绘画兴趣的培养与保持综述.docVIP

精品论文 参考文献 绘画兴趣的培养与保持综述 朱建军　山东莱芜市实验中学　271100 　　上幼儿园之前和在上幼儿园的时候孩子们都挺喜欢画画，或者叫涂鸦，他们对美术没有任何形式的概念，兴致高，思维没有定式，自由自在，天马行空，随心所欲。所有的作品让大人都有一种说不出来的感受，但是，不管是色彩的搭配还是整个作品的构成，不说是完美的表现，至少是把孩子的兴趣与孩子的纯真表现得淋漓尽致。等到上了小学，学科知识不断增加，对绘画的兴趣突然就降了下来，不是孩子不愿意去画也不是不想去画，而是随着环境的改变，外界因素凌驾于孩子的兴趣之上，剥夺了孩子们的天真与游戏的权利。到了中学，学习的功利性就凸显了出来：美术学科是小科或者叫副科，没有考试，在学生、家长甚至在学校的眼里那就成了可有可无。特别是学生，在受到这样的社会氛围和教育意识的诱导下，几乎是放弃了美术学科的学习，甚至是把美术课作为休息调整疲劳的时间。这样的结果不是任何一位美术老师想看到的，有时候也会发牢骚，埋怨学科的不受重视与学生的抵触。可是，作为美术老师，我们就要针对普遍的现状改变我们的教学模式，不能一味地枯燥地传授学生表现技法，而是要培养学生的兴趣，从而促使学生在快乐的环境中逐步地培养其对美术的兴趣。兴趣不是教出来的，而是熏陶出来的。 　　首先，自由的空间还学生率性的涂鸦。 　　爱因斯坦曾说过：“一株稚嫩的幼苗，除了需要激发他外，主要就是需要自由生长，没有这种自由，他就不可避免地要遭到毁灭。” 我们的学生爱说爱动，一旦有他们感兴趣的话题，便手舞足蹈，兴奋地说起来，教室就会一片沸腾。如在教学《人类的朋友》中，当我提出：“你知道哪些动物是人类的朋友吗？你喜欢它们吗？为什么？”顿时教室一片议论声。这时让学生们小组交流，把他们喜欢的动物的体形、颜色、 特征都说出来，在绘画时，学生的思路更宽、更广了。又如在上《线的情感》的时候，我让学生用线来描绘一切事物，随便什么事物都可以，我尊重他们的个性，让他们可以按客观去描绘，也可按主观意识去表现，既可以用写实的手法，也可以夸张、变形，画完了还可以在旁边写一下自己的见解。实践证明，这样有利于发挥想象力与创造力，他们都能创造出风格各异的画面，令人耳目一新。另外教师要用发展的眼光看待学生，会给他们的学生时代留下美好的回忆。由于学生个性的差异，在知识的理解与表现中会参差不齐。为了挖掘每一个学生潜在的能力，我因材施教，根据学生个性及造型特点的不同，分别进行鼓励和引导，给学生创造自由的想象空间，使每一个学生都得到了个性的张扬,这样才能激发学生的绘画兴趣和创作灵感。 　　其次，教师要用多种教学手段吸引学生的注意力，引导他们进行绘画。 　　康定斯基曾将绘画和音乐作了精彩描述：“色彩好比琴键，眼睛好比音槌，心灵仿佛是绷满弦的钢琴，使人的精神产生各种波澜和反响！”音乐中优美的旋律、跳动的音符、轻快的节奏都会撞击、触动学生幼小的心灵，随着音乐波动变化会产生不同的情绪反应。于是我常常根据不同的教学内容把一些好的音乐引入课堂中，让学生在优美的音乐中进行相关的美术创作，不仅学生的思维会随着音乐变得活跃，而且他们的创作手法和创作速度也会随着音乐变得灵活而快捷。如在教学《打开的书》中，布置学生制作以感恩为主题的贺卡时，播放他们熟悉的《感恩的心》，优美的旋律、轻快的节奏、贴切的歌词、恰如其分的声形结合使学生在音乐声中感受对家长、老师、朋友的那颗感恩的心，完成了自己的创作，从而很好地培养了他们的欣赏能力和想象能力,最终达到提高他们的表达能力的目的。 　　主动活泼的游戏既能吸引学生们自觉参与又能激发学生们的创作欲望。如：人物头像的课程中，我就采用古老的“贴鼻子”游戏教学，贴眼睛、贴眉毛等，使他们在轻松愉快的在游戏中了解了人物的五官位置关系，又掌握了五官的比例关系。每个学生都很有表演欲望，渴望展现自我。各种各样的生活角色令学生好奇，让学生在学习中体验不同的生活角色，又可以活跃气氛，提高学习的兴趣。 　　最后，要建立一个师生互动的评价体系。 　　教学离不开对作业的评价，美术亦如此。美术作业同样也是反馈教学的一面镜子，提高作业的质量是提高教学质量的重要内容。在作业评价过程中不仅要求教师点评，更要求学生自评、互评，师生互评。这样不仅能充分发挥学生的主动性，活跃课堂气氛，激发学生的求知欲，巩固所学知识，提高学生的观察能力、语言表达能力、分析能力和审美能力，使学生对彼此的作业有一个相互了解，形成一个相互借鉴的过程，还能形成一种你追我赶的气氛，从而使学生的绘画水平得到整体提高。 　　当然，教师在评价学生作品、作业时也不能把要求定得太高，要根据学生的实际，在激励的基础上进行适当的提高。同时还要肯定学生作业中的优点所在，以增强学生的成功感和自信心。于是我便常在学生的作品中写上“构图有新意”、“作画认真，涂色和谐