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平面设计在现代陶瓷装饰中应用 　　摘要：本文主要从平面设计形式美的角度去研究探索现代陶瓷装饰，继而探究如何创新现代家居陈设用瓷的装饰手法，进一步体现出平面设计元素以及平面设计中的形式美法则（变化与统一、对比与和谐、反复与连续、对称与平衡）在现代陶瓷装饰中的应用。 关键词：平面设计；陶瓷装饰；形式美 装饰艺术是人类重要的精神财富，是社会文明的重要组成部分，与人和社会的联系是分不开的。随着现代社会“更新换代”的节奏越来越快，人们的精神和物质生活呈现出多样性特点。今天，审美的多样化、艺术形式多元化已经成为这一时期重要的文化特征。因此，装饰艺术的功能要求设计师们具有快速、敏捷的思维方式，设计出具有时代风格的陶瓷作品，以丰富人们的视觉需要。 1 陶瓷装饰中平面设计的萌芽 原始装饰中具有普遍意义的是“图腾”，这种装饰图案被黥刺在身上，或被绘刻在器皿和武器上，成为标志性的图案，是最早的具有实用意义的一种装饰。 陶瓷饰品是随陶瓷一起孕育而生的，从简单刻划到彩绘，简单装饰到综合装饰，形成了一系列的装饰技法。不同的装饰技法，赋予陶瓷不同的审美趣味。陶瓷装饰的形式美是丰富多彩的，表现手法也是各异的。采用材质肌理装饰，雕、刻、划、印装饰，釉色装饰，彩绘装饰等与陶瓷造型相融合所呈现的一种特有的、天然成趣的美，为我们现代陶瓷装饰奠定了扎实的基础。 新石器时代的彩陶，其烧制工艺虽原始，但彩陶纹饰却极富艺术性，纹饰的变化单纯、色彩艳丽。而稚拙、淳朴、豪放的彩陶的基本构成是点、线面的符号组成。如最具代表性的装饰纹样是半坡型彩陶的鱼型纹样，这种鱼纹由起先的写实手法，逐渐演变为鱼体的分割和重新组合，使之抽象化、几何化、样式化，形成了直边三角形和线纹组成的图案。庙底沟型彩陶多用直线和曲线结合，构成曲边三角形，而纹饰的黑白双关是它的特色，其纹饰多采用带状纹、平行条纹、原点纹、回旋钩连纹等。 2 平面设计在现代陶瓷装饰中的必要性 从无意识的装饰到彩陶的出现，从彩陶的发展到青花、粉彩、新彩等装饰形式的盛行，陶瓷装饰艺术随着技术和新材料的不断发展和进步，发生着日新月异的变化。随着现代社会“更新换代”的节奏越来越快，人们的精神和物质生活的多样性决定着文化、艺术形式的多样化程度。今天，审美趣味的多样化，艺术形式的多变化已经成为这一时期的文化特征。因此，装饰艺术的功能要求设计师们具有快速、敏捷、多元化的思维方式，才能设计出具有现代风格的陶瓷饰品。 从视觉传达的功能角度看，平面设计中各种充满语言符号、色彩、图形、文字，都对陶瓷装饰施加着影响，“劝说”人们努力改变思维的定势和惯常的生活方式，积极的接纳新生事物和新概念。陶瓷装饰离不开视觉传达，离不开平面设计，就像离不开空气和水一样。其实，平面设计不仅仅是对陶瓷的装饰金额美化，它的主要功能应该是调动所有平面的因素，传递一种陶瓷装饰的新概念。康定斯基说，“平面是活的，是有呼吸的”。事实上，平面视觉的内在张力往往是理性构成和情感因素综合作用的结果。 3 平面设计在现代陶瓷装饰中的应用 传统陶瓷装饰经历了各个不同时期的演变，积淀了深厚的文化底蕴，也形成了众多的审美理念，装饰讲究和谐与神韵，注重空间布局。比如在青花装饰中，将中国画的形式和艺术特点相结合，采用散点透视，不受时空局限，构图中注重章法，讲究空白，追求立意及诗书画印的巧妙结合。 在平面设计中强调形式美。广义地说，形式美是客观事物外观形式的美；狭义的说，它是大量具体的形式提炼、概括出来哪种抽象形式所具有的美，是点线面、色彩、空间、构图、材质等形式因素组合构成的艺术作品的美。平面设计在现代陶瓷装饰中的应用其实就是形式美法则的具体运用。 点、线、面及其组合关系式构成形式美的重要因素。在现代陶瓷装饰中，以点定位，以线分割，以面格局，形成完整的图形。点、线、面与方、圆、三角形等相结合，有单形和复形等形态，单形式小点，线条，块面组成的形态。复形有主体，次体有相互衬托，多种形体的组合。现代陶瓷装饰，以复形集合体为主，也有单形纹样。陶瓷美术大师施于人作品青花斗彩《连绵系列之一》，点、线、面运用地淋漓尽致，缠枝纹为线贯穿整个器型，红蓝色块相互辉映，红色块面下方小点加以点缀整个作品。他的创作思路带开拓了现代陶瓷装饰的崭新理念。又如我这次毕业设计中的宣传册，以红色方块定位，英文字母形成的线和虚线分割整个画面。以大面积的留白为特征，达到一种以形式美的视觉效果。 （1）平面设计形式美法则之一――变化与统一。这是各种艺术门类共同遵循的形式法则，只有多样变化，没有整齐统一，就会显得纷繁散乱；如果只有整齐统一，没有多样变化就会显得呆板、单调。变化与统一体现出事物内在的和谐关系，使艺术形式既具有本质上的整体，又会表现出鲜明的独特性，从而