浅谈姜文电影魔幻现实主义剧作技巧.docVIP

浅谈姜文电影魔幻现实主义剧作技巧 　　魔幻现实主义这一创作流派诞生于拉丁美洲小说中之中，题材多以谴责本国的军事独裁、揭露大资本家和庄园主的种种罪恶、抨击外国的资本掠夺为目的。把残酷的社会现实生活与奇异、怪诞的幻像以及未知的神秘事物结合起来。而“魔幻”不是臆造或虚构一个世界，“魔幻现实主义”的根本还是着落于“现实”上，它并非凭空想象或者虚构一些人或事，描绘一个虚构的世界，这一点有别于幻想小说或者其他超现实主义的作品。它是以夸张、怪诞的方式或之前从未涉猎的视点（如拉美原住民）呈现一个全新而又陌生的“神奇现实”或未知的神秘的事物。是以一种全新的视点重新去认识历史，展示在以往的叙事中缺席的历史。因为与拉美的民族文化联系在一起，所以魔幻现实主义风格无论到世界上哪个角落都会烙上本土色彩。本文将以姜文电影为对象探讨姜文电影中哪些剧作技巧或元素帮助这种魔幻现实主义风格的生成。 魔幻现实主义这一流派产生的基础可分为两方面，一方面是源于拉美原住民的印第安文化和黑人文化以及拉丁美洲被殖民的历史。这为魔幻现实主义作品的创作提供了丰富的素材，也为魔幻现实主义作品烙上了拉美的民族色彩。另一方面，20世纪的欧洲，文艺界掀起了一场自上而下的超现实主义运动。许多魔幻现实主义的先驱都参与了这场革命性的运动，这与魔幻现实主义作品呈现出的非线性时间、破碎的空间等特点有着直接的关系。 但是，魔幻现实主义作品与超现实主义的作品又有着本质的不同。超现实主义是达达主义的延续，其理论依据来源于弗洛伊德关于梦和潜意识的学说，常常表现赤裸裸的暴力、让人不适的幽默以及无处不在的性欲。“而魔幻现实主义作品则是以具体的事实、自然现象、社会生活、历史事件以及人物的心理活动为依据。”融入了印第安文化和黑人文化道德观念、神话传说，是一种根植于现实的创作流派。 魔幻现实主义不仅在文学领域蓬勃发展，在一些电影中也呈现出这种独特而别致的风格。美国学者弗?R?杰姆逊以《狂热》（波兰）、《水房》（委内瑞拉）、《杀凡鸟易、射神鹰难》（哥伦比亚）三部影片为例，离析出魔幻现实主义电影风格的三个特征。 根据弗?R?杰姆逊的表述魔幻现实主义电影的风格。“首先，它们应该是关乎历史的，应在历史片这一大类之中。其次，影片的色彩处理构成了一种独特的补充，而且各自的快感之源、迷人之处或使观众达到愉悦都有其根据。最后，影片中由于对暴力和性的关注叙事动力多少有点萎减、集中和简化了。”根据以上特征的表述，每个国家和民族的历史进程以及革命特点各有不同，这种历史发展的不同也造成人的生活习惯和思维习惯的不同。再者各个地区的民族文化也千差万别，所以，魔幻现实主义的电影作品不可避免的会烙上本国的特色。（例如它的诞生就烙上了拉美文化和黑人文化）在不同的国家，魔幻现实主义电影有着其独特的特征。 在中国，最接近魔幻现实主义风格和气质的导演应该是姜文。万传法在《姜文：导演身份与导演风格研究》中对姜文电影风格概括为“奇诡、神秘、浪漫、怀旧、痴癫、飘逸，这不仅使得姜文常被冠以魔幻之名，更常被贴上先锋、另类的标签”。而万传法将这种电影风格追本溯源，归纳为姜文的“洞穴原型”“红小兵情节”和“北京精神”。这种精神分析式的读解，似乎只能说明艺术家在创作时选材及美学倾向上有着自身的偏好，反而忽略和淡化了艺术家创作前所做的努力和精心布置。而且不免落于概念化和可能性的虚无。本文将以姜文电影为对象探讨姜文电影中哪些剧作技巧或元素帮助这种魔幻现实主义风格的生成。 一、以戏剧的夸张彰显生活的荒诞：“大动作”和“喊台词” 姜文毕业于中央戏剧学院，戏剧对姜文电影的影响尤为深刻。这就要从戏剧与电影的不同表现方式说起。戏剧因为是在剧场上演，要照顾到剧场最后一排的观众，所以在剧作阶段，设计人物外部形体动作或者人物调度走位时往往会非常“剧烈”，情感宣泄的方式也十分的夸张。这样，后排的观众才知道舞台上发生了什么，才能成功的实现情感传递。而电影因为有景别的切换，所以人物的动作设计和调度要生活化一些。一个眼神的特写镜头往往能包含十分丰富的含义，即使是影院最后一排的观众也能十分容易的领略到。所以，电影的动作设计、事件选择和传递情感与戏剧相比要平静自然得多。多了些“真实”却少了那份“强烈”。这是在电影剧作阶段就必须考虑的。 但是，我们永远能感受到姜文电影的激情四射、霸道狂热，感受到电影里所洋溢出来的狂欢气息。因为，姜文电影在剧作时选取的事件素材，设计的人物动作以及走位调度都动感十足，完全是以戏剧的思维在创作故事。运动幅度很大，极赋“戏剧感”。有时候甚至会有夸张做作之嫌。例如《鬼子来了》中六爷受邀来杀日本子和翻译官的段落，《太阳照常升起》里的奔跑（打猎、找疯妈），《阳光灿烂的日子》里飞奔的自行车，《让子弹飞》里的开篇劫马拉火车，以及“鸿门宴“