浅议中学生美术创新技能培养.docVIP

浅议中学生美术创新技能培养美术是在技术的基础上追求“美观”的综合。在美术教学中,我们总希望学生通过美术学习能具有良好的创新思维和创新能力。美术课是一门技术性很强的美育课,在实际的美术课堂上,应该如何培养学生的技能呢?笔者从多年的教学实践工作中,得出几点愚见。 (1)培养学生的学习兴趣,提高创新思维和创新能力。在美术课堂教学中,常常有这样的现象:在我出示示范作品或其他学生的优秀作品时,学生总会发出“哇哇”的惊叹声,而我请他们说说这画漂亮或好在哪里时,他们又说不出所以然。在课堂作业中很多学生习惯于临摹书上的示范画,当老师一再强调要自己创作时,他们的作业也往往显得单调乏味。分析原因,认为是学生缺乏学习兴趣或态度不端正,在学习中逐渐失去对美术学习的兴趣。由于中学生在一定的时期其动手能力和对美术的认识水平没有提高,达不到一定的层次时,他们就不能坚持美术学习,对美术的兴趣和热爱就会随着年龄一天天的增长而减弱,学生的创新思维和创新能力也就无从谈起了。显然在中学生的美术学习中若要保证学生不断的学习兴趣就应从培养他们的动手能力和对美术的认识水平着手,只有中学生对美术学科知识的把握能力达到一定的水平时才能有良好的创新思维和创新表现。 (2)引导学生对美术语言的认识与创新运用。课堂教学中有意识地让学生灵活理解和运用相关的美术语言与技能,让学生乐于参与美术活动,激发学生的想象力和加强学生的批判、欣赏能力,并尝试以恰当的美术语言进行美术创作和对美术作品大胆地分析评价。在美术创作中引导学生综合运用,增进其对物质世界和自然现象与美术特质的相互关系的认识,培养学生的审美能力和创新能力。因此,在教学实践中我们以引导中学生认识和理解一定的美术语言,并进行合理创新运用为主线开展教学探究。 教学中出示优秀的中学生美术作品,让学生找一找作品中有哪些构成因素。如:点、线、形状、色彩、结构、明暗、空间、材质、肌理等。这些是作品中呈现其基本形象的美术语言,让学生理解这些美术语言,并鼓励学生在作业中发挥自己的个性,大胆运用这些构成因素进行表现,允许学生的差异性。对于同一种构成因素的语言,不同的学生或表现材料、工具不一样最终表现出来的效果也会是不同的。拿线条语言来讲,假如画一个杯子,当我们拿起笔在纸上描绘它们时,笔痕一出现在纸上,就开始了从实物向视觉形象的转化过程。杯子在画面上变成了由线条构成的形状结构。由于使用的工具不同、颜色不同、粗细不同、深浅不同,各种线条也就表现出不同的韵味与视觉效果。在众多的作品欣赏中,很多作品都对同一物品进行表现,所采用的表现语言也各有不同。因此教师可以引导学生对这些作品进行观察、分析,对比它们所表现出来的韵味与视觉效果有什么不同。如在静物写生课中,先安排学生欣赏几幅优秀的静物写生作品,了解作品中涉及呈现物象的基本构成因素:在作品背景衬布的表现上有的用重叠的线;有的用随意而密集的点;有的用单一而灰暗的颜色;也有的用多种而鲜艳的颜色;还有的用树皮印制等。在欣赏中学生对不同的形象效果发表了自己的见解,理解了画面中形象语言的作用。在这样的认识与理解学习中也为学生的作业和创作打下了良好的基础。 (3)多渠道参观,丰富学生生活,提高技能水平。当我们看到一件成功的艺术作品时,都有一种感慨,更会产生一种冲动,我也要争取赶上或者超过他。作为教师,就要充分利用好这一契机,为学生创造机会参观各种艺术展览,以激发学生的学习热情。农村学校,学生生活的圈子小,谈不上与外界的联系,更难接触到外界的新鲜事物。这样的教学环境,无疑给美育工作带来很大的阻力,严重制约着学生的身心健康发展。对此,我利用师生书画展的机会,给学生一个展示才能的舞台,让学生从鉴别中找出差距,全面地理解美术的内涵,从而掌握美术知识,增强技能。经过观看、对照、思考,最终达到了提高美术水平的目的。 美术教育是提高人们素质的一个重要途径。在美术教育中,目前提得最多的就是培养中学生的创新能力。现今的美术课堂,创新似乎成了一个永恒的话题,的确我们的社会需要创新,未来的社会接班人需要有创新意识。创新会使一个民族充满活力;创新会使人处于竞争位置的主动;创新会促进中学生思维的活跃性,能发展中学生的多方面的才能。 1