指挥与歌唱训练.pptVIP

　　一、歌唱与指挥 指挥的要求： 简单地讲，可用“省”“准”“美”三个字概括。 “省”是指指挥动作要节省，根据作品内容的需要，设计指挥动作，动作大小要适度，既不能过分地夸张，又不能无表现力，要注意速度、力度的对比，注意作品的语气。 1、（歌唱祖国） 　　　　　　　　 “准”是指指挥的预示动作，即各种起拍、收拍的打法，要求干净、准确。 “美”是指指挥在表演艺术上要美观大方。指挥既承担着导演的任务，又扮演着演员的角色，所以他的一切形体与指挥动作都要注意美观。但是必须说明，姿势美与不美，关键在于内在与外在的统一，一切从音乐所要表达的内在感情出发，掌握好准确的指挥图式，将动作变为下意识的用心投入，它的感染力就强，用外在的手法去指挥，必然会产生许多弊病，不会有好的效果。 例、映山红 指挥歌唱及合唱应具备的条件： 一是乐感特别是节奏感，二是耳朵听音的敏感。在合排中多声部、多层次的音准、节奏、力度、速度及作品的乐句、乐段、旋律的相互交织，音乐的发展变化，音乐的曲式结构、调性布局、音响层次对比及作品的风格，演唱、演奏的合作等方面的问题，都要通过听觉去发现和改进。 二、指挥的基本动作与姿势 １＼指挥的身体：站立挺拔、收腹挺胸，直立在合唱团员面前，要非常放松，自然、美观、大方。 ２＼指挥的脚和腿：一般左脚稍靠前，右脚稍靠后，身体的重心落在右脚上，开始指挥后两脚随着演唱情绪的变化而变化，无论哪只脚在前（或在后），都要有个重心，支持全身的稳定。当身体向左摆动时，重心落在左脚，向右摆动落在右脚，正直站立身体的重心落在两脚的中间。两脚运动时不能躬腿，更不能一起一躬上下摇动，破坏指挥的形象。 ３＼指挥的双手： 指挥的手势，是指挥工作的核心，一首作品的解意全靠手上的语言去表达，指挥主要靠手说话和演唱，因此手的动作极为重要。手的姿势应是弧形的，双手的位置提在胸前，左手比右手稍靠下。两手的基本分工：右手掌握节拍，左手提示各种表情，既有分工又有密切合作，才能完整地指挥好一部作品。 ４＼指挥的手腕与小臂大臂的运用： 手腕要灵活，一般指挥快速的动作主要靠手腕去表现，速度愈快动作愈小。大臂主要用在速度慢、力度大的辉煌和气势浩大的部分。经常运用的是小臂部分，根据作品强、弱、快、慢的变化采用恰当、准确的动作去表现它。 ５＼指挥的眼睛与面部表情: 指挥应用富有表现力的眼睛和面部表情,统一队员的感情并反映给观众,这是启发队员的重要方法。 有经验的指挥总是通过艺术手段调动队员的积极性，挖掘队员的潜力，将他们最好的水平发挥出来。 例（在灿烂阳光下） 　　　第三节 指挥的拍子与图式 　集体唱歌时，歌声是否整齐，节奏是否准确，强、弱、慢、快是否一致，关键在于指挥的基本动作和各种图式的正确与否。作为指挥首先应将各种拍子的基本概念搞清楚，什么是单拍子、复拍子、混合拍子，它们之间的区别在哪里，什么叫强拍、弱拍或前半拍起、后半拍起等。在指挥唱歌时，常常由于起拍、收拍不准确，而造成了起拍进声不齐，收拍用声无力的现象。或者，由于对几种拍子概念区分不清楚，造成指挥图式的乱，影响演唱。 指挥的拍子分三种： （1）单拍子，是指一拍子、二拍子、三拍子而言，它的特点是每小节只有一个重拍“＞”。 （2）常见的复拍子：有四拍子、六拍子、九拍子等。它们的特点是分别有二个或三个重拍。重拍子是从两个两个以上的单拍子组合而来的；如四拍子是两个二拍子组成，九拍子是从三拍子演变出来的。 3）混合拍子：有五拍子、七拍子等。它们的特点是重拍不固定。一般情况下，除第一拍是重拍外，重拍还出现在第三拍或第四拍上，这种拍子主要根据不同歌曲的节奏而定，因为重拍不一样，图形当然也就有所不同。 当你掌握了三种不同类型拍子的图式之后,还要学会起拍和收拍,明辩强拍、弱拍以及前半拍、后半拍起。 一般说来，起拍有三个连续动作，一是预备，二是呼吸，三是点。预备时将双手提起至胸前，目的是统一唱者的视线；呼吸是将手提起给唱者气口；“点”是打下去一起进声。这三个动作要连续做出，引导大家唱齐为准。收拍是两个连续动作，随着音乐、节奏进行到结尾时，划出一个平面图式扩大动作，集中视线做出收的准备，然后双手果断、干净、有力地收在“点”上一起结束。 如果歌曲是在正拍（强拍）进入，那么预备动作就要在弱拍上给气口，“点”在正拍上起唱。如果在弱拍上进声就要在强拍上给气口，“点”在弱拍上起唱。前半拍、后半拍起拍同样。 　　 声音方面的训练： 必须懂得声乐知识和用声方法，因为在声乐艺术中，独唱讲个性，合唱求共性。虽然发声原理是一致的，但在合唱的用声上要受多方面的制约，既要有男、女、高、低各声部的统一音色，又要有多声部音色组成的合唱整体；既要有规定的气口，又要有不减低音量为原则的循环呼吸；还要控制各种音量的各种变化，有时轻得扣人心弦，