沃尔科特及奈保尔加勒比性对我国文学启示.docVIP

沃尔科特及奈保尔加勒比性对我国文学启示摘 要：来自加勒比地区的双子星，沃尔科特和奈保尔，一位多次宣称自己是“加勒比的诗人”，一位被誉为“后殖民时代的游牧作家”。两位作者虽活跃在不同的文学领域，但都有着一样的加勒比书写风格。以沃尔科特的《奥美罗斯》和奈保尔的《米格尔大街》为例，尝试解析其作品中的加勒比性，并试图对我国的文学创作有所启发。 关键词：沃尔科特；奈保尔；加勒比性 中图分类号：I106 文献标志码：A 文章编号：1002-2589（2013）12-0210-02 20世纪下半叶以来，来自加勒比海地区的黑人英语作家越来越成为当今世界文坛上令人瞩目的、充满生机的力量。随着后殖民主义文学越来越成为文艺评论界关注的热点，出生于西印度群岛的诗人沃尔科特和以其小说和游记著称的作家奈保尔，双双戴上了诺贝尔文学奖的桂冠。这使得一直以来被殖民地宗主国的光芒所掩盖的加勒比地区终于像一颗冲出水面的璀璨明珠，赢得了文学领域越来越多的关注和认同。基于后殖民主义对本土化的关注，两位作家的著作中所呈现出来的加勒比书写，也被众多文学评论家和学者不断地破解和演绎。 一、加勒比性 追溯历史，远离欧洲中心的加勒比地区曾被称作“世界的尽头”，自新大陆被发现之后，这里的土著居民遭到大肆屠杀，15世纪末期，由于哥伦布的疏忽，这里获得了一个新名字“西印度群岛”。到了17世纪，殖民活动兴起，这里又变成了发展资本主义的原料产地。大量的黑人奴隶、外来劳工、种植园主、淘金者和居无定所的逃犯成了这里的主要居民。几百年来被殖民被奴役的历史，造成了加勒比海地区政治、经济、文化上对殖民帝国的严重依赖，也决定了其在文学创作上的边缘地位。 事物都是双面性的，正是加勒比地区具有这样错综复杂的历史和四通八达的地理位置，才使得加勒比的本土文化具有一种与生俱来的融合性。这种融合性使原本就神秘的加勒比文化渗透着不同国度文化的异质特征，来自不同文化背景的人们都能在这里找到自己的属性和身份认同。学术界对加勒比文学的研究进入了对其本土性讨论的阶段，其标志就在于集中探讨文学创作中是否存在一种统一的“加勒比诗学”，两位评论家罗纳和格里桑分别从“混沌学”和“关系诗学”两个角度阐释了“加勒比诗学”的内涵。我国学者张德明教授将两种模式结合起来，以“加勒比性”为其命名[1]。 简而言之，“加勒比性”就是指起源于加勒比海地区，一种带着殖民创伤进行创造的，夹杂着种族矛盾、历史冲突和人类希望的，以反映本土文化为主，同时又融合世界文化的一种多元化的居间性。它根植于加勒比海地区，同时又不禁锢于这个地区，它源自于加勒比海地区，同时又不完全属于这个地区，它力求给加勒比本土文化一个复原，同时又指向世界化的发展方向。 二、沃尔科特作品中的加勒比性 德里克·沃尔科特以诗歌和剧本创作蜚声文坛，他的长诗《奥美罗斯》被誉为“加勒比的庄严史诗”。该诗重建了加勒比的历史，书写了加勒比人的创伤，更是调动了美洲土著人、非洲后裔和欧洲人的文化传统。所以，本文就以此巨作为例，来解析沃尔科特作品中的加勒比性。 诗人曾说过：“我只是一个热爱海洋的红种黑人，我受过扎实的殖民教育，我身上有荷兰、黑人和英国成分，我既微不足道，又是一个民族。”[2]这种缺乏完整的民族文化的尴尬身份，奠定了其作品的基调，即寻求一种归属感。在《奥美罗斯》中，无论是渔民菲洛克特特，还是象征着加勒比地区的海螺，都在发出这样的呼唤：“他拿起那些漂亮的海螺，用手掌掂量着每一个的重量，思索着它们无声的深深的痛。它们那张开的，冒着泡的口中没有发出任何呼喊声。”[3]41加勒比人在帝国主义的铁蹄下沦为被奴役的对象，这种无法言说又不能伸张的痛楚深深地刻印在加勒比的文化之中。 对于这种丧失了话语权的历史印记，沃尔科特是坚决拒绝接受的，他在《奥美罗斯》中，借普朗科特之口表明了颠覆这种被动接受帝国主义书写本民族历史命运的决心：“它将被那些黑人小册子作家所重写，历史将被修正。”[3]92若想重写本族的历史，就要重新建立一个新的体系来取代旧日帝国的阴影，因此，在这部巨作中，作者浓墨重彩地描绘了加勒比海与安的列斯群岛，并赋予当地的小渔民们主人公的身份，寓意着加勒比的历史是由本地族人书写的，加勒比的未来也将是由他们这些貌似不起眼的小人物所创造的。不仅如此，沃尔科特还歌颂了当地背煤妇女的辛勤劳动，正是这些劳动人民才缔造了加勒比的历史。在歌颂人民的同时，作者还抒发了对这片土地的热爱：“提起安的列斯群岛时，我指的是阳光、工作和生存的现实。 我指的是乡村小路边的一座房屋，指的是加勒比海，海的气息是生存的气息，也是令人耳目一新的希望的气息。”[4] 作者在诗中揭示了加勒比人的痛苦经历，揭露了殖民主义带给加勒比人的心理创伤，但诗作的语调并不是灰色的，作