花卉与身体之间的绘画指向——对艺术家谭钧作品的解读.pdfVIP

刘媛邱正伦 ——对艺术家 花卉与身体之间的绘画指向 谭钧作品的解读l 对于一个上世纪60年代出生的艺术家来说，谭钧的作品似 确实难得。他的语言切合了他的气质。 乎与他同时代画家的作品有很大的区别。谭钧的作品总是流 作品灰色的色彩基调和红色的主体部分都暗示出一j 露出一个男性艺术家对女性身体美的追求和表达，他没有随波 乐的情绪，我们不能从画中读出与现实的关系，但感动一 逐流地表现一些高大全、红光亮的题材．而是以几乎具象的表 内心悄然生起。要说说这位男性艺术家谭钧，我们需要： 现手法，将一些植物、花卉与女性身体的表现相结合，尝试着 看他是如何理解和体会女性身体与花卉的关系的，如何： 传递出某种带有超写实主义的神秘气息。他没有随波逐流地 女人花中蕴藏着的男性视野的。 去展现一种完整的植物之美和女性人体的瞌线之美，而是转向 在我看来，谭钧从男性的角度以其敏锐的色彩感知力 内心去描绘和刻画属于自己的色彩世界，其作品常以写实的手 微妙的色彩诠释了女人与花的暖昧。他的作品虽然运用， 法将一些植物的花卉与女性身体的部位相结合而进行创作。 作为素材，但表达的是另一种氛围，一种男性无意识中的。 如谭钧自己所说：“我极少去想主题、构图、设色及图 世界。花卉不是作为平常意义上供人欣赏的花朵，而是一 像的选择……它们的存在是我在创作的过程中灵感产生的结 植物的性繁殖器官出现在谭钧的画面中。谭钧画面中的， 果。”我见过技术比谭钧好的作品不少，见过主题多样的作品 充满着性的诱惑，没有枝干，没有叶子，仅仅表现为一朵’ 也不少。但是像谭钧这样以禅定的心境进入绘画场域当中的 的花头，数朵细小的花朵分散在两边，这些物象一起形成 谭钧双人舞系列之一150×215厘米 OBSERVATION 2015·04 074|美术观察ART I美术家 似女性生殖器官的形态。柔软的笔触，灰色的色调，花心吐露 着暗红涌动的酱红色，想象与梦幻般的氛围，流露出优雅的孤 独与苦闷：初看会因为画面的血腥而令人心神不宁，而这种 表现方法正表达出女性最为脆弱，也最为无助的一面。 在这里不得不提到女性主义艺术。以女性为题材的艺术 一直存在，女性身体一直是各时代艺术家创作的重要题材，但 是这种关注只是以男性视角被观看。这种情况一直持续到当 代，随着20世纪女性意识的逐渐觉醒，艺术家不得不开始重新 思考绘画的标准和定义，并开始冲破男性视角的审视模式，而 身体作为一种长期被男性审视和观看的对象开始成为女性意 识觉醒的最佳载体。为未来女性主义艺术的发展奠定了基础。 维特根斯坦说：“人的身体是领会的图景。”也正是因为 这个原因，对身体的描绘往往就反映出心理或文化。如果说 身体的描绘在传统艺术中多涉及再现意义的话，那么在现当 代艺术中，身体的表现则被扩展到更宽泛的领域。1975年至 1979年，美国艺术家朱迪在芝加哥主持创作的大型装置艺术 《晚餐聚会》正是一个以身体为隐喻而体现主题的女性主义 作品，同时也彰显着女性生物学上的欢悦力量和痛苦。 不仅在西方国家“身体”是女性主义艺术关注的焦点，在 当今中国，有很多艺术家也用花卉来隐喻女性器官。典型的如 蔡锦的《美人蕉》系列，还有奉家丽的《妊娠就是艺术》行为 影像系列、林禾苗的《女红综合织体》、施惠的《巢》等。虽 然同样也是对“身体”的关注，也隐喻着女性体内的知识和母 权力量。但她们的作品与谭钧的作品间还是有着根本区别。 女性主义艺术也慢慢成为了当代艺术中一种具有独特话 谭钧双人舞系列之三120×80厘米2014 语方式的艺术。在艺术史中，女性通常是一个被表现的，缺 乏自我倾诉的种群。直到出现了女性主义，这种状况才得以 改善。艺术家群体开始在艺术史中提出了另一种观看女性的 而花卉的描述通常也会与女性联系起来。 方式，从而挑战了以男性为中心的艺术世界。客观地说，谭 女作家翟永明的书《天赋如此》以随笔的形式向我们展 钧的艺术观念是极为自信和独立的。他对当代油画的总体看