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传统艺术的明天 　　湖南简称为“湘”，代表剧种就是“湘剧”。长沙湘剧已于2008年申报并收录为“全国非物质文化遗产保护”名录。“湘剧”距今有400多年的历史，有“高”“弹”“低”“昆”四大声腔。其中最有代表性的就是“湘剧高腔”，它源自江西弋阳腔，所以湖南人一直都称江西人为“江西老表”。“湘剧高腔” 声腔优美，旋律紧凑，具有浓郁的地方特色。长沙湘剧曾经伴随着一代人走过风雨，湘剧著名表演艺术家也曾经得到国家最高领导人的亲切接见。 　　 古琴，是中国最古老的弹拨乐器，距今已有3000多年的历史，既是中华民族的文化精髓，也是湖南传统文化中的重要组成部分。曾经是古代文人的必修之器，是中国古代地位最崇高的艺术，被列为“琴棋书画”四艺之首。又于2003年经我国申报在法国巴黎被联合国教科文组织列为“人类口头与非物质文化遗产”代表作，成为世界性文化瑰宝。 　　 不容忽视的是在现代文化繁荣之时，湘剧和古琴仍被众多的人们给遗忘。常常被人问到“湘剧是什么？”“古琴是什么？”“湘剧是不是就是花鼓戏啊？”“古琴是不是就是古筝啊？”面对这些疑问号，在给提问者详细的解说之时伴随而来的却是更大的失落，做为从小学习这两门传统艺术的我们要怎么样才能给那么多的人解惑？怎么样能让更多的人知道我们所从事的工作是一门极有意义的，极具民族特色的，具有高度代表性的高雅艺术？ 　　 从本人现就职于长沙市湘剧院乐队担任扬琴演奏员及再度受聘于湖南艺术职业学院担任古琴专业教师的位置，在古琴老师中央音乐学院教授李祥霆先生的启发之下，引发了诸多的思索。 　　 在具有远见的文化系统领导们的领导之下，在一代表演艺术家们的不懈努力之下，我们院团培养了一大批的优秀青年表演艺术家，现在又每周都在“湘江剧场”演出传统的经典剧目。树立起了长沙的一个文化品牌：有外地的客人来长沙，可以在白天的观光日程之后再到湘江剧场欣赏具有浓郁湖湘特色的湘剧。这一举措的实施，在给从事湘剧艺术表演的表演艺术家们提供一个实践的机会的同时，也是对外宣传长沙湘剧文化，了解长沙湘剧文化，打造长沙湘剧品牌的大好机会。 　　 果然，报纸媒体一发布“好戏天天演，欢乐满星城”的消息后，每天晚上的票都被抢空。这给了我们很大的动力。但是，随着演出的增多，发现每晚来的都是同一个群体的观众，即都是些年纪较大的“老长沙”们，而前来看戏的年轻人却寥寥无几。无奈的却是与湘江剧场一墙之隔的酒吧里却人潮涌动，大都是一些80，90后在狂欢！。 　　 为什么这些年轻人愿意在酒吧里泡着却不愿意来看戏？应该是普及的力度还不够，可能也有方法如何得当的问题。传统艺术要想让大多数的人了解须另辟蹊径，打破常规！国际上一直有种说法：“一流国家输出文化，二流国家输出人才，三流国家输出产品。”推动传统文化走出去势在必行。传统艺术一般都是在一些知道其重要性的有识之士的邀请下出去演出的，大部分的人都不了解，那么现在就必须主动把湘剧艺术推销出去。对国际交流如此，对国内传播也应如此。 　　比如可以主动走进大学校园，当代大学生是宣传传统高雅艺术的最佳窗口，因为他们都是在接受高等教育的人，对传统艺术已多少会有些了解，会比较容易接受。传统文化走进大学校园似乎更符合当今中国人的思维方式及认知习惯。虽然被冷落多年，但毕竟我们有着数千年的人文基础，一些东西已经融入血液，唤醒也就更容易。而且每一种传统艺术的背后都蕴含着极其深厚的文化背景，它能促进大学生们对中国传统文化的认知，提升自己的修养。传统艺术可以在全省的大专院校做宣传，比如可以定期由一些专家们做讲座，在讲座中穿插经典的具有代表性的湘剧片段，唱上一段有代表性的湘剧唱腔，讲讲长沙湘剧的发展史。湘剧的经典剧目包括折子戏，每个剧目都有其历史典故，在重温这些历史典故的同时又可以领略艺术家们的风采，用寓教于乐的方式去推广湘剧，这样一定会收到良好的效果的。 　　因为湘剧和古琴都是具有历史厚重感的传统的文化，不可能一下子就让大多数人了解并接受，这需要一个必要的过程，要在潜移默化之中慢慢地被了解再被接受！外交学院前院长吴建民近日做客山东卫视接受采访时认为传统文化要想走出去要戒急功近利。中华民族本来是很有耐心的，但今天中国有很多人很急，耐心和努力是必不可少的。其次要认识自己。几千年的历史，留给我们的是什么东西？中华民族的支撑是几千年的中国文明。第三，在走出去的过程中，要了解对方，要知道怎么讲人家才听得懂。在大家都了解了后再定期地在各个院校演出经典剧目，这样就不会让大家看着这些剧目后“只知其然却不知其所以然”了。 　　这些，本人已有些实际体会。在我曾应邀在湖南省的一些高等院校做过的古琴艺术专题讲座中，收到了明显的效果。我以讲座的形式，从3000多年前古琴的产生一直讲到现在，期间穿插演奏，并播放了一些经典的有代表性的琴曲，在大家欣赏这些有代表性的