- 1、原创力文档(book118)网站文档一经付费(服务费),不意味着购买了该文档的版权,仅供个人/单位学习、研究之用,不得用于商业用途,未经授权,严禁复制、发行、汇编、翻译或者网络传播等,侵权必究。。
- 2、本站所有内容均由合作方或网友上传,本站不对文档的完整性、权威性及其观点立场正确性做任何保证或承诺!文档内容仅供研究参考,付费前请自行鉴别。如您付费,意味着您自己接受本站规则且自行承担风险,本站不退款、不进行额外附加服务;查看《如何避免下载的几个坑》。如果您已付费下载过本站文档,您可以点击 这里二次下载。
- 3、如文档侵犯商业秘密、侵犯著作权、侵犯人身权等,请点击“版权申诉”(推荐),也可以打举报电话:400-050-0827(电话支持时间:9:00-18:30)。
- 4、该文档为VIP文档,如果想要下载,成为VIP会员后,下载免费。
- 5、成为VIP后,下载本文档将扣除1次下载权益。下载后,不支持退款、换文档。如有疑问请联系我们。
- 6、成为VIP后,您将拥有八大权益,权益包括:VIP文档下载权益、阅读免打扰、文档格式转换、高级专利检索、专属身份标志、高级客服、多端互通、版权登记。
- 7、VIP文档为合作方或网友上传,每下载1次, 网站将根据用户上传文档的质量评分、类型等,对文档贡献者给予高额补贴、流量扶持。如果你也想贡献VIP文档。上传文档
查看更多
刍议培养初中生美术创新能力
刍议培养初中生美术创新能力摘要:培养学生的美术创新能力是按照新课程标准实施的教学方法之一,作为初中美术老师一定要活用教材,注重实践,密切学科间的联系,有效培养学生的创新能力。
关键词:活用教材;创新思维;注重实践;创新空间
中图分类号:G633.955文献标识码:A文章编号:1003-2851(2010)01-0056-02
发掘学科优势,培养学生创造能力是初中美术新课程标准的重要目标之一。作为初中美术教师一定要与时俱进,努力改变传统的教学观念,开辟出提高培养学生创造意识和创造能力渠道和途径。我在教学实践中做了以下几方面的尝试:
一、活用教材, 培养学生创新思维意识
我们现在使用的美术教本是2002年定稿的,虽然明确要以纲为纲,但是不能千篇一律,唯教材而教。
首先,灵活、合理地选择有利于激发学生求知欲的内容。在课程范围内,把教学内容适当调整,能激发学生的学习兴趣。例如,把贺卡制作的章节安排在教师节、母亲节,让学生知道我们学习的内容也有用处,既能服务于社会,又能触动学生好奇心,调动学习积极性和主动性。培根说:”好奇是知识的萌芽”。因此,教师安排的教学内容应力求构思新颖,趣味性强,注重培养和保护学生的学习兴趣和信心,运用科学合理的教学方法,吸引学生,让他们积极主动地学习,激发起他们对美好事物的表现欲望和创作的热情。
其次,要选择有利于培养学生创新思维的内容。在教学过程中,我们不仅要看到传统意义上的美术学习,而且还要看到是否有利于学生良好综合素质发展、创造能力培养和学生的个性品质完善。美术学科的教学特点是必须尊重现实,所以教师要多带学生走出教室学会观察,以现实为师,课业的布置要具有灵活性,给学生以充分发挥想象的空间,突破传统思维习惯和模式,产生大量的变异见解,有意识地促使学生从多方位、多角度地思维操作,以培养学生创新思维的能力;在课业训练中,要求学生在模仿参照物的基础上,结合场景进行适当的艺术想象,力求不脱离生活真实就行。如讲雕塑的类型及美感时,通过介绍市烈士纪念馆门前的烈士雕像、人民公园大型雕塑以及儿童乐园里的一组雕塑群像等,使学生感到艺术不仅能够美化生活、美化环境,而且艺术就在我们身边的道理。这样杜绝了学生僵死的思维状态,扭转了作业呆板的现象,潜移默化地促使学生创造意识的发展。如果学生画出同一种风格,同一个模式,那么就是我们教学的失败。
二、注重实践,培养学生创新动手能力
因材施教、因势利导是促进学生创新动手能力的关键。传统的美术教学,往往一味地追求绘画技能训练,未能同培养学生个性有机结合,培养出来的是“工匠”式学生,缺乏创造能力。在美术教学中,应注重培养学生的创新动手能力。
在美术教学活动中,即使相同的题材,也要让学生自主选择自己感兴趣的表达方式去表现。那么表现出来的也是“百花齐放”的画面。在课堂教学中,采取合适的灵活的教学模式,引导学生动脑动手,具体方法:
(一)教会学生观察
美术是典型的视觉艺术,而视觉是以表现物体的形态美和揭示自然现象规律为基础。美术离不开观察,观察是造型、表现的起点。如:在教七年级下册《校园的春天》时,我先简介学校的有关情况(包括建校历史、现有班级、重点校园布置等),让学生对本校有所了解,再把他们分成两组。一组用摄影来表达,另外一组写生。引导学生由室内到室外并选好各自的角度,进行多侧面观察,以便留下深刻印象;同时提醒写生一组的学生留意透视变化的感觉。完成作业后,再让他们进行比较,分析应该怎么取景、构图才能有个性的表达校园风景,也是他们对校园风景有了完整具体的印象,做到心中有数。
(二)抓牢美术基础
初中学生的美术基础还是处在比较原始的水平,一定要让学生感受各种材料的特性,夯实绘画的基本功。首先是让学生了解造型艺术的基本构成因素,如点、线、形、体、色彩、结构、明暗、空间、材质、肌理;其次是让他们领悟将造型元素组合成一件完整的作品的基本原理,包括多样统一、比例、对称、平衡、节奏、对比、和谐等。不要限制他们对工具、材料使用。
(三)作好示范引导
一般的学生面对实物无所适从,难以动笔。所以示范是个很重要的感性认识的过程。提供一个合适的教学环境是很重要的。如在讲授《水墨画的笔墨技法》、《静物写生》时,先把画室布置好,在画室里多布置些相应的杰作,可以是名家名作,也可以是优秀的学生作品。引导学生多观察、思考和分析,领会其中的道理,了解其过程,同时伴以适当练习,避免简单的机械模仿,尽量弥补该模式可能造成的认识活动的不完整性,真正让学生体会造型表现的整个流动过程,帮助他们掌握要领。
(四)关注学生个性表现
学生是教学的主体,每个学生都有不同的特点。教师要放开手脚,鼓励学生根据自己的个性特点和主观愿望去大胆表现出自己
文档评论(0)