浅议社会发展及服装风格关系.docVIP

浅议社会发展及服装风格关系摘要：服装不仅是一个地区、一个民族的传统文化体现，更是一个国家社会发展形态的真实写照，充分反映着当时人们的内心思想和心理感受，表达或喜，或悲，或怒，或哀的情感。在不同的社会氛围下，设计师的灵感也就都带有不同情感的色彩，他们用自己手中的作品表达着当时整个社会大思潮的情绪，表达着自己对社会的态度。例如，香奈儿的风格和维维安的风格在各自当时的社会风气的影响下形成了最流行的时尚体。本文通过大量中外社会发展历史对服装风格影响的事例来阐述社会发展与服装风格之间关系的密不可分和相互影响力，并希望更多的服装设计人员认识到这个问题，以激发出更多代表服装设计人员自己想法，适应当下社会发展的灵感和感悟，而不是一味地重复，模仿，拷贝，抄袭…… 关键词：社会发展；服装；风格；关系 一、中国历史发展下的服装变迁 从先秦时期开始,人们就已经注重服装的功能性,除了御寒保暖等基本功能之外,最注重的就是服装必须与人的身份、地位相匹配,服装的自身组合也有着严格的规定。在第一次服饰变革时期,即春秋战国,由于以天子为中心的“礼制”制度走向崩溃,诸侯争霸促进了民族融合,社会经济和民族文化经历了前所未有的变动,出现了 “百家争鸣”的局面。因此,服装的文化也发生了巨大的变化,出现了“深衣制”。服装色彩上,以稳重、华贵的紫色被视为权贵和富贵的象征,取代朱色为正色；服装配套结构也产生变革,一方面,社会上层人物的传统审美观念,仍然保持宽襦大裳的服饰；另一方面,军人和劳动人民则废除传统的上衣下裳,下身单着裤而不加裳。这主要由于战国的赵武灵王为拓展疆域,推行“胡服骑射”为中心的军事改革,进行的实用性服装改制,开创了中国历史上第一次服饰革命。此时,虽然走向奴隶制的边缘,社会思潮活跃。但是,服装风格仍然呈现出色调单一、等级严明、保守、威严、庄重的形象,并成为这个时期的典型风格。 直到魏晋南北朝时期(中国历史上第二次服装变革),由于战争和民族大迁徙,形成了胡汉杂居,北方游牧民族服饰与汉族传统服饰并存共融的情形,构成了南北朝时期服装的新景象。南北朝时期由于受到玄学和佛教的影响,服饰上也一改端庄的风格,变得越来越随心所欲,不受约束。众所周知的竹林七贤不入仕途为潇洒之举。表现在装束上就是袒胸露臂,披发跣足,以示不拘礼法。这时,最流行的就是“仙风道骨”的飘逸和脱俗。由于当时政治动荡、经济衰退,文人欲实现政治理想又怯于官海沉浮 ,因此形成了“褒衣博带”的服装样式；女子服饰则长裙拖地,大袖翩翩,饰带层层叠叠,表现优雅飘逸之美。人们讲究气度风韵,“翩若惊鸿,娇若游龙”,服装轻薄飘逸,并吸收借鉴了少数民族的特色,创造了奢靡异常的女装风貌。但色调仍然浓重 ,以暗淡的蓝绿色调为主。【1】此时由于上衣逐渐变短,上身变得细瘦,紧贴身体；分斜襟和对襟两种领型,开始袒露小部分颈部和胸部；有些裙子还提高了腰线,更加突出了瘦长的美感。由此可见,社会发展脚步和当时玄学为主的哲学思想体系对当时的服饰文化产生了深远的影响。 到公元618年,中国迎来了历史上第三次服饰变革。唐初推行“均田制”的土地分配和“租庸调”的租赋劳役制度,经贞观、开元两个阶段,经济得到极大的发展,出现了空前繁荣的景象。唐代是中国封建社会的鼎盛时期,在经济繁荣的情况下,文化发达,对外交往频繁,世风开放,在这独有的社会风气下,人民充满着民族自信心,有着博大的胸怀。因此,唐代妇女服饰以其色彩的艳丽,创新的服饰手法,典雅华美,雍容华贵的风格成为唐代文化的重要标志之一。在唐代三百多年的历史中,最流行的有“襦裙服”、“女着男装”、“女着胡服”三种风格的服饰.所谓“襦裙服”主要是指由裙、襦、衫、半臂、帔帛等搭配而成的服装样式。在这一类的服装里,不管是窄袖衫襦、半臂与帔帛还是袒胸裙衫的石榴红裙,其款式都非常的开放与妩媚,衣料都非常轻薄,用纱罗或者是薄纱制成,走起路来,不时飞舞,使肌肤若隐若现,十分美观。此类服装,领口开得既大又低,使胸部直接袒露于外；后来,衣领越来越大,直到一字敞开,使着衣者肩、胸、背全部外露,十分自由开放，颜色也以艳丽的红色为主。所谓“粉胸半掩疑暗雪”、“长留白雪占胸前”指的就是唐代时期的装束。至唐代开元天宝年间,女着男装之风尤为盛行,《中华古今注》记:“至天宝年中,士人之妻,著丈夫靴衫鞭帽,内外一体也。”这种女着男装的服饰现象,也是大唐文化博大精深、包容开放的具体表现。除了上述服装外,女着胡服也是唐代妇女的流行时尚。白居易《长恨歌》中“霓裳羽衣曲”与霓裳羽衣舞就是胡服的一种。唐代人所指的胡服是西域胡人装束及中亚、南亚异国服饰,这与当时胡舞、胡乐的传入有着紧密的联系。【2】由此可见,唐代的对外交流与吸收、包容异族文化的开放思想已经渗入到唐文化生活的细节中。可见,国家的经济繁荣,政治开明,对思想文化起着不可替代