形式感在镜头语言中应用.docVIP

形式感在镜头语言中应用 　　摘 要 回忆在电影镜头语言的学习过程中，很多时候围绕在电影美学的概念当中。当我们拿到一个镜头，我们会研究故事版，以及我们要设计这个镜头被放在影片的哪一段情节当时角色的心理，情绪如何。电影中的每一个元素都履行着自身的任务。不仅仅是通常意义上的灯光、背景、人物、服饰、走位等等具象的电影元素。形式这一元素同样是我们在一个艺术品中感到的模式化关系的特定系统。 关键词 电影美学 镜头语言 形式感 中图分类号：J931 文献标识码：A 1从日常感官生活提出“形式感” 我们常有这样的经验，就是在日常生活里，会在天空的大块积云中发现有似虎豹或鸟禽等形态，或在一些残痕漏迹中看出某种十分有趣的景色形式，这种情形就是上述抽象形式的联想作用，而正是这种特有的“联系作用”是我们感官视觉的形式要求，所以俄国画家苏里柯夫能够受雪地上的乌鸦的启发，而促使他成功地创造了女贵族莫洛佐娃的形象。 2形式感对事物的认识和感官上的影响 我们知道，形式对人产生的感觉是十分丰富而复杂的，因为形式本身就是非常复杂的，它同生活一样丰富。人类对事物的认识和感觉的形成，是长期历史经验积累的结果，我们对于形式认识的能力是和人类本身的发展紧密相关的，由于在长期生活实践中同一经验的不断反复，使人们具有了从一种现象的多种因素中，只由某一因素的激发就可以感受到或联想到其他因素的存在，从而认识全体的能力。如同我们对于一个非常熟悉的亲人，能够只从他的一个动作，一个身影，或一个声音就可以辨认一样，人们在造型艺术抽象的形式中也能产生相应的形象感应，并影响到人的心理和精神。至于金字塔式的正三角形给人以稳定、庄严的感觉，而倒过来的三角又会产生危险、运动、飞跃等概念，这些都是可以在电影和电视镜头语言中体现到的。 3“形式感”的探求必要性 艺术品与人完全一样，没有感情就等于没有生命，从这个意义上说，我们对“形式感”的追求，不是在追求形式，而是在追求艺术的生命，追求有思想感情的形式的生命。 我们通常可经由摄影机所拍摄出来的画面看出拍摄者的意图，因为可从它拍摄的主题及画面的变化， 去感受拍摄者透过镜头所要表达的内容，这就是所谓“我的镜头会说话”，也就是一般所讲的镜头语言。因此，形式感的探求在艺术作品中是非常必要的，尤其是在镜头语言中。 4举例分析形式感中的长镜头在镜头语言中的魅力 在观赏影片时，我们的眼球很容易被镜头的形式所吸引，一个美妙的衔接和自然的转场都是镜头语言的魅力所在，更使叙事的流畅，同时所带来的感官刺激更是美妙的。如果大家有印象的话，长镜头在一般叙事性故事的开端是最常用的。20世纪70年代末至80年代初，长镜头美学成为致力于中国电影语言“现代化”的电影艺术家的重要参照，一些按照长镜头美学拍摄的影片引人注目，也引发了争议。长镜头美学的贡献是，开掘了新的表现手段，提高了对镜头时空结构的自觉性，促成了一种美学风格。 下面以影片《阿甘正传》为例，分析一下其中的长镜头。 影片一开始就是一个长镜头，伴着舒缓的音乐，镜头中右上角飘来一支羽毛，在天空中飘，镜头一直跟着羽毛走（紧随音乐运动节奏），忽高忽低给人以一种轻松愉悦开端来听主人翁阿甘的故事。电影用一大段长镜头记录了羽毛的整个飞翔过程，暗示了阿甘的一生一直都在“飘”，阿甘的一生，从学生到球员，从军人到球员，从军人到军官司，从捕虾发财的企业家到电视长跑明星，他见证了很多的历史事件，经历了很多荣誉。阿甘以一颗简单纯洁到几乎像那片羽毛的心灵，来反衬现代人类狡诈，精明中透视的愚蠢。当然，羽毛对于阿甘还有一个作用，为了表达阿甘经历真实性，羽毛的长镜头运用不言而喻，这样更好地配合下面阿甘对自己一生的讲述，告诉我们阿甘这个“傻子”说的都是真实经历过的故事.另外羽毛似乎还有一个暗示，女主人公的经历，羽毛在空中飘荡不定，更像她离开阿甘四处飘泊的生活，羽毛在飘荡的过程中在路人肩上停留了一段时间，也像女主人公在阿甘身边停留过的那一段时间，到最后羽毛终于飘到了阿甘的身边，阿甘拾起来放进自己的日记本里，也似乎在说阿甘最终会把握住女主人公。说完故事阿甘就带着象征人生喻意的巧克力找到了女主人公。 羽毛在飘下来，镜头里的羽毛不再孤单，有马路上颜色鲜艳的汽车，慢慢地人也多了起来，那种天空阴霾的灰色也渐渐开始变化整个镜头画面开始洋溢出各种各样的色彩：友情、爱情、荣誉、名利。那汽车正好象征荣誉名利，羽毛没有停在这一格画面中而是在名利荣誉面前随着镜头穿过了汽车。 慢镜头从特写的跑鞋到近景的阿甘接着是阿甘把羽毛放在记录自己一生的箱子里（从镜头中可以看见箱子里的日记、乒乓球拍、捕虾的帽子等）。 最后影片的末尾，阿甘送自己儿子上车的时候，那支羽毛又重新开始飞了起来，飞向象征儿子未来的