民间美术在课堂开设的必要性.docVIP

精品论文 参考文献 民间美术在课堂开设的必要性 许日莲　山东省海阳市第九中学　265114 摘　要：中国民间美术是我国劳动人民在几千年的社会发展和实践中创造发展起来的，是我国传统艺术的一支奇葩，不但浓缩了我国古代文化的优秀传统，凝练了来自民间不同层次的生活实践，它更是一块瑰丽的美术欣赏教学的宝地。让优秀的民间美术进入课堂，让生活在物质文明相对发达的当代社会，对中国传统艺术知之甚少的学生，明白民间美术是劳动人民为满足精神生活需要而进行的一种朴素的、自由的表意创造，倾注着劳动人民的感情信仰和随心所欲的个性。 关键词：民间美术　学科融合　发扬传统　优化创新 中国民间美术绚丽多姿，分类繁多，有剪纸、年画、刺绣、玩具、民间雕塑五大类，但细分还有皮影、风筝、蜡染、泥塑、面塑、砖雕、石雕、面具、竹编、草编、布老虎等等，每一种都各具特色。而学生对民间美术的认识却很少，所以我认为要发杨民间美术、传承民间美术，让民间美术进入课堂是很有必要的。 一、民间美术能与多学科课程整合 美术与音乐：艺术间是相通的，民间美术和民俗的音乐是天生一对。将合适的民族音乐与民间美术课程跨学科整合，可以结合音乐突显出民间美术独特的民俗味。通过生动形象的画面，悦耳动听的民族音乐，最大限度地调动学生的兴趣的思维。 美术与生活：利用各种传统节日来渗透民间美术，春节时让学生收集中国春节用的年画、剪纸、春联装饰环境，鼓励学生参加著名的海阳大秧歌，亲自感受民间美术在民间艺术中的运用。元宵节、端午节、中元节、中秋节等，同学们都想一想或亲身感受各个节日的民间艺术形式中的民间美术的存在。 美术与情感：“激发学生的学习兴趣，兴趣是最好的老师”是美术新课标的重要理念之一，而民间美术课程的实施也应充分调动学生的“情感”，创设情境。对民间老人进行采访，可以让学生感受到这古老的民间文化，然后根据生活启示发挥想象进行视觉表现。该类教学手段主要是让学生感受风土人情、民间故事、文化习俗等方面的内容。在把民间美术带入美术课堂的同时，还要渗透德育教育，引导学生以拥有中国化的民间美术而感到自豪，培养他们热爱家乡的感情。 通过民间美术与多学科的融合开阔了学生的视野，使学生形成美术鉴赏能力，初步学会从民间美术的角度去观察、感悟身边的自然环境、社会生活，表现自我的情感。 怎样让学生感受到郭沫若先生所说的“美在民间永不朽”呢？唯一的途径是让同学们睁大眼睛“看”——中国民间美术作品，对民间美术作品产生感情，这样才可能投入到保护和传承民间美术中来。 二、加强民间美术与民俗的保护与传承 当代的民间美术保护者和美术理论家多是将民间美术作为一个古代生活形态的活化石来进行研究和保护的民间艺术品已经成为传统艺术的一部分而保存在博物馆之中，见证着一个古老文明曾经出现的辉煌。民间美术虽然作为一种传统文化，但实际上，它的发展却面临着一个尴尬的境地。很多人对它的喜欢只是出于对一个存在着文化隔膜的逝去年代的怀念，民间美术在当代已经失去了其实用性，它和当代社会的经济基础与文化状态都存在着巨大的鸿沟。我们要加强青年一代的学习，不能让我们的后代只能在博物馆中领略曾经的辉煌。 三、民间美术的开发有助于学生美术创作的生活性 民间美术的情感特征体现了美术创作的主题，民间美术作品是创作者最真实的情感反映，真实的往往是最能够打动人心的，民间美术作品之所以能够引起人们的广泛共鸣，是因为在每一件美术作品的创作中都能够融入作者对于生活、对于世界以至对于永恒的理解与追求，是最真挚的情感的流露。虽然现代美术在表现方式、思维方法、教授方式上与民间美术有一定的差异性，但情感的真实性是相通的，缺乏了情感的真实性，美术作品也就失去了其魅力所在，民间美术创作所追求的真情实感正是现代美术作品所追求的。在美术教学中，让学生从民间美术情感的传达中汲取营养，充分领略民族优秀传统文化的精髓，进行美术创作，更能表现出作品的深度和艺术底蕴。 民间美术造型具有独特的特点，不仅是客观事物真实特征的表现，还是创作者心灵的表现与情感的释放。民间美术是根源于人民大众的美术形式，蕴含着各族劳动人民的聪明才智与创造力，其包罗万象，种类繁多，是我国传统文化艺术的宝库。民间美术主要有绘画类，如版画、年画等；玩具类，如纸玩具、泥玩具等；雕塑类，这些作品无不散发着浓厚的乡土气息，具有极为丰富的美学与史学价值。 民间美术扎根于最深厚的生活之中，渗透着劳动民众的审美意趣和理想愿望，也体现着我们民族的心理素质。它不仅仅是一种美的艺术和贴近民俗的艺术，它也是研究人类文明进化史的活化石。深入了解民间美术的精神所在，绝不是简单地看他