传统装裱技艺现状一瞥.docVIP

传统装裱技艺现状一瞥 　　 　　源远流长的书画是中国特有的艺术瑰宝。历经千百年，我们今天还能够有幸欣赏到品种繁多、神韵各异的书画珍宝，不能不说得益于中国书画装裱技艺的发达。一件件流芳至今的书画艺术作品，凝聚着一代代书画装裱艺人的聪明才智，浸透着他们辛辛苦苦默默无闻付出的殷殷心血。独特的书画装裱技艺发展到今天，其现状和前景又如何呢？是否也像许多传统技艺一样，被匆匆忙忙的现代生活所遗忘，甚至日渐难以为继呢？ 　　令人欣慰的是，随着我国物质文化生活水平的提高和中外文化交流的发展，传统书画装裱技艺的发展不仅不会停止，还将面临一个生机勃发的春天的到来。然而，现有的发展水准和规模与日益扩大的需求极不相称，已成为制约书画装裱技艺迅速发展的瓶颈。要解开这个难题，探索书画装裱技艺的明天之路，有必要先回顾一下其不凡的前天和昨天。 　　装裱，也称装潢，古时又称装池、装治、装背、装褫、裱背、潢治。所谓“装”，指为书画装潢门面，使书画有天、有地、有框，形象地说，就是有一身绢丝包缝的“衣裳”；所谓“裱”，是指用多层纸将书画加厚，使之延长寿命。书画装裱是装裱的重要一支，书画装裱是传统装裱技艺的重要部分。一些已经糟朽破碎，千疮百孔，糜烂成团的残损书画，一经修复装裱，犹如枯木逢春，魅力再现，显示书画装裱技艺的神奇活力。 　　 　　传统书画装裱技艺是伴随着中国书画艺术的发展和社会生活的需求而产生、前进的，历代装裱艺人的在不断实践中，逐渐形成了一套完整的操作流程和工艺。从有文字记载来看，这种技艺至少有1500多年的历史。在宋代，书画装裱已发展到相当高的水平。其后，由于书画艺术繁荣，加之文人墨客、达官贵人、豪商富贾及其他形形色色的收藏家对于书画艺术珍品的酷爱与求索，装裱行业的能工巧匠们加强了对书画装裱技艺的钻研和交流，技艺有了进一步提高，使这种集书画装饰艺术和书画材料（以纸、绢为主）保护方法于一体的独特的工艺有了长足的发展。许多珍贵的书法、绘画，乃至书籍、碑帖等历代文化遗产，能够流传到今，尽管有着各种各样天然或人工的原因，但是，发达的装裱技艺功不可没。其中，最关键的就是经过了装裱之后，书画作品由纸、绫、绢等材料，将其背面、四周加以有效保护的缘故。毫不夸张地说，离开了书画装裱技艺，就不可能留有现存于世的如此众多的丹青墨迹。 　　传统的书画装裱技艺皆为手工装裱，以口授心传的师承制方式代代相传。由于我国各地气候、物产等差别较大，书画装裱在形式、技法上均有差异，故有南裱和北裱之分。但无论是南裱，还是北裱，通常都要经过清洗、揭心、托心、全色、覆背、砑装等20多道细致、复杂的工序。尤其是对于年代久远的书画作品，每一个环节处理不当都有可能对书画造成很大，甚至是难以弥补的损伤。 　　书画装裱发展到当代，出现了机械装裱。机械装裱采用薄膜热压或者胶膜复合的方法，将画心和装裱材料进行粘合。由于新工艺可以省略“贴墙”和“上秆”，省工、省力、省时，被一些书画装裱店用于装裱新画。但因其加热对古书画有损害，且二次装裱难以揭开，特别是对破旧书画画心的处理效果及可靠性有待提高，机械方法在传统书画装裱方面尚难胜任。因此，古旧书画的保护仍离不开手工装裱。 　　 　　人员少、学历低、职称低、流失多 　　 　　 　　俗话说“三分画，七分裱”，装裱在书画作品中的价值可见一斑。但我们将目光投到当代却发现，传统书画装裱技艺现状不容乐观。用“武”之地虽大，但“武林”太小且“武功”不强。几乎所有博物馆都藏有书画；在艺术市场上，大多数拍卖公司和大多数拍卖活动，书画作品不可或缺，撑起了大半个江山。书画市场的火旺，带动了书画装裱业的蓬勃发展，有的地方裱画厂、裱画店鳞次栉比，好一派繁荣气象！然而，这些厂店，绝大多数只能为新画装裱，采用的也是速成的机械装裱法。真正掌握传统书画装裱技艺，能够承担古旧书画文物修复装裱保护的装裱师，寥若晨星，且这些晨星又多集中在文博系统。 　　据中国文物学会修复专业委员会和浙江杭州宝善堂工作室的初步统计，目前省级以上博物馆能够独立从事古代书画修复的装裱师不过几十名。作为中国最大的博物馆，北京故宫博物院收藏古书画作品15万件左右，近千件系一级文物（其中元代以前精品700余件），几乎囊括了中国书画发展各历史时期的名家名品。这些作品中，有不少是稀世之珍，或为历经劫难流传下来的孤本真迹，或为美术史上大师巨擘的铭心之作。可是，担此大任的装裱科14人有近90%年过半百，能修裱旧画的11人。这还是调查中修复装裱人员最多的单位。上海博物馆万余件书画藏品中，不乏晋、唐、宋、元等名家精品，至于明清书画家的作品，既精湛且富有系统性、代表性画家的卷轴都在数十件以上，是江南书画汇集的所在。而修复装裱师只有6位，其中3 位即将退休。上海博物馆沈先生说，上博书画修复装裱量很大，下一代都修不完，同时还要