音乐 尚松(chanson)一词在西方音乐史上是14世纪至16世纪以法文的世俗诗歌谱写的复调歌曲的概称。它产生于14世纪马肖等作曲家的创作,一般采用诗歌和音乐的三种“固定形式”。14世纪后期,由于法国音乐风格的演变,它已经发展为一种有复杂的节奏和对位的歌曲。 勃艮第时期的尚松基本上继承了14世纪的这种歌曲传统,但是与此同时14世纪后期的风格相反,勃艮第时期的尚松以清晰和幽雅为特点。勃艮第时期的尚松以突出上声部的三声部织体为主,一般上声部是独唱人声,下面是两个器乐声部,但也有两个声部是人声,一个声部是器乐的,或三个声部都是人声并附加乐器伴奏的。 * 第二节 勃艮第地区的音乐 弥 撒 曲 勃艮第时期的一个重要成就是确立了一种独特的大型宗教音乐体裁形式——弥撒曲。 14世纪末15世纪初复调的弥撒音乐作品不断出现,特别是为常规弥撒谱写的作品,但是常规弥撒的各个部分是作为独立的乐曲来谱曲的。 14世纪马肖等作曲家已创作有完整的弥撒曲,但这只是个别的现象。 15世纪较早把弥撒的两个部分,如《荣耀经》和《信经》结合起来的是英国的鲍尔和邓斯泰布尔。 1420年以后将常规弥撒的五个部分(慈悲经、荣耀经、信经、圣哉经和羔羊经)联系成一个整体进行创作的方法逐渐被确立起来。它成为15世纪作曲家表达自己的创作思想,施展自己才能的重要音乐形式。弥撒曲的创作活动也推动了西方音乐创作思维的发展。 * 第二节 勃艮第地区的音乐 三种五乐章弥撒曲 素 歌弥撒曲(plainson mass)——弥撒曲的每一个乐章分别从弥撒的相应部分中提取格里高利圣咏进行创作,以这种方式谱写的弥撒曲称做素歌弥撒曲。这种弥撒曲虽然各乐章的音乐材料与原弥撒仪式相联系,但各乐章在音乐上缺乏统一的因素。 前导动机弥撒曲(motto mass)——15世纪作曲家最初的解决办法是仅在每一个乐章开端的高声部采用一个相同的动机,以此来联系各个乐章,这种弥撒曲称为前导动机弥撒曲。 定旋律弥撒曲(cantus firmus mass)——在弥撒的各乐章中都采用一个相同的旋律作为定旋律,以此作为音乐统一的“轴心”把各乐章联系起来。这种形式的弥撒曲称为定旋律弥撒曲。定旋
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