论中国古代乐舞文化发展的高峰.docVIP

精品论文 参考文献 论中国古代乐舞文化发展的高峰 　韩莉娟　石家庄幼儿师范高等专科学校　050228 　　摘　要：纵观中国古代舞蹈史，中国乐舞文化发展的高峰期是周代、汉代、唐代这三个朝代。本文分别论述了周代是雅乐舞文化发展的蓬勃时期；汉代是乐舞文化发展的繁荣时期；唐代是乐舞文化发展的辉煌时期。 　　关键词：雅乐舞　俗乐舞　燕乐舞 　　在中国古代乐舞发展历史上，经历了三个非常繁盛的历史时期，这就是周代、汉代和唐代。 　　一、周代是乐舞文化发展的蓬勃时期 　　1.建立较为明确的宫廷雅乐体系。西周时期，周公“制礼作乐”，是将“礼”、“乐”相互结合，把乐舞与统治秩序和伦理道德紧密联系在一起，让人们通过乐舞的习演，使内在的道德修养与外在的行为规范完美统一于一体。周公“制礼作乐”的主要内容有六大舞、六小舞，是这一时期具有代表性的乐舞，也是当时统治阶级对于后代的教育内容之一。周代的郊社、宗庙、宫廷礼仪、乡射及军事典礼等一系列活动都要使用配套乐舞，歌乐舞是这些仪式的组成部分，有固定的搭配，大致是歌乐—奏乐—歌曲、笙奏相间—合乐，其程序就是我国历史上建立的第一个较为明确的雅乐体系，对后世影响深远。 　　2.民间乐舞全面兴旺繁荣。战国时期，民间乐舞的影响力超过日益僵化的旧雅乐，全面兴旺繁盛起来。《诗经》的产生为我们提供了周代乐舞诸多方面的历史信息。《诗经》之《风》、《雅》、《颂》三类，《国风》之民间乐舞，形式活泼，质朴清新，舞蹈擅长，道具运用有羽、弓、簧等，舞者容貌姣好，动作流畅，由此可见这一时期舞蹈的审美取向。《雅》、《颂》所反映的乐舞，主要是歌颂统治阶级，属于当时的正统乐舞。除此之外，以屈原为代表的楚国人创作的《楚辞》也体现了诗与音乐的关系。《楚辞》之《九歌》就是根据民间巫歌加工而成的祭祀歌舞辞。《九歌》各篇写法多样，舞蹈也有群舞、独舞、歌舞加伴唱等多种形式，各篇乐舞节奏气氛相互间也有变化对比。 　　二、汉代是乐舞文化发展的繁荣时期 　　1.乐舞“角抵百戏”广为流传。由于汉代政治宣传、统治阶级??乐的需要，导致角抵百戏空前发展。角抵百戏表演丰富多彩，有举援大木者，有曲折肢体者，有跳跃轻巧如猿猴者，有攀高宛如燕龙者，有舞巾舞袖者。同时汉乐舞与“角抵百戏”中其他各种技艺相互吸收和渗透，使得汉乐舞具有技艺结合、技艺并重的特点,观赏性也有所增强。 　　2.缤纷多彩的汉代俗乐舞。 汉代俗乐舞是包含在“百戏”中的，在琳琅满目的汉舞世界里，这些形式各异的百戏歌舞，按其特征可大致分为四类：一是以手巾、袖为容的舞蹈；二是手持刀、剑、棍、铎等器物的舞蹈；三是载歌载舞的形式；四是模拟鸟兽之形的舞蹈。 　　3.中外各民族乐舞文化大交汇。中外各民族乐舞文化互相交流影响，比较突出的是西域乐舞的传入即“胡乐胡舞”。此舞传入中原后，无论皇室还是百姓都非常喜欢，盛行状况在出土的汉代画像石中均有所反映。汉武帝时，中原与辽东半岛、朝鲜半岛乐舞交流频繁，吉林省吉安出土的高句丽古墓“百戏”壁画就是最好的例证。 　　三、唐代是乐舞文化发展的辉煌时期 　　1.唐代乐舞体现了古代艺术的高度发展。首先，唐代首次出现以动作力度和风格特征来进行舞蹈分类，主要有软舞、健舞之分。这表明了唐人对乐舞的分类突破了传统观念，更加突出了舞蹈动作的风格特点，侧重于舞蹈本体的表现。这种舞蹈分类，对于古代乐舞的发展有着重要意义。其次，乐舞新作唐代阵舞《破阵乐》是大型群舞，其性质属武舞类，表现了大唐的国武皇威，体现了文武兼备的帝王思想。它是唐代变化较多，影响较大，应用范围较广的一种延续周代“功成作乐”传统的乐舞，同时也充份体现了唐代乐舞艺术的生命力。第三，唐代乐舞荟萃，其中《霓裳羽衣》是唐代乐舞中最有影响力的代表作。 　　2.兼容并包的唐代宫廷燕乐。唐代燕乐是礼仪与乐舞的结合，主要用于娱乐欣赏，糅合了前代乐舞、民间俗乐和西域胡乐舞，兼有典礼、娱乐、表演等多重功能。部伎乐舞是唐代燕乐的主要内容，如七部伎、九部伎、十部伎、坐部伎、立部伎。其中七部伎、九部伎、十部伎汇集了这一时期中原传统乐舞、西域胡乐舞之精粹。十部伎汇集了多国家、多民族的乐舞，象征开国定邦的丰功伟业。坐部伎和立部伎，主要体现本土乐舞文化，突出技艺水平和风格特点，主要是为帝王歌功颂德。宫廷燕乐是唐代乐舞民族性、个性化和多样性的体现，可谓海纳百川，兼容并包。 　　3.中外乐舞文化交流频繁及乐舞汉化。自唐至盛唐，外国各地多向唐王朝进献乐舞。如：南诏王（今云南）进献的《南诏奉圣乐》；从古印度传入的《天竺伎》等。民俗乐舞“踏歌”传到日本后，与日本的歌垣逐渐融合。古朝鲜吸收了大量中国乐舞文化，学习流经中国的西域乐器，如横吹笛箫，乐舞有“玄鹤”等。而外来乐舞的汉化表现在如原中亚一代的民间舞《柘枝舞》，唐初为健舞《柘枝》后经汉化后成为软舞《屈柘枝》，风格温文尔雅。